Carlos Cruz-Diez fue un artista plástico venezolano considerado uno de los protagonistas más relevantes del arte óptico y cinético, expresión artística que reivindica «la toma de conciencia de la inestabilidad de lo real”. Su trabajo enfatiza la participación y la interacción, la percepción espacial, y el movimiento como elementos clave para la experiencia artística.
El artista propuso el color como un fenómeno cromático concebido como una realidad autónoma que se desarrolla en el tiempo y en el espacio. La proposición artística de Carlos Cruz-Diez se fundamenta en sus ocho investigaciones que ponen de manifiesto los diferentes comportamiento del color: Couleur Additive, Physichromie, Induction Chromatique, Chromointerférence, Transchromie, Chromosaturation, Chromoscope y Couleur à l’Espace.
Sus Primeros Años y formación en el arte
Carlos Eduardo Cruz-Diez nació el 17 de agosto de 1923 en La Pastora, Caracas, Venezuela. Desde niño fue atraído por el arte y descubre el reflejo de la luz y el color producida por el impacto del sol en las vidrieras de la fábrica de botellas de su padre.
En 1940 se inscribe en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, donde coincide con Jesús Soto, Narciso Debourg, Mateo Manaure y Alejandro Otero, entre otros. Allí obtiene el diploma de profesor de Artes Aplicadas. Paralelamente se gana la vida haciendo viñetas humorísticas para el diario La Esfera y la revista infantil Tricolor. Con su maestro, Rafael Ramón González, aprendió a no pintar el color plano y evidente de los objetos sino a interpretar los matices que lo componen. Años más tarde aprendió apreciar que el color está en el espacio que nos rodea y que el punto radica en saber ver el color.
Sus ilustraciones y su interés en el arte abstracto
En 1944, Carlos Cruz-Diez trabaja como ilustrador y diseñador gráfico de la revista El Farol de la Creole Petroleum Corporation y en la agencia publicitaria McCann-Erickson, en 1946. En 1947 realiza su primera exposición individual en el Instituto Venezolano-Americano de Caracas y luego, en 1953, es ilustrador del periódico El Nacional. Toda su producción plástica de estos años se enmarca dentro del realismo social.
Para 1954, comienza a interesarse por las corrientes abstractas y realiza una serie de proyectos para murales exteriores con elementos geométricos, en los que juega con el color, la sombra y el reflejo. Ese mismo año presenta estos proyectos en el XV Salón Oficial (1954).
Asimismo, en el año 1955, realiza una exposición individual en el Museo de Bellas Artes de Caracas, titulado, Carlos Cruz-Diez. Obras de 1949 al 55. Luego se traslada a Masnou (Barcelona), donde vive durante un año y después, viaja a París y visita a su compatriota Jesús Soto, que ese mismo año participaba en la mítica exposición Le Mouvement, en la galería Denise René. En 1956 expone en la galería Buchholz, en Madrid. Para 1956, expone en la Galería Buchholz de Madrid las series de Parénquimas y de Objetos rítmicos móviles.
En 1957, regresa a Venezuela y crea el Estudio de Artes Visuales, orientado al diseño gráfico e industrial. Al año siguiente, es nombrado director adjunto y profesor de la Escuela de Artes Plásticas de Caracas.
Fue en 1959 cuando Cruz-Diez realiza su primer Couleur Additive y Physichromie, también llamado Fisicromías, un proceso seriado, a través del cual efectuó la idea de la autonomía cromática y su impacto sobre el entorno del espectador. Durante esta etapa su gama cromática se reduce a sólo cuatro colores: rojo, verde, blanco y negro.
Carlos Cruz-Diez y el Arte Cinético
En 1960, Cruz Diez presenta por vez primera las Fisicromías en el Museo de Bellas Artes de Caracas. Luego, decide mudarse a París con su familia, donde fija su residencia definitiva y un año después, participa en la exposición Bewogen Beweging en el Stedelijk Museum de Ámsterdam.
Para el año 1965, es nombrado Asesor en el Centro Cultural Noroit, en Arras (Francia) y participa en la exposición The Responsive Eye en el Museum of Modern Art de Nueva York, donde consigue la consagración oficial como maestro del arte cinético.
Carlos Cruz-Diez gana en 1971 el Premio Nacional de Artes Plásticas. De 1972 a 1973, el maestro del cinetismo se desempeña como profesor en la Escuela Superior de Bellas Artes y Técnicas Cinéticas, de París. En 1974, decora el Aeropuerto Internacional Simón Bolívar de Caracas con la obra Ambientación de color aditivo. Luego, realiza el proyecto El artista y la ciudad, un conjunto de obras desplegadas en la ciudad de Caracas; entre ellas, la creación de su Muro de color aditivo y los Silos de Inducción cromática en el río Guaire.
Por otra parte, Carlos Cruz-Diez inaugura en París dos exposiciones: Oeuvres Récentes y Intégrations a l´architecture. Réalisations et projets, en 1975. En 1978 Cruz-Diez, conjuntamente con los artistas Jesús Soto, Gego y Mercedes Pardo, crearon unas serigrafías sobre seda titulada, La mano, la seda, el color-Taller Cobalto. La obra se exhiben en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.
Carlos Cruz-Diez, un referente del cinetismo
Entre 1986 y 1993, el maestro Carlos Cruz-Diez es nombrado profesor del Instituto Internacional de Estudios Avanzados, en Caracas; exhibe en la galería madrileña Aele; fue invitado de honor en la II Bienal de La Habana; y recibe la Orden de las Artes y las Letras de Francia en grado de Oficial.
En 1989 se pública en Caracas la primera edición de su libro Reflexión sobre el color, basado en sus diversas investigaciones plásticas vinculadas al estudio del color como una «realidad autónoma en continua mutación». En 1991, realiza Fisicromía para Madrid, escultura de 2 x 40 metros para el Recinto Ferial Juan Carlos I, Madrid. Con Experiencia cromática aleatoria interactiva (1995) comienza a utilizar la tecnología digital en sus obras.
En 1997, fue nombrado Presidente y miembro del Consejo Superior de la Fundación Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, en Caracas. Por otra parte, el artista realiza en La Habana su primera y única escultura, Inducción cromática para La Habana, con motivo a la celebración del cuadragésimo aniversario de Casa de las Américas, en 1999.
La creación del Museo y la Cruz-Diez Art Foundation
En 1997, el maestro del arte cinético fue nombrado Presidente y miembro del Consejo Superior de la Fundación Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, ubicado en Caracas. Posteriormente, recibe la Orden de Comandante de las Artes y las Letras de Francia (2002) y el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Simón Bolívar de Caracas (2006).
En 2005, la familia del maestro del cinetismo crea la Cruz-Diez Art Foundation y, en el año 2007, se exhibe en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) la exposición Lo[s] Cinético[s].
Articruz Panamá y Reconocimiento Internacional
En 2008, Cruz-Diez obtiene la nacionalidad francesa y realiza una exposición individual en la Society of Americas en Nueva York, titulado, (In)formed by Color. Y en el año 2009, la familia del maestro del cinetismo crea en Panamá el Atelier Articruz.
Para el año 2011, exhibe una gran exposición retrospectiva titulada, Carlos Cruz-Diez. Color in Space and Time en el Museum of Fine Arts de Houston en Estados Unidos. En el 2012, le fue otorgado el grado de Oficial de la Ordre National de la Légion d’honneur. Sus obras se exhiben en invaluables colecciones como: Museum of Modern Art, Nueva York; Tate Modern, Londres; Centre Georges Pompidou, París; Museum of Fine Arts, Houston; Wallraf-Richartz Museum, Colonia; Musée d’Art Moderne de la Ville de París, entre otros.
Fallecimiento
Carlos Cruz Diez falleció el 27 de julio de 2019, a los 92 años de edad, mientras dormía en su residencia en París.
Las obras de Carlos Cruz-Diez
El arte de Carlos Cruz-Diez se puede observar en el Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez ubicado en la avenida Bolívar de Caracas. Asimismo, se encuentran importantes obras de integración a la arquitectura que se despliegan en edificios públicos, como Cromointerferencia del color aditivo, en el aeropuerto internacional Simón Bolívar de Maiquetía, la Doble fisicromía cóncavo convexa, en Plaza Venezuela (Caracas), o la Inducción cromática merideña , en el aeropuerto Alberto Carnevali de la ciudad de Mérida, entre muchas otras.
Las obras de Carlos Cruz-Diez ha sido exhibida en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Bienal de Venecia, el Museo de Bellas Artes de Houston; así como en las galerías y museos europeos. Entre sus obras internacionales más importentes destacan: El Techo Physichromium, en la estación de Saint Quentin del ferrocarril de Francia; Escaleras engalanadas en el museo de Arte Contemporáneo de Viena; el Barco piloto en Liverpool, en conmemoración del centenario de la Primera Guerra Mundial; Transcomie Grande del Museo Universitario de Arte Contemporáneo en la Ciudad de México; una composición cromática en el estadio Marlins Park de Miami; La Lumiere et Mouvement en París; junto al también venezlolano Jesús Soto; las series de Parénquimas y de Objetos Rítmicos Móviles, exihibida en la Galería de Buchholz de Madri en 1956; y la exposición Bewage Bewegina en el Stedelijk Museum de Amsterdam, Países Bajos.
Referencias
https://es.wikipedia.org/wiki/Carlos_Cruz-Diez
http://www.cruz-diez.com/es/biografia/
https://www.rgrart.com/es/artistas/carlos-cruz-diez/series/physichromie#tab:slideshow
https://www.march.es/arte/palma/exposiciones/cruz-diez/cruz-diez.asp
https://www.venezuelatuya.com/biografias/carlos_cruz_diez.htm