La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh para la casa de moda fue su octavo desfile.
La última salida de Virgil Abloh para Louis Vuitton fue su octavo desfile, un número que adquirió un significado más profundo a la luz de su muerte el año pasado. El número ocho es el símbolo del infinito, el cual se define como “un concepto que describe algo infinito, más grande que cualquier número”.
La colección Louis Vuitton de otoño de 2022 de Virgil Abloh, titulada Louis Dreamhouse, fue el espectáculo en el que invitado se sentó sobre almohadas; y el conjunto incluía una cama grande, una orquesta sentada en una mesa de comedor larga y otras estructuras extrañas.
Los bailarines cayeron de una escalera a un trampolín oculto y rebotaron para aterrizar exactamente donde comenzaron. Otros caminaban en reversa y contorsionaban sus cuerpos mientras se deslizaban por el suelo.
La ropa se basó en los códigos de la casa que Virgil Abloh estableció a lo largo de los años, incluidas chaquetas universitarias bellamente confeccionadas, sastrería elegante en formas interesantes y ropa deportiva como parkas y chaquetas bomber filtradas a través de la lente de Abloh.
Este espectáculo sirvió como una hermosa nota final para el tiempo de Abloh en Louis Vuitton, pero también como un símbolo de las posibilidades que creó para el futuro.
Referencias de arte | La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh
El desfile final de Abloh para Louis Vuitton estuvo plagado de referencias de algunos de sus artistas favoritos. El trabajo de Giorgio de Chirico, quien fundó el arte metafísico italiano que influyó en las obras surrealistas de artistas como Salvardor Dali, se actualizó nuevamente en varias prendas de Abloh; y que se ha mencionado anteriormente en muchas colecciones de Off-White.
En el octavo y último desfile de Abloh para Louis Vuitton, la pintura de Chirico de 1914 “Souvenir d’Italie” se convirtió en tela de tapicería exhibida en una variedad de prendas cortadas y cosidas. Otro cuadro del pintor del realismo del siglo XX Gustave Courbet, titulado «El estudio del pintor», también recibió un tratamiento similar.
Quizás uno de los gráficos más reconocibles que se ven a lo largo del programa son los personajes de dibujos animados como Grim Reaper, un gato que sostiene un paquete y una abeja.
El personaje, que representa a un gato que lleva un fardo, está escrito para representar al «forastero siempre en movimiento hacia el próximo desafío». Si bien se incluyó un personaje de abeja en la colección para “significar trabajadores duros, que pasan sus vidas colaborando por una causa mayor; Un movimiento.»
Además, varios looks de la colección había piezas que parecían inspiradas en equipos de la NBA como los Charlotte Hornets y cinturones LV con hebillas Eagle que se habrían visto perfectos en un miembro de Dipset: se vio mucho púrpura durante todo el espectáculo, que se sintió como un sutil guiño a la carátula del álbum Purple Haze .
Incluso había un baúl de Louis Vuitton convertido en un boombox que parecía sacado directamente del estudio de Rammellzee.
Banda sonora de Tyler, The Creator y Benji B
La música siempre ha sido central en los esfuerzos de Virgil Abloh y la aportó a sus proyectos en Louis Vuitton.
Para su último espectáculo, Tyler the Creator compuso la banda sonora con arreglos de Arthur Verocai y dirección creativa de Benji B. ¡La música fue interpretada por Chineke! orquesta que dirigía Gustavo Dudamel.
Tyler escribió ocho piezas nuevas para el espectáculo. La música era caprichosa, triunfante y de otro mundo con acordes altísimos y secciones de trompetas en auge.
Y es que Tyler reveló recientemente que Virgil lo ayudó mucho con su colección de gama alta Golf Le Fleur, y que Virgil tocaba regularmente la música de Tyler en sus espectáculos. Abloh terminó su desfile masculino de primavera de 2020 con el tema «Igor Theme» de Tyler. Esta vez, «See You Again» de Tyler, interpretada por una orquesta, cerró el espectáculo; una hermosa manera de honrar el legado de Abloh.
Mustafá el poeta
Antes de que se abriera el espectáculo, un cortometraje presentaba a Mustafa the Poet, vestido con un conjunto Louis Vuitton de color púrpura real; caminando por una casa de fantasía en la cima de una colina mientras narraba un poema sobre los sueños y la imaginación.
“Cuando tu imaginación es un pulso, se forma esta especie de chispa. Te permite hacer que las cosas sucedan mientras creas que sucederán”, escuchas decir a Mustafa mientras explora una casa llena de diferentes maravillas.
En ella se ve a alguien regando nubes, otro caballero escribiendo en una mini máquina de escribir y afuera un caballero volando una medusa en lugar de una cometa. Fue un poema conmovedor que habló sobre el legado, el impacto y la capacidad de trascender de Virgilio.
“El brillo no nos pertenece a ninguno de nosotros, cuando todo termina y nuestro tiempo ya no existe, lo dejamos atrás para que otros busquen sus propios sueños”, dijo Mustafa.
El conjunto de Playlab | La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh
Uno de los elementos más emocionantes de cualquier desfile de Virgil Abloh para Louis Vuitton es el diseño del escenario. Durante el tiempo que Abloh estuvo en Louis Vuitton, nos llevó a sus propias interpretaciones de Yellow Brick Road, el Lower East Side cubierto de grafitis de Manhattan.
Desde su tercera presentación Primavera/Verano 2020, el estudio creativo con sede en Los Ángeles Playlab Inc.. ha creado sus escenografías. Una vez más, Playlab no perdió el ritmo al crear el fascinante set para el espectáculo final de Abloh.
Titulado «Dreamhouse», el set fue particularmente dinámico. Los modelos se caían y rebotaban sin esfuerzo en un conjunto de escaleras estilo MC Escher con tanta facilidad que parecía un truco de magia. Una orquesta tocó una banda sonora compuesta por Tyler, The Creator en una larga mesa de comedor con sillas alargadas que apareció por primera vez en el programa «Amen Break» de Abloh la temporada pasada.
También había un dormitorio abierto con sillas que se derrumbaban como juguetes antiguos de marionetas y el techo de una casa estaba sumergido en el suelo con una chimenea humeante. Era un decorado surrealista y se hacía referencia clara a elementos de desfiles anteriores de Louis Vuitton, en particular del desfile Otoño/Invierno 2020 de Abloh.
El último desfile de Abloh para Louis Vuitton fue un sueño deslumbrante en el que perderse y le dio a sus diseños finales la despedida que realmente se merecían.
Zapatillas | La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh
Todo el mundo ya está hablando de la colaboración Louis Vuitton x Nike Air Force 1 que se ha abierto camino en nuestras líneas de tiempo esta semana. Y si bien puede ser una apuesta anticipada para la mejor zapatilla deportiva de 2022, no es el único calzado nuevo que veremos de Abloh este año.
La presentación de LV Trainer 2 se hizo en seis combinaciones de colores. Al igual que su predecesor, este nuevo diseño también toma algunas señales obvias del calzado de baloncesto de los años 90.
Su lengüeta de neopreno redondeada, el sello del logotipo circular, las correas de velcro y los paneles de cuero perforado parecen un cruce entre un Air Jordan 8 y el Air Maestro 2 de Scottie Pippen. El logotipo de LV aparece en el panel lateral lateral y sus diversos símbolos de flores adornan la entresuela similar a la configuración en el LV Trainer 1.
El jefe de diseño de calzado para hombres, Mathias Patillon, nos dio nuestro mejor aspecto hasta ahora en una combinación de colores de cuero blanco con detalles en negro. Pero también se pudieron ver otros pares a lo largo de la presentación, incluido un estilo invertido en blanco y negro; un esquema de color negro y amarillo; y un par de nubuck morado y negro con una suela de color rosa fuerte.
Otro modelo alto sin tirantes también hizo su debut en opciones de azul bebé y blanco/rojo que se asemejan más al diseño original de LV Trainer de Abloh. También estuvieron presentes nuevas iteraciones ligeramente alteradas del LV Trainer.
Además de las zapatillas, la colección también presentó la interpretación elevada de Abloh de una bota de trabajo clásica completa con una entresuela; intrincadamente tallada hecha para imitar las cornisas tradicionales de los techos palaciegos parisinos en un puñado de combinaciones de colores. Un par incluso está cubierto de bordados y abalorios.
El compromiso de Abloh de llevar la ropa deportiva clásica y el estilo de vida a la pasarela ha sido evidente desde su colección debut.
Equipaje | La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh
Pocos artículos de lujo son tan icónicos como los artículos de cuero de Louis Vuitton. Ya sea un baúl estructurado o sus bolsas de viaje Keepall, las piezas con monogramas han resistido la prueba del tiempo y siguen siendo símbolos de estatus.
Por supuesto, a lo largo de su permanencia en Louis Vuitton, Abloh ha creado variaciones codiciadas para que una nueva generación las admire utilizando el ADN de la casa de moda. Lo hemos visto usar PVC translúcido, PVC metálico e incluso paneles iluminados con LED de arcoíris para transformar la gama de bolsos de LV en el pasado. Y con lo que lamentablemente es la colección final de Abloh, se aseguró de presentar otro lote de diseños que superan los límites.
Algunas bolsas presentaban una versión borrosa del monograma LV. Otros optaron por piel de cocodrilo aerografiada. El elemento transparente se revisó en Damier Keepalls que alternaba entre cuadros de monograma translúcidos y marrones.
Las flores también tuvieron una gran presencia, se usaron con más elegancia en las piezas pintadas a mano y de una manera más caprichosa cuando el cuero colorido con monogramas se convirtió en flores que sobresalían de las bolsas.
Al enfoque más excéntrico se sumaron bolsos adornados con piezas coloridas para representar la escalada al cielo, cubos de pintura de cuero y un Keepall de piel de oveja púrpura y rosa. Cada estilo articula perfectamente la ideología de la niñez; lo que Abloh define como «la perspectiva intacta de un niño, que aún no se ve afectado por las ideas preconcebidas de la sociedad».
Sombreros | La presentación final de Louis Vuitton de Virgil Abloh
Apoyándose en su sensibilidad por la moda urbana, las gorras de béisbol fueron otro gran elemento de la presentación en París. Todos se usaron ligeramente torcidos, un posible guiño a un estilo ampliamente popularizado por el hip-hop que hace solo unos años parecía imposible de aparecer en una pista de Louis Vuitton.
Algunos de los estilos, acentuados por una correa ajustable de cuero tostado, simplemente estaban cubiertos con el estampado del monograma de LV. Su apariencia de gran tamaño se hizo para parecerse a la apariencia de un sombrero de copa moderno. Otros presentaban adiciones no tradicionales como orejas puntiagudas. Incluso hubo riffs en gorras de ciclismo con logotipos de LV que parecen sacados directamente de una boutique vintage.
Una gorra a rayas que decía Malletier (en francés, «fabricante de baúles») estaba acompañada de una ilustración de un caimán o una gorra con bloques de color asimétricos y de estilo universitario. Esto hizo un claro guiño a las populares gorras snapback de los años 90 de marcas como Starter o Sports Specialties. Está claro que Abloh ha querido rendir homenaje a la era dorada de los B-boys y el hip-hop con esta colección.