Clásicos del cine venezolano que debes ver

Cine venezolano

La historia de la cinematografía en Venezuela ha sido escrita a través de cientos de películas extraordinarias que se han producido en nuestro país, y que han sido el reflejo de nuestra idiosincrasia. En el presente artículo, se repasa los 10 clásicos del cine venezolano increíbles que han sido obras de arte, en ocasión al día nacional del cine.

Asimismo, el cine venezolano refleja nuestra identidad nacional y reúne nuestra idiosincrasia. Hoy es el día celebramos a los que se han atrevido a adentrarse en el mágico mundo del séptimo arte. ¡FELIZ DÍA NACIONAL DEL CINE!

El inicio de nuestro cine

Clasicos del cine venezolano
En 1897, se presentó por primera vez al público la película, “Un célebre especialista sacando muelas en el Hotel Europa”. Fuente: oceandrive.com.ve

La historia del cine venezolano comenzó en 1897, cuando se exhibió al público la película, “Un célebre especialista sacando muelas en el Hotel Europa”. Fue la primera película venezolana de la historia. Fue proyectada por primera vez en el Teatro Baralt, Maracaibo en Zulia el 28 de Enero de 1897 y gracias a este homenaje, celebramos hoy el día de nuestro séptimo arte nacional.

No se conoce la producción de la cinta, ni quién fue el director. Tampoco existen copias disponibles del film, excepto una reconstrucción hecha con fotografías.

Una casa con vista al mar

La película del director venezolano Alberto Arvelo, es una historia que se desarrolla en Los Andes en el año 1948. Tomás Alonso, un campesino de los andes Venezolanos, muy pobre, que luego de la muerte de su esposa se ha quedado solo con su hijo Santiago Alonso en medio de una gran soledad y consiguen medio vivir gracias a lo que siembran y al trabajo que hace Tomas Alonso a otro hacendado vecino que tienen más recursos que él.

Buscando una manera de aliviar el dolor de su hijo Santiago, le da a éste una fotografía de su madre sacada frente a un lejano mar. Padre e hijo llevan su vida pobremente y se consuelan con la esperanza y el sueño de ver algún día el mar. La llegada de un forastero, un fotógrafo itinerante y un incidente inesperado desatan los nudos de la trama. Provocado por los lugareños crueles que lo desprecian por su pobreza, el pacífico Tomás se verá frente a un dilema: ser un hombre bueno y cobarde o un asesino que defiende a su hijo”. La pelea de Santiago con los hijos del Hacendado cambiara la existencia de padre e hijo.

La distancia más larga

La distancia más larga es la película de Claudia Pinto Emperador y fue co-producida conjuntamente con España. El filme narra la historia de Martina, una mujer española de 60 años, que tras recibir la mala noticia de que está a punto de fallecer, decide viajar a la Gran Sabana, el lugar en el que un día fue feliz, para decir adiós a la vida. Su intención es subir el monte Roraima y a mitad de camino dejarse morir. La repentina visita de su nieto Lucas no podría llegar en mejor momento. El joven, ignorante de la situación la acompaña en su viaje final; sin embargo,  no se quedará impasible cuando se entere de que realmente le está guiando hacia su muerte. Las relaciones familiares, la redención y la libertad de vivir, son los temas centrales de esta prueba latente de que en la vida existen las segundas oportunidades.

Macú, la mujer del policía

Este clásico del cine venezolano se estrenó en Venezuela en 1987, dirigida por la cineasta sueca-venezolana, Solveig Hoogesteijn. El argumento de esta película está basado en un hecho real, específicamente el caso del agente policial Argenis Rafael Ledezma (el llamado “Monstruo de Mamera”), el cual fue condenado en 1980 a 30 años de cárcel.

El filme relata la historia de una niña de clase humilde que escapa de su casa a los once años con un policía mayor que ella. Años después, Macu ya tiene dos hijos. Macu conoce a Simón, un chico del barrio de su misma edad, con quien decide engañar a su marido Ismael y se arma el triángulo amoroso más célebre de nuestra pantalla grande. Ismael empieza a sospechar de Macu y su nuevo amigo. Un día Simón y otros dos chicos del barrio desaparecen. Es una de las películas venezolanas más polémicas de la historia. Fue protagonizada por Daniel Alvarado, María Luisa Mosquera y Frank Hernández.

ARAYA

La película franco-venezolana, dirigida por Margot Benacerraf, es un documental que describe las vidas de los trabajadores que extraen la sal de la mar en las costas de la Península de Araya en Venezuela; aimismo, muestra como la explotación industrial arrasa con los métodos antiguos de los que ellos siguen haciendo uso. Es un clásico del cine venezolano que nos da un acercamiento extraordinario para entender las vidas de todos aquellos que trabajan incansablemente bajo el inclemente sol de Araya.

Oriana

La primera película de la directora venezolana Fina Torres está basada en el cuento “Oriane, tía Oriane” de la escritora colombiana Marvel Moreno.

Esta película narra la historia de una joven que viaja al pasado al recorrer la casa de su tía fallecida y va descubriendo miles de secretos cuando tuvo su primera experiencia amorosa. Pero eso se combina con una historia de misterio en una casa antigua, llena de ruidos extraños, en la que merodea el que parece ser un fantasma. La película es un clásico del cine venezolano que ganó el premio Camera d’Or en el Festival de Cine de Cannes de 1985.

El chico que miente

Es una película de la peruana Marité Uga, producida bajo la mirada de la venezolana Mariana Rondón. La película trata sobre la historia de un chico de 13 años que inicia un viaje por la costa de Venezuela y, para lograr sobrevivir, usa sus dotes de seducción, reinventando una y otra vez su propia historia en la tragedia del deslave. Poco a poco se irá revelando su verdadero pasado. Hace 10 años, la Tragedia del Deslave le arrebató a su madre, ahora él cree que la puede encontrar. Le espera un difícil camino, pero también está por descubrir su propio universo de afectos y sentimientos. Es una de las películas venezolanas que recorren la historia después del deslave ocurrido en el Estado Vargas (Venezuela), en 1999.

El pez que fuma

El pez que fuma es un clásico del cine venezolano por excelencia. Es una película del director venezolano Román Chalbaud estrenada en 1977. El pez que fuma” es el nombre de un prostíbulo nada selecto regentado por la Garza, donde se desarrollan las historias de intriga y amor que hacen de esta cinta un clásico. La película está protagonizada por Miguel Ángel Lanza, Orlando Urdaneta, Hilda Valera y Haydée Balza, entre otros.

El vendedor de orquídeas

Es un documental extraordinario dirigido por Lorenzo Vigas. La película cuenta la historia de uno de los artistas plásticos más influyentes de Venezuela y de América Latina, Oswaldo Vigas. Esta película acompaña a Vigas, quien a  sus 80 años, recorre los pueblos donde fue criado en busca de una pintura extraviada durante su adolescencia. De encontrarla, podría completar una exposición que prepara sobre los inicios de su carrera.

LIZ en septiembre

Liz en septiembre es el extraordinario film increíble de Fina Torres, que aborda la temática lésbica. La película narra la historia de seis amigas lesbianas, quienes se reúnen para celebrar el cumpleaños de Liz, una joven que decide dejar a su marido al enamorarse de otra mujer que tiene cáncer sin que lo parezca, a la que conoce junto con sus amigas en una playa del Caribe.

La llegada inesperada de Eva trastocará la vida de la protagonista. Se empeña en conquistarla y se entera de que Eva tiene esposo y está atravesando un duro momento por la reciente pérdida de su hijo. Es una de las películas venezolanas más importantes que tratan sobre la comunidad LGBTQ+. La película cuenta con la presencia de grandísimas actrices venezolanas como Eloísa Maturén, Patricia Velásquez, Mimí Lazo, Danay García, Arlette Torres, Elba Escobar, Sheila Monterola y María Flores Flores.

Juan

Es una película documental venezolana que se adentra en el mundo misterioso y extraordinario de una de las mentes más brillantes de nuestro arte: Juan Félix Sánchez. Con una visión muy personal de la apreciación del arte y un documental extraordinario lleno de testimonios vivos, Geyer creó una película dedicada al creador de la capilla de San Rafael de Mucuchíes y el complejo de El Tisure. Este documental busca preservar su legado en la memoria venezolana.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/zz-carrusel/feliz-dia-del-cine-10-peliculas-venezolanas-que-seguro-no-conoces-y-debes-ver/

https://venezolano1975-cineenvenezuela.blogspot.com/2011/06/una-casa-con-vista-al-mar.html

https://www.noticiasbarquisimeto.com/2018/06/25/clasicos-del-cine-venezolano-que-no-debes-olvidar/

http://www.elchicoquemiente.com/

https://www.filmaffinity.com/es/film864054.html

https://www.elespectadorimaginario.com/liz-en-septiembre/

https://elestimulo.com/documental-se-adentra-en-legado-y-misterio-de-juan-felix-sanchez/

 

 

Nella: Nuestra Latin Grammy

Nella

Nella es la nueva voz venida de la Isla de Margarita (Venezuela) para iluminar al mundo. Es la cantante venezolana ganadora del Latin Grammy como Mejor artista nuevo. Su “voz quebrada” como ella la nombra, es capaz de enamorar a cualquiera que la escuche.

Graduada de Berklee College of Music, Nella brilló como solista en la noche de los Latin Grammy, y su música es un encuentro vanguardista y de raíz entre el folclor venezolano, los sonidos de su tiempo y de la influencia de las melodías Andaluzas. En pocas palabras, sus temas son un constante homenaje a la música hispana.

Nella Latin Grammy
Nella ganó el premio Grammy Latino como la mejor artista revelación. Fuente: www.panorama.com.ve

Nella y su carrera musical

En su estadía en los Estados unidos, Nella se une al guitarrista y compositor español, Javier Limón, quien fuera su mentor musical en su carrera artística, bajo el sello discográfico, Casa Limón Music.

En su primer concierto en Nueva York, la solista venezolana cantó con Linda Briceño y Jorge Glem en el Rockwood Music Hall, quienes la acompañaron en su tema, ‘Se muere por volver’. Luego la joven artista se embarcó en su primer tour internacional, que la llevó a presentarse en escenarios de Venezuela, Panamá, México, Estados Unidos, España e Inglaterra.

Su mentor musical

Javier Limón es un músico español que fundó la disquera Casa Limón Music. Ha compuesto más de 100 discos para artistas reconocidos como Alejandro Sanz, Alicia Keys y Juan Luis Guerra. Limón ha sdo galardonado con más de 30 premios por su talento a lo largo de su carrera.

Nella interpreta sus temas en la película “Todos lo saben”

En el 2018, la ganadora del Latin Grammy participó como cantante y actriz junto a Javier Bardem, Ricardo Darín y Penélope Cruz en la película del  ganador del Oscar, el director Iraní Asghar Farhadi, titulada “Todos lo saben”, interpretando canciones escritas por Javier Limón y temas folclóricos Venezolanos. Durante su tour “Me llaman Nella”, presentó un nuevo repertorio que incluyó las canciones de la mencionada película, a cual fue estrenada en el Festival de Cannes.

Nella
Nella Rojas: una cantante de fuego y canela. Fuente: www.viceversa-mag.com

Nella y su carrera discográfica

Nella presentó su primer trabajo discográfico titulado “Voy» en Mayo del 2019. El álbum contó con las composiciones y producción de Javier Limón para el sello Casa Limón Records y distribuido a nivel mundial, a través de la compañía estadounidense de música y entretenimiento, The Orchard.

La joven cantante venezolana ha compartido escenarios con grandes artistas como Alejandro Sanz, Jennifer Lopez, Carlos Vives, Luis Enrique, Susana Baca, Los Amigos Invisibles, Caramelos de Cianuro, Guaco, entre otros. Luego de ganar el Latin Grammy en 2019, la cantante se propone continuar con su carrera musical.

Nela y sus mejores canciones

Desde su infancia, Nella siente un profundo amor por el canto, el cual se evidencia en cada una de sus presentaciones. A continuación, se muestran 10 videos con sus mejores temas:

Negra Atilia, un merengue tradicional

Es un merengue tradicional venezolano. El tema es en una obra de arte en acústico. La cantante venezolana ofrece al público esta interpretación completamente en blanco y acapella.

Voy, una melodía deliciosa

Es un video filmado en Nueva York en el que Nella presenta este tema con esencia de Frank Sinatra, dirigido por la venezolana Federica Arévalo y escrita por el español Javier Limón.

Me Llaman Nella, su presentación ante el mundo

Es su primer sencillo compuesto por Javier Limón. Nella se presenta ante el mundo con una canción que le hace homenaje a su tierra natal: la Isla de Margarita.

Volveré a mi Tierra, un canto del inmigrante

Es un video en el que Nella presenta en su sencillo un himno a la nostalgia y a la idiosincrasia de su país.

Everybody Knows, un salto a la fama

Nella, conjuntamente con Javier Limón, logró darle música a la película española “Todos lo saben”,  protagonizada por Penélope Sosa y Javier Barden.

Te dirán, que Nella es increíble

Acompañada con un increíble grupo musical, Nella interpreta una canción en versión acústica que habla de amor.

Tonada de Luna Llena, un homenaje a Simón

Nella interpreta una versión modernizada y espectacular del clásico tema del eterno maestro Tio Simón. Una de las canciones más icónicas de la música venezolana.

Tu Amor es Paz

‘Amor es paz’ es un video donde la ganadora del Latin Grammy interpreta este tema como parte de los White Sessions de U-LAB, grabado en vivo en Boston, Massachusetts, donde le dedica la canción a Margarita, su tierra natal.

El Fin De La Fiesta junto con Javier Limón

La copla ‘El Fin de fiesta’ interpretada por la joven cantante venezolana en los White Sessions de U-LAB, grabado en vivo en Boston, Massachusetts, en conjunto con el guitarrista y compositor Javier Limón.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/entretenimiento/nuestra-latin-grammy-10-increibles-canciones-de-nella-que-debes-escuchar/

https://www.nellarojas.com/bio-1

https://www.vogue.mx/estilo-de-vida/articulo/quien-es-nella-rojas-cantante-venezolana-nominada-latin-grammy

https://www.viceversa-mag.com/nella-rojas-una-cantante-de-fuego-y-canela/

https://primicia.com.ve/placeres/nella-rojas-una-estrella-que-va-en-ascenso/

 

 

 

Ayounik Style: La marca que une el Medio Oriente y Occidente

Ayounik

Damia Frangie Mawad, una caraqueña abogado y locutora quien decidió fundar su propia marca especializada en pulseras. Nacida en Venezuela de familia libanesa, Frangie es una emprendedora  apasionadas por la moda y tenía la idea de crear “Ayounik”, una marca que refleja y plasma esa mezcla cultural del Medio Oriente y Occidente».

Ayounik es una palabra en árabe que significa “tus ojos”. Para Damia los ojos son algunas de las obsesiones que le atraen desde pequeña, debido a la presencia tan marcada que tienen en la cultura del Mediterráneo. Al igual que el brillo, las piedras, lentejuelas y escarcha, es decir, toda esa fantasía mágica que incluye al medio oriente.

Damia Frangie Mawad
Damia Frangie Mawad. Fuente: pinterest.es

Ayounik  conjuga la cultura libanesa con la venezolana

La marca busca reflejar esa mezcla que involucra la practicidad, sencillez y alegría de occidente con el brillo, el misticismo y la fuerza cultural del Medio Oriente.

Los productos de Ayounik

Ayounik  ofrece seis líneas de pulseras, algunos zarcillos y anillos. Los modelos de pulseras son únicos y hechos totalmente a mano. Éstas son tejidas con hilos de colores llamativos;  posteriormente, son intervenidas con cristales en distintos colores, formas y estilos que resaltan la pureza y el brillo. La marca utiliza hilos de algodón de colores, cristales y apliques especiales.

Ayounik
Las pulseras coloridas de Ayounik. Fuente: www.elimpulso.com

¿Quiénes participan en el proceso creativo?

Los diseños son propios de Damia Frangie. El proceso creativo comienza con ideas que nacen de paisajes, imágenes, materiales, colores y texturas.

¿Dónde encontrar sus creaciones?

Ayounik  vende directamente a través de su cuenta de Instagram, @AyounikStyle y mediante el correo info@ayounik.com; así como en su página web internacional. Asimismo, dispone de 40 tiendas en Venezuela y algunas en Miami, Panamá y México.

Ayounik y Shop VF rinden un homenaje a Carlos Cruz Diez

La identidad artística de Venezuela, se mueve al ritmo del arte cromático del maestro del cinetismo Carlos Cruz Diez. A  fin de rendirle honores al célebre artista plástico, Ayounik en conjunto con Shop VF, diseñaron una serie de pulseras de cuentas que se asemejan a sus colores.

Ayounik
Ayounik VF hace un homenaje a Venezuela con su nueva línea de joyería. Fuente: oceandrive.com.ve

El piso del Aeropuerto Internacional Simón Bolívar es un ícono de nuestra cultura debido a sus colores, siendo todo un símbolo nacional. Ayounik unió su talento con Shop VF, para crear una pieza inspirada en el mencionado terminal aéreo.

Se trata de un pedacito de su tierra pegado a la muñeca. Ambas marcas, además de  honrar al maestro Cruz Diez, trabajan juntas en pro de una misión titulada “Beca a un pana”.

La misión “Beca un pana”, tiene como propósito ayudar a los venezolanos a crecer y al desempeño académico de los jóvenes, tomando en cuenta su participación cultural y deportiva. Ayounik y Shop VF apuestan e invierten en la educación venezolana facilitando herramientas de crecimiento y desarrollo; y que permitan a las nuevas generaciones alcanzar su independencia económica y crear nuevas oportunidades en un mundo competitivo.

Ayounik enaltece a Venezuela en LAFS

En la segunda edición del Latin American Fashion Summit (LAFS), celebrado este año en Cartagena Colombia, el talento venezolano fue enaltecido gracias a los accesorios de Ayounik.

Ayounik
Ayounik deja en alto el talento venezolano con sus accesorios. Fuente: oceandrive.com.ve

En dicho evento, los diseñadores, empresarios, expertos y grandes celebridades de la confección, presentaron cientos de propuestas novedosas que buscan posicionar a Latinoamérica como una potencia de moda. Fue la única marca venezolana entre los patrocinantes que se encargó de hacer más de 500 pulseras, completamente a mano, que fueron entregados a los participantes al momento de registrarse para el ingreso al evento.

El propósito de la pulsera es conectar a todos los asistentes entre sí; y a la vez, conectarlos con la historia de la moda y la preservación de técnicas ancestrales en la industria por cientos de miles de años. Dichos accesorios tenían frases icónicas inspiradas en la novela “Amor en tiempos de cólera”, del famoso escritor colombiano Gabriel García Márquez.

Ayounik sigue apoyando al talento venezolano. Su participación en la LAFS la posiciona como una de las marcas venezolanas con mayor proyección internacional.

Los accesorios Ayounik vinculados al e-commerce

La marca de accesorios se une al e-commerce. Damia Frangie, directora y diseñadora de la firma, aseguró que con este servicio sus clientes disfrutarán de ventajas exclusivas.

Desde su lanzamiento en 2014, Ayounik ha sido una referente en el diseño de accesorios. Esta aceptación se ha concretado a través de las alianzas con otras marcas de moda como Melao, Khoül Outfits, Seta Appareal y Beco.

La firma ha conquistado el territorio internacional con10 tiendas en Estados Unidos, tres en Panamá, cuatro en Líbano, dos en República Dominicana, Aruba y España; así como, en Croatia, Dubái y Australia.

Debido al imponente estilo de sus pulseras hechas a mano y con una producción superior a 1000 por día, la casa ha obtenido mayor alcance a través del e-commerce. A esta oportunidad de venta, también se suman otros éxitos como la participación de la misma en diferentes desfiles.

Ayounik se une al e-commerce. Fuente: oceandrive.com.ve

Referencias

¡Carlos Cruz Diez en tu muñeca! Ayounik VF hace un homenaje a Venezuela con su nueva línea de joyería

https://archivo.entornointeligente.com/articulo/9251107/Ayounik-Style-Accesorios-con-mezcla-del-Medio-Oriente-y-Occidente-15112016/

¡Venezuela presente en LAFS! Ayounik deja en alto el talento venezolano con sus accesorios

https://www.eluniversal.com/estilo-de-vida/10333/los-accesorios-ayounik-se-unen-al-ecommerce

https://www.elimpulso.com/2015/07/26/revistagala-ayounik-tejido-y-color-para-su-muneca/

¿Quién es Carolina Chapellin?

Carolina Chapellín

Carolina Chapellín es una mujer venezolana, empresaria, deportista, madre, filántropa y mujer luchadora destacada en el mundo de la equitación. En 1994 participó en el certamen de belleza Miss Venezuela en representación del Estado Delta Amacuro a los 23 años de edad.

Junto a su esposo Gustavo Mirabal Castro, el exitoso empresario vinculado con el derecho y la equitación, fundaron y fueron propietarios de la finca G&C Farm. La granja fue un espacio de referencia en los deportes ecuestres y las actividades benéficas, a fin de coadyuvar a las personas más necesitadas a mejorar su calidad de vida.

Carolina Chapellín
Carolina Chapellín y su esposo Gustavo Mirabal en G&C Farm

Actualmente, Carolina Chapellín reside en España, junto a su esposo Gustavo Mirabal y sus 4 hijos. Es una exitosa empresaria y madre de 4 hijos, apasionada del deporte ecuestre y es reconocida debido a sus actividades filantrópicas.

Carrera en el mundo de la moda

En 1994, Carolina Chapellín de Mirabal, representó el estado Delta Amacuro en el certamen Miss Venezuela. Luego de su participación en el certamen Miss Venezuela, ejerció su carrera de modelaje y realizó diversos comerciales en televisión.

Carolina Chapellín
Carolina Chapellín en el certamen Miss Venezuela.

Carolina Chapellín y su familia se residencian en España

La venezolana  Carolina Chapellín actualmente está radicada junto a su esposo Gustavo Mirabal Castro e hijos.

Debido a la difícil situación que desde hace unos años aflige a Venezuela, Carolina Chapellín y su esposo decidieron elegir a la ciudad de Madrid como su nuevo hogar. La pareja tomó esta decisión con la finalidad de brindar a sus hijos una vida de oportunidades.

Carolina Chapellín y su pasión por los deportes ecuestres

Desde muy corta edad, Carolina Chapellín se ha dedicado al deporte ecuestre, al cual considera, más que un hobbie, un estilo de vida.

La venezolana considera que el deporte ecuestre representa una conexión entre el caballo y el jinete. Asimismo, hace reflexión en cuanto a que el vínculo existente entre el jinete y el caballo representa la fuerza, poder, elegancia, orden, templanza, carácter y energía. Todas esas virtudes le permitieron llegar a las grandes competiciones de equitación nacionales, suramericanas; así como en Canadá, Estados Unidos y Europa, donde obtuvo el mayor número de triunfos en esta disciplina.

Carolina Chapellín, junto a su esposo Gustavo Mirabal, fueron propietarios de la Granja G&C Farm, en la que dieron formación profesional de jinetes para que participaran en importantes competencias equinas internacionales. El famoso jinete español Sergio Álvarez Moya es una de las figuras que se han desarrollado en la finca.

En 2017, participó en un evento de ‘Palcos & Terraza Vip’ del Hipódromo de la Zarzuela, siendo este el sitio de encuentro de la temporada del Verano en España.

Carolina Chapellín
Carolina Chapellín practicando la equitación

Vida familiar

Carolina Chapellín, al lado de sus padres vivió experiencias que le permitieron construir y dar sentido al familiar. Uno de los momentos más difíciles que vivió fue la pérdida de su madre a los 15 años de edad. Pese a ello, ha dado valor al significado de la familia.

Actualmente, es esposa del exitoso jinete, abogado y empresario Gustavo Mirabal. Ambos son padres de 4 hijos que comprenden las edades entre 5 y 23 años.

Familia  Mirabal Chapellín
Carolina Chapellín con su familia

En su rol de esposa, Carolina Chapellín ama y comprende íntegramente a su cónyugue Gustavo Mirabal. Ambos comparten la pasión por el mundo ecuestre. Asimismo,  realizan obras filantrópicas donde se siente feliz ayudando al prójimo, gracias a su gran sensibilidad como ser humano.

Carolina Chapellín, es una esposa dedicada y entregada a su vida conyugal, debido a sus valores que le permitieron construir su familia ejemplar.

Como madre de familia, su total entrega y amor a sus hijos hacen de Carolina Chapellín una madre abnegada, dedicada a formar a sus hijos con los mismos valores que sus padres le inculcaron como la responsabilidad, tolerancia, amor y respeto.

De igual manera, Carolina Chapellín involucra a sus hijos en sus actividades filantrópicas, a fin de enseñarles e infundirles sensibilidad ante las necesidades del prójimo.

Actividades filantrópicas

Carolina Chapellin, junto a su esposo Gustavo Mirabal, realizan obras filantrópicas donde participa en diversas actividades sociales para fundaciones benéficas. Asimismo, incentiva a sus hijos a realizar dichas acciones, a fin de que estos adquieran sensibilidad social.

Los esposos Mirabal Chapellín
Carolina Chapellín y su esposo Gustavo Mirabal

Los valores de Carolina Chapellín

Carolina Chapellín a lo largo de su vida, ha sido acreedora de valores y actitudes que le han permitido dedicarse a ayudar al prójimo, entre los que se puede mencionar: la amistad, audacia, creatividad,  inteligencia, perseverancia, reflexión, sensibilidad, solidaridad y la convivencia.

Para mayor referencia consulta

https://mariacarolinachapellin.com/maria-carolina-chapellin/quien-es-maria-carolina-chapellin/

https://mariacarolinachapellin.com/maria-carolina-chapellin/valores-maria-carolina-chapellin/

https://mariacarolinachapellin.com/maria-carolina-chapellin/hola-maria-carolina-chapellin-de-mirabal/

Rocío Higuera inaugura “Le Mot” para vestir a la mujer venezolana

Le Mot

La periodista venezolana, comunicadora, animadora y ahora empresaria, Rocío Higuera, tras su regreso a Venezuela, este miércoles 04 de diciembre inauguró «Le Mot» una tienda de ropa que se propone empoderar a las damas. Las mujeres venezolanas encontrarán en la nueva tienda de Caracas, ubicada específicamente en Los Palos Grandes una gran variedad de ropa y accesorios.

Rocío Higuera, regresa con la certeza de que hay mucho por lo que apostar en el país, por lo que decidió aventurarse en el mundo de la moda, ofreciéndole a las mujeres que lleguen a Le Mot, «encuentren una opción que hable de una mujer que sabe reinventarse ante la adversidad», señaló. Recientemente, publicó unos tuits donde afirmaba que su ropa era traída desde Estados Unidos. “Este es mi país y regreso las veces que quiera porque puedo; y voy a Estados Unidos las veces que quiera porque puedo”.

Rocío Higuera
Rocío Higuera. Fuente: https://www.reporte1.com

El evento de inauguración

Durante la ceremonia inaugural, estuvo presente la actriz María Antonieta Duque y su excompañera de Sábado en la Noche, Melisa Rauseo. El alcalde del Municipio Chacao, Gustavo Duque, hizo acto de presencia en las instalaciones; así como la actriz Hilda Abrahamz, el fotógrafo Guillermo Felizola y el cantautor Luis Fernando Borjas, quienes también se unieron a la impecable celebración de la periodista.

“Le Mot” recibió la bendición cristiana en compañía de familiares, compañeros y medios de comunicación. Cabe destacar que, el concepto que exhibe la tienda se define con la frase favorita de su dueña: «Acá no hay nada que yo no usaría». Entre bordados sutiles y telas en tono blanco, la elegancia.

Le Mot
Rocío Higuera y Maria Antonieta Duque en la inauguración de Le Mot. Fuente: http://revistaronda.net

La nueva faceta de Rocío Higuera

La periodista y animadora venezolana decidió incursionar en el mundo de la moda e inaugurar en  Caracas su nueva tienda de ropa femenina «Le Mot» que significa en francés «la palabra». El público podrá adquirir prendas de firmas internacionales seleccionadas por la emprendedora venezolana, donde destacan los estilos de «Carmen Sol, Gussy López, Liliana Ávila, Adriana Díaz Zerpa y Ana Karina Manco», según reveló la criolla. Además, la boutique dispone de se cuenta en la red social de Instagram, para que los usuarios puedan apreciar la variedad de atuendos disponibles.

Le Mot, la Tienda

Le Mot “es un espacio para la moda que busca la inclusión, diversidad y empoderamiento femenino”, según explica Higuera. La periodista y empresaria criolla también señala lo siguiente: «Se trata de un concepto clásico pero divertido, una curaduría de propuestas que realicé durante mis viajes por distintas ciudades de EEUU, pensada en esa mujer que finalmente entendió que puede ser elegante sin caer en lo aburrido; sexy, sin lucir vulgar. Y muy especialmente, para la mujer que lucha ante la adversidad y encara la rutina con estilo, que siempre quiere estar de punta en blanco, así lleve puesto un simple blue jean. Mujeres empoderadas que son capaces de asumir cualquier rol, sin tener que perder el glamour”.

Vestidos, shorts, trajes de baños, carteras, collares, pulseras, sombreros, entre otras pendras, ofrece Rocío Higuera  en su tienda. Al respecto, la emprendedora expresa lo siguiente: «representa una opción para la mujer y que la prenda que elija, seguramente, va a hablar de ella». Asimismo, señala que, la ropa que está en la tienda es versatil ya que está diseñada para todo tipo de mujer: de baja estatura, alta, delgada. No obstante, reveló que el enfoque no es exclusivo para las damas, pues “de repente los hombres pudieran conseguir alguna pieza por allí”, agregó la criolla.

«Le Mot» ofrecerá al público ropas y accesorios de distintas marcas nacionales e internacionales. En la boutique encontrarán «Mer Bleue Swimwear» la primera colección de la diseñadora local de trajes de baño Carla Paredes. Por su parte, la diseñadora de carteras Liliana Ávila también presenta en las repisas de «Le Mot» su nueva colección Zig Zag.

La periodista y ahora empresaria también expresó: “Quisiera que en Le Mot encuentren alternativas, para cualquier ocasión o momento del día, que las hagan sentirse verdaderas reinas.”

Rocío Higuera
Rocío Higuera. Fuente: bienenterado.com

Le Mot: El significado de la palabra

El nombre es una palabra en francés que significa “La Palabra”, con la que la periodista de espectáculos busca la inclusión; diversidad y empoderamiento femenino, como ella la ha catalogado “una curaduría” de marcas que reúne diversas culturas y las muestra a través de la ropa.Higuera expresa lo siguiente: “Creo que nuestro estilo, nuestro outfit, lo que decidimos llevar en nuestro cuerpo, es elocuente, habla de nosotros, de quienes somos. Mi planteamiento es que, si en efecto tu outfit habla de ti, con Le Mot deja que diga cosas increíbles.

Los aliados del proyecto de Rocío Higuera

Rocío Higuera contó con el apoyo de algunas marcas ya posicionadas en el mercado, entre ellas, la firma italiana Carmen Sol, reconocida en ciudades como Miami, New York, Punta Cana. “Le Mot tiene un poco de todo. Nuestra propia línea y propuestas de diseño que estoy segura sorprenderán”, aseguró la empresaria.

Referencias

https://www.globovision.com/article/le-mot-rocio-higuera

http://revistaronda.net/rocio-higuera-inauguro-su-tienda-le-mot/

https://bienenterado.com/2019/12/03/le-mot-la-palabra-by-rocio-higuera/

https://tenemosnoticias.com/noticia/mujer-vestir-mot-inaugura-984466/1750765

http://www.2001.com.ve/en-el-chisme/219213/-le-mot–es-un-regalo-de-rocio-higuera-para-venezuela.html

https://cnve24.com/200737/

https://encantadacon.com.ve/rocio-higuera-le-coquetea-a-la-moda-con-su-marca-le-mot-la-palabra/

https://www.lasopa.com/carrusel/rocio-higuera-proyectos-nuevos/

https://www.reporte1.com/le-mot-esta-es-la-nueva-faceta-de-rocio-higuera

 

 

Los venezolanos ganadores del Latin Grammy 2019

Nella Latin Grammy

La noche de los Grammy Latinos se vistió con el tricolor de la bandera de Venezuela en cinco categorías. Los venezolanos triunfaron durante la ceremonia que premia lo mejor de la música latina donde exaltaron el nombre de su nación y sorprendieron en la noche latina. A continuación se destaca a los ganadores de la música latina.

El Latin Grammy se lo ganó la venezolana Nella como la «Mejor Artista Revelación»

La venezolana Nella fue galardonada este jueves 14 de noviembre con el Grammy Latino como la “Mejor Artista Revelación”. La cantante venezolana dedicó su premio a su país y a todos los inmigrantes que viven en Estados Unidos, expresando lo siguiente: «A Venezuela y a todos aquellos que como yo vienen de otro país y están diariamente luchando por mejores oportunidades, ustedes son mi inspiración».

Nella gana Latin Grammy  artista revelacion
La venezolana Nella se lleva el premio a mejor artista revelación. Fuente: www.eluniverso.com

El Latin Grammy a la “Mejor Canción Alternativa” se lo llevaron «Los Amigos Invisibles«

La agrupación venezolana “Los Amigos Invisibles” ganó el Latin Grammy a “Mejor Canción Alternativa” con el tema “Tócamela”. La canción cuenta con algunos arreglos de Cristian Moraga, mejor conocido como “C-Funk”, guitarrista integrante de “Los Tetas”. 

Esta no es la primera vez que la banda venezolana radicada en New York, desde hace al menos 15 años, gana un Latin Grammy. En el año 2009, conquistaron el gramófono dorado en la categoría “Mejor Álbum de Música Alternativa” por el disco “Commercial”.

El reconocimiento fue emitido a través de las redes sociales donde todos sus fanáticos se enteraron de la magnífica noticia. 

 

El Latin Grammy también fue para C4 Trío

El premio al Mejor Álbum Folklórico fue para C4 Trío con el disco Tiempo al Tiempo. El galardón fue otorgado en la ceremonia previa en donde se entregan 39 de los 50 premios de la noche. Asimismo, Rodner Padilla, bajista de C4 Trío, ganó el gramófono dorado en la categoría Mejor Arreglo, debido a su trabajo en “Sirena”, en la mencionada obra discográfica. El discurso de los ganadores estuvo a cargo del cantautor nicaragüense, Luis Enrique.

C4 Trío gana el Latin Grammy como mejor album folklórico
C4 Trío como Mejor Álbum Folklórico con Tiempo al Tiempo. Fuente: www.noticias.com.ve

El Latin Grammy por el Mejor Álbum y  Mejor Productor, también pertenece a Venezuela

El venezolano Juan Delgado recibió el galardón por el Mejor Álbum Cristiano. Asimismo, la venezolana Linda Briceño consiguió el Grammy Latino como “Mejor Productora” de Gustavo Casenave.

Ganadores del Latin Grammy 2019 en las distintas categorías

En general, los Premios Grammy Latinos les fue otorgado a Alejandro Sanz, conjuntamente con Camila Cabello con su tema “Mi persona favorita” en la categoría de mejor “Grabación del Año”. Rosalía obtuvo el galardón de Álbum del año, por su trabajo discográfico, “El mal querer”. Pedro Capó ganó la “Mejor Canción del Año” por su tema “Calma”, mientras que Nella lo obtuvo como “Mejor nuevo artista”.

Género Pop: Mejor álbum vocal pop contemporáneo, pop tradicional y canción pop.

Dentro del género Pop, estas tres categorías fueron conquistadas por: Rosalía con su tema “El mal querer”, Fonseca con su disco “Agustín” y el tema “Mi persona favorita” de Camila Cabello y Alejandro Sanz.

Música Urbana: Mejor fusión/interpretación, mejor álbum y canción urbana

En cuanto al género urbano, el premio fue para: Pedro Capó y Farruko por su “Calma (remix)”, Bad Bunny con “X 100Pre”; así como para Rosalía y J Balvin con El Guincho por su tema “Con altura”.

Rock: Mejor álbum de rock, pop/rock y mejor canción

En el género rock obtuvieron el gramófono dorado los siguientes músicos: Draco Rosa, por su disco “Monte Sagrado”; Andrés Calamaro por el álbum “Cargar la suerte”, y al mejor canción es para “Verdades afiladas” de Andrés Calamaro y German Wiedemer, ambos compositores.

Música Alternativa: Mejor álbum y mejor canción alternativa

En cuanto a este género, el galardón fue otorgado a la canción “Norma” de Mon Laferte, mientras que Los Amigos Invisibles lo logran con su tema “Tócamela”, en el respectivo orden.

Música Tropical: Mejor álbum de salsa, tradicional, contemporáneo/fusión y mejor canción tropical

Para estas categorías el premio fue otorgado en el mismo orden a Tony Succar por su disco “Más de mí”; asimismo, Puerto Candelaria & Juancho Valencia por “Yo me llamo cumbia”, Andrés Cepeda por su trabajo discográfico “Andrés Cepeda Big Band (en vivo)”, así como Juan Luis Guerra 4.40 por su disco “Literal” y su canción “Kitipun”.

El Mejor Cantautor

El premio por el Mejor álbum cantautor” lo obtiene Kany García por “Contra el viento”.

Música Regional Mexicana: Mejor álbum de música ranchera/mariachi, música de banda, tejana y norteña y canción regional mexicana

En la premiación de las categorías vinculadas con la música regional mexicana, se destacan: Christian Nodal por su tema “Ahora”, la Banda Los Sebastianes por “A través del vaso”, Elida Reyna y Avante por su disco “Colores”; el Intocable por “Percepción” y Christian Nodal por “No te contaron mal”.

Instrumental

En cuanto a la música instrumental, Gustavo Casenave ganó el Grammy en la categoría “Mejor álbum instrumental” por “Balance”.

La Música Tradicional: Mejor álbum folklórico y de tango

El gramófono dorado lo consiguieron Luis Enrique + C4 Trio con su disco “Tiempo al tiempo” y el Quinteto Astor Piazzolla con “Revolucionario.

C4 Trios y Luis Enrique ganaron el Grammy Latino
C4 Trios y Luis Enrique se llevaron el Grammy Latino como Mejor Álbum Folklórico y Mejor Arreglo, respectivamente, con Tiempo al Tiempo.

Jazz: Mejor álbum de jazz latino/jazz

En esta categoría el premio le fue otorgado a “Jazz Batá 2” de Chucho Valdés.

Música Cristiana: Mejor álbum cristiano

En cuanto a la música cristiana, el premio fue otorgado a Juan Delgado con su disco por en español “Todo pasa”, mientras que Delino Marçal lo obtiene por su trabajo discográfico en portugués, “Guarda Meu Coração”.

Mejor álbum pop contemporáneo, rock o música alternativa en lengua portuguesa, samba/pagode, música sertaneja, música de raíces y canción en lengua portuguesa

En estas categorías fueron galardonados en el mismo orden: “O Tempo É Agora” de Anavitoria, BaianaSystem por su álbum “O Futuro Não Demora”, Mart’nália por su disco “Mart’nália Canta Vinicius De Moraes”; Gilberto Gil por su “Ok Ok Ok”, “Em Todos Os Cantos” de Marilia Mendonça, “Hermeto Pascoal E Sua Visão Original Do Forró” de Hermeto Pascoal y la “Canción en lengua portuguesa” es “Desconstrução” de Tiago Iorc.

Mejor álbum de música latina para niños

En esta categoría el premio fue otorgado a “Buenos Diaz” de The Lucky Band.

Mejor álbum de música clásica

En lo que a música clásica se refiere, el galardón fue optado por: “Regreso”, Samuel Torres & La Nueva Filarmonía; Ricardo Jaramillo, director; Danilo Álvarez, Ricardo Jaramillo y Samuel Torres, productores.

Arreglo

El “Mejor arreglo” es para “Sirena” de Luis Enrique + C4 Trio, Rodner Padilla es el arreglista.

Mejor diseño de empaque

Para esta categoría se otorgó la premiación por el tema “El mal querer” de Rosalía, Man Mourentan & Tamara Pérez, son los directores de arte.

Mejor ingeniería de grabación para un álbum y Productor del año

El galardón fue otorgado por el tema “El mal querer” de Rosalía, El Guincho & Brian Hernández, a los ingenieros; Jaycen Joshua y Chris Athens, así como a Tony Succar.

Mejor video musical versión corta y larga

En estas categorías fueron ganadores Kany García y Residente por “Banana Papaya” y Alejandro Sanz con “Lo que fui es lo que soy”.

Referencias

https://www.panorama.com.ve/espectaculos/La-venezolana-Nella-gano-el-Grammy-Latino-a-mejor-artista-revelacion-20191115-0001.html

https://www.noticias.com.ve/estos-son-los-venezolanos-ganadores-del-grammy-latino-2019/

https://primicia.com.ve/placeres/los-amigos-invisibles-gana-el-latin-grammy-a-mejor-cancion-alternativa/

https://www.elimpulso.com/2019/11/15/video-c4-trio-y-amigos-invisibles-se-alzaron-con-el-latin-grammy-15nov/

https://www.elfarandi.com/2019/11/14/amigos-invisibles-y-servando-primera-se-alzan-con-el-latin-grammy-en-la-categoria-mejor-cancion-alternativa/

La Noche de las Dos Lunas: Una reflexión sobre la maternidad

La Noche de las Dos Lunas

La nueva película de Miguel Ferrari, La Noche de las Dos Lunas es una coproducción entre Venezuela y España. El filme  relata la historia de Federica (Prakriti Maduro), una mujer que descubre que el bebé que está esperando no comparte su ADN. Por tal motivo, acude a la clínica donde se practicó un tratamiento de fecundación in vitro. Allí reconocen que cometieron el error de intercambiar su embrión por el de otra pareja. La clínica identifica a la mujer a quien le implantaron el feto y revelaron que esta había tenido un aborto. Federica decide continuar con el embarazo y conservar el bebé, pero los padres biológicos (Mariaca Semprún y Luis Gerónimo Abreu) no lo aceptan y emprenden una batalla para recuperarlo.

Cartelera de La Noche de las Dos Lunas. Fuente: www.fotogramas.es

Sobre la película

En esta película el director plantea una lúcida reflexión sobre la maternidad. Frente a la situación, cada implicado defiende sus convicciones, por cuanto a que la maternidad pertenece a la madre biológica, independientemente del vientre del que provenga o viceversa. Ferrari configura una historia de ficción con la intencionalidad de poner de relieve temas complejos sobre conflictos humanos contemporáneos que sobrepasan, no solamente la jurisprudencia, sino además los debates, reflexiones y estudios desarrollados hasta en el campo moral y ético.

El cineasta resalta toma en cuenta hasta el más mínimo detalle como la estética del film, utilizando los colores o la composición de los planos para describir el estado mental de sus personajes; asimismo, emplea sus cuerpos de una manera expresiva y original hasta el momento del nacimiento del bebé. Esta magnífica película podría estar nominada a los Premios Goya de este año.

La Noche de las Dos Lunas de Miguel Ferrari
La Noche de las Dos Lunas de Miguel Ferrari. Fuente: http://www.programaibermedia.com/

El éxito en España

La Noche de las Dos Lunas fue estrenada en España el 30 de agosto del presente año, luego de recorrer por festivales internacionales que inició en Montreal, en el que estuvo nominada como la Mejor Película, continuó en Málaga y obtuvo el premio a la Mejor Fotografía (para Alexandra Henao) en el Festival del Cine Venezolano.

Ferrari, actor y director de cine, actualmente residenciado en Madrid, es el único venezolano que ha ganado un premio Goya, galardón que obtuvo con su ópera prima Azul y no tan rosa (2012), con la que completó otros trece premios y cuatro nominaciones. La noche de las dos lunas es una producción cinematográfica basada en un hecho real que enfrenta a dos mujeres por la maternidad de un bebé tras un error médico en la fecundación in vitro. La película recibió la ayuda de Ibermedia a la Coproducción en la Convocatoria 2018.

Exhibición en Venezuela

El director Miguel Ferrari, llega a Venezuela desde España para promover «La noche de las dos lunas». Esta película fue estrenada hace un año en el Festival des Films du Monde de Montreal en Canadá, y formó parte de la selección oficial de la cuadragésima segunda edición de este festival “Clase A”.  El filme fue estrenado este año con éxito en 15 ciudades españolas, manteniéndose en las carteleras durante cuatro semanas.

La película fue rodada en varias locaciones de Caracas, entre las que destaca el Parque Nacional El Ávila, y se exhibe en las salas de cine de Venezuela desde el 25 de octubre del presente año.

Una historia de la vida misma

El director explicó que la historia fue inspirada por un caso de la vida real, cuando en abril de 2014, se publicó en la prensa internacional una noticia que le llamó la atención. Se trataba de un caso  en el hospital público Sandro Pertini de Roma en Italia, en el que implantan por error los embriones de una mujer en el útero de otra. El conflicto legal llega cuando la embarazada quiere quedarse con los gemelos tras el parto, pero la madre biológica no estaba dispuesta a aceptarlo.

A Miguel Ferrari le pareció una excelente historia y obtuvo los recursos para comenzar la producción de “La noche de las dos lunas”, gracias al apoyo del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), en coproducción con España, y para esto vuelve a trabajar con la productora Malas compañías a cargo de Antonio Hens.

La filmación de La Noche de las Dos Lunas
La filmación de La Noche de las Dos Lunas. Fuente: http://www.cnac.gob.ve/

El elenco de actores

Al ser una coproducción con España, Miguel Ferrari debía incluir un actor o una actriz que encajara en su nueva historia. María Barranco es una conocida actriz española con una amplia experiencia en ese país, y que en Venezuela es reconocida por su participación películas como “Mujeres al borde un ataque de nervios” (1988), “¡Átame!” (1989), “Las edades de lulú” (1990) y “Las brujas de Zugarramurdi”. A ella se une el actor español Juan Jesús Valverde junto al elenco venezolano conformado por Mariaca Semprún, Prakriti Maduro, Luis Gerónimo Abreu, Albi de Abreu, Christian Mcgafney, Julie Restifo, Sócrates Serrano.

Mariaca Senprum
Mariaca Senprum. Fuente: http://www.cnac.gob.ve/

Sobre el título

El título también alude a los ciclos menstruales femeninos, a la luz de la Luna llena en la noche. De ahí que en la estética de la película prevalezca el azul en contraste con el rojo marciano, en un ambiente acuoso, melancólico, como de una noche de lluvia, alusiva al vientre materno lleno de vida envuelta de líquido amniótico, al rompimiento de fuentes.

Caracas: La locación perfecta

En la cinta se pueden identificar claramente lugares como el poblado de Galipán en el Ávila, e incluso el teleférico, desde donde se encuadra una vista panorámica de la capital venezolana. También aparece el Teatro Teresa Carreño con sus Cubos virtuales blancos que se proyectan en el foyer de la Sala Ríos Reyna, así como los Cubos vibrantes  frente a la Sala José Félix Ribas, ambas obras de Jesús Soto, creador de otras obras icónicas de Caracas.

La urbanización Cumbres de Curumo, un tramo de la avenida Libertador y la biblioteca de la Universidad Católica Andrés Bello, entre otras locaciones, también sirvieron de escenarios en la película.

Recorrido

La noche de las dos lunas representará a nuestro país en los festivales de Francia y tiene previsto su estreno en Estados Unidos, aproximadamente, en noviembre del presente año. Asimismo, el filme venezolano-español ya se exhibió en Canadá durante la pasada edición del festival de Montreal.

Ficha Técnica

Categoría: Drama

Duración: 117 minutos

Director: Miguel Ferrari

Guión: Miguel Ferrari, Lupe Gehrenbeck

País: Venezuela, España

Idioma: Español

Intérpretes: Prakriti Maduro, Mariaca Semprún, María Barranco, Luis Gerónimo Abreu, Albi De Abreu, Juan Jesús Valverde, entre otros.

http://www.cnac.gob.ve/
Fuente: http://www.cnac.gob.ve/

Referencias:

https://www.trasnochocultural.com/pelicula/la-noche-de-dos-lunas/

https://www.fotogramas.es/festival-de-malaga/a26880060/la-noche-de-las-dos-lunas-miguel-ferrari-maternidad-maria-barranco/

http://www.eluniversal.com/entretenimiento/52709/la-noche-de-las-dos-lunas-llega-el-25-de-octubre-a-venezuela

http://www.programaibermedia.com/nuestras-noticias/la-noche-de-las-dos-lunas-la-nueva-pelicula-de-miguel-ferrari-se-estrena-en-espana-el-30-de-agosto/

http://www.cnac.gob.ve/?p=7379

https://www.fotogramas.es/peliculas-criticas/a28794300/la-noche-de-las-dos-lunas-critica-pelicula/

http://www.correodelorinoco.gob.ve/la-noche-de-las-dos-lunas-se-vera-desde-el-25-de-octubre-en-nuestro-pais/

Emprendedores del Diseño con Talento Venezolano

Ruben Aghai

En esta ocasión se presenta una breve reseña de aquellos diseñadores emergentes de la moda venezolana que  se han aventurado por la creación, el diseño y la innovación de las distintas prendas de vestir con las que han  pretendido imponer una tendencia y estilo en Venezuela.

Andrea Gómez

Es una modista venezolana que siempre se interesó por el diseño de modas. Se formó en las principales capitales del diseño como  Italia, Londres y Nueva York. En esta última,  adquirió experiencia laboral y se dedicó a la creación del calzado.

Página oficial: http://www.andreagomez.com.ve/

 Carlos Benguigui

Nació en Melilla, España. Actualmente, se destaca como diseñador de moda para hombres y mujeres en Venezuela. Sus propuestas combinan lo clásico con lo vanguardista haciendo una mixtura entre las tendencias internacionales y su estilo propio.

Carlos Benguigui
Carlos Benguigui. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: http://www.carlosbenguigui.com/

 Douglas Tapia

Nació en Maracaibo, Venezuela. Este talentoso diseñador venezolano realizó sus estudios profesionales en la Escuela de Letras de la Universidad del Zulia. Posteriormente, se formó en el instituto de moda Monseñor de Talavera. Su primera creación fue el traje típico que confeccionó para Daniela Di Giacomo para el concurso Miss Internacional 2006, del cual obtuvo la corona. Después diseñó  la indumentaria wayuú de Miss Venezuela 2007. Finalmente, colaboró como creativo de moda en los homenajes zulianos realizados a Dayana Mendoza y Stefanía Fernández.

Página oficial: https://www.instagram.com/douglastapiadesigns/?hl=es

Fabiana Kubler

Es una emprendedora oriunda de Venezuela quien realizó sus estudios de diseño de modas y administración de empresas en el Parsons School of Design, ubicado en ciudad de Nueva York. Atelier Fabiana Kubler crea piezas que se inspiran en la cultura venezolana. Los colores vivos, paisajes y emociones quedan plasmados en las texturas y en los acabados de sus diseños, que le dan ese toque especial a sus piezas. Sus diseños son una mezcla de colores exóticos inspirados en el trópico venezolano y las noches veraniegas.

Página oficial: https://www.facebook.com/AtelierFK/

 Gabriela Chacón

Esta modista emprendedora se formó en la academia de diseño de Las Mercedes en el año 1994. Dirigió todos sus esfuerzos hacia la consolidación de una marca y un estilo único dentro del mundo de la moda playera, cuya  propuesta describe la esencia característica de la mujer latina: sexy, desenfadada, creativa, elegante y sensual. Asimismo, crea accesorios para la playa y diseña bañadores de dos piezas y enteros.

Gabriela Chacón
Gabriela Chacón. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: https://www.facebook.com/gabrielachaconvzla

 Julio Mora

Nació en San Cristóbal, Venezuela. Estudió arquitectura y luego se desempeñó como Diseñador de moda de los certámenes de Miss Venezuela. Luego se dedicó a ejercer su profesión de arquitecto. Finalmente, confeccionó su primer vestido para un concurso de belleza.

Página oficial: https://twitter.com/juliomoram?lang=es

 Liliana Ávila

Nacida en Caracas,  creció rodeada de arte y perlas, debido a que sus abuelos eran los  más célebres perleros de la Isla de Margarita.  Liliana se graduó de Bachiller en la Academia Merici de Caracas, continuó sus estudios de diseño en Pine Manor College, Massachussetts, Estados Unidos y obtuvo su título de Abogado de la Universidad Católica Andrés Bello. Finalmente, creó su propia firma  de carteras y accesorios.

Página oficial: http://www.lilianaavila.com/

Luis Perdomo

Este talentoso diseñador nació en Barquisimeto, Estado Lara. En Caracas (Venezuela) inició su estudio en diseño de moda. Se graduó graduó con honores fue y premiado con Dedal de Oro. Confeccionó vestuarios para novelas y musicales en el canal de televisión local, Venevisión. En 2004, presenta su primera colección homónima. Su estilo se caracteriza por el uso de telas exclusivas y orgánicas que hacen de sus diseños piezas perfectas. Ha vestido a importantes personalidades venezolanas como Mayte Delgado, Viviana Gibelli, Daniela Kosán y Mariangel Ruiz.

Luis Perdomo. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: http://www.luisperdomo.com.ve/

Mara Montauti

Es una diseñadora venezolana egresada del instituto de diseño de Caracas. Se especializa en la creación de su propio marca de bragas; sí como, faldas, vestidos, pantalones y camisas.

Página oficial: https://twitter.com/maramontauti

Margarita Zingg

Es una diseñadora y escritora venezolana. Ha dedicado su vida a los retazos de tela, hilos y alfileres. Es coautora de los libros Glamour   para novias, junto a Mario Aranaga.

Margarita Zingg
Margarita Zingg. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: https://twitter.com/margzingg?lang=es

Mila Toledo

Es Diseñadora-Orfebre y gemóloga venezolana. También fue modelo profesional, asesora de Imagen, creadora de Joyas y accesorios, además de locutora.

Página oficial: https://twitter.com/milatoledov?lang=es

 Rafael Enrique Ramírez Montes (Raenrra)

El diseñador de modas Rafael Enrique Ramírez, nació en Caracas  el 5 de noviembre de 1959. Estudio cuatro años en la Academia Internacional de Alta Moda del Arte de Vestir Koefia. Se ha dedicado a la alta costura debido a sus colecciones vanguardistas en trajes de novia.

Página oficial: https://twitter.com/raenrraoficial

Ruben Aghai

Se dedica al diseño de ropa, carteras, calzados y accesorios para Damas. Es una marca global de moda femenina dedicada a vestir a la mujer glamorosa y segura de sí misma en ropa deslumbrante, divertida y femenina. Rubén Aghai ofrece nuevas alternativas para la mujer, quienes desean encontrar ropa versátil, contemporánea, juvenil, urbana y sobre todo auténtica.

Ruben Aghai
Ruben Aghai Boutique. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: https://www.facebook.com/Ruben-Aghai-160467890693113/

 Vanessa Boulton

Es una diseñadora venezolana graduada en Savannah College of Art & Design. En 2005, creó su propia marca. Obtuvo el reconocimiento del Miami Fashion Week 2010, donde obtuvo el Premio al Diseño de Accesorios Creativos, debido a su ingenioso uso del color y las formas. Cada año la diseñadora presenta colecciones que ponen en evidencia un estilo desenfadado, colorido y optimista, sin olvidar la comodidad y la practicidad.

Página oficial: https://vanessaboulton.com/

Yenny Bastidas

Destacada en el arte de la conceptualización, el corte y la confección, Yenny Bastida obtuvo el reconocimiento por parte de los medios de comunicación y de expertos locales, como una de las diseñadoras jóvenes más acoplada a las necesidades femeninas dentro del ámbito del buen vestir. En 2003, se graduó con honores en el Instituto de Diseño Brivil, ubicado en Caracas, Venezuela.

Yenny Bastidas
Yenny Bastidas. Fuente: diarioeltiempo.wordpress.com

Página oficial: http://www.yennybastida.com/

Referencias:

https://edvardavila.wordpress.com/2016/03/25/disenadores-venezolanos/

https://diarioeltiempo.wordpress.com/2009/03/12/raenrra-“soy-el-unico-disenador-graduado-en-la-materia-con-titulo-en-mano”/

https://venezuelaehistoria.blogspot.com/2018/11/rafael-enrique-ramirez-montes.html

David Deibis: Entre la Belleza y la Actitud

David Deibis

David Deibis es el primer maquillista latinoamericano en trabajar para las casas de moda más prestigiosas del mundo como Versace y Chanel.  El estilista de origen venezolano cuenta con dos décadas de experiencia en el arte de maquillar. Es un estricto vigilante de la imperfección física, que presume de un currículo donde ha expuesto su arte en los rostros más reconocidos del mundo de la belleza, como el de Nicole Kidman, Salma Hayek y Thalía, entre otras. La provocación de verse bien y lucir mejor es lo que Deibis trata de afianzar a través de su destreza con el pincel y un toque de plancha y secador. Los famosos lo escogen para impulsar su belleza.

Actualmente, su éxito profesional se ha hecho escuchar en los medios de comunicación de España. Asimismo, su nombre se ha sido publicado en las portadas y editoriales de moda de las reconocidas revistas Hola! y Telva.

David Deibis
David Deibis. Fuente: revistaromantica.com

Biografía

David Deibis, nacido en Boconó, Estado Trujillo (Venezuela) en 1966. Se traslada a Caracas para realizar sus estudios universitarios en Publicidad y Mercadeo, en el Instituto Universitario de Nuevas Profesiones, en la Avenida Rómulo Gallegos.

Al graduarse se muda a Valencia donde comienza su amor por la moda. En Valencia conoce al modisto  de moda Alejandro Fajardo quien le convence de que tiene presencia para ser modelo. Luego, regresa a Caracas y es cuando Luigi Ratino (propietario de una agencia de modelos), le ofrece un trabajo para mover el talento femenino de su agencia.

Después, consiguió trabajar con la firma “Versace” que estaba en Venezuela en búsqueda de un maquillador para una nueva línea cosmética. Tras el fallecimiento Gianni Versace, su hermana Donatella Versace decide despedir a casi el 80% de los latinos que trabajaban en la firma, y es cuando se muda a París para trabajar con Chanel, desempeñándose como Trainer para las Américas.

Davis Deibis vivió  en Panamá, México y Roma. Durante cinco años viajó por todo el mundo con Chanel y estuvo un mes en la India en un retiro espiritual.
Hoy en día reside en la ciudad de Madrid, trabajando en sus múltiples facetas y pasiones. Es maquillador personal de Astrid Klisans (esposa del cantante Carlos Baute), profesor en el Instituto de Estilismo y Moda (IDEM) y creó un espacio exclusivo para la belleza de las Novias en el Wedding&Events Center Spain.

Versace, Chanel, Yves Saint Laurent y Armani

Deibis trabajó como maquillador durante tres años con Gianni Versace. Tras el fallecimiento del diseñador, fue despedido cuando Donatella Versace asumió el control de la firma.

A los pocos días fue contratado por Chanel donde se mantuvo durante ocho años. Allí tuvo la oportunidad de maquillar a las actrices Nicole Kidman y Salma Hayek, quien después lo llamó personalmente para que la maquillara para la ceremonia de los Premios Oscar. Desde entonces, el estilista venezolano comenzó a figurar dentro del mundo del maquillaje internacional. Finalmente, trabajó en Madrid con las firmas Armani e Yves Saint Laurent, pertenecientes a la casa L’Oreal Luxe.

David Deibis
David Deibis. Fuente: revistaromantica.com

Su Clientela, Las Celebridades

Son innumerables las celebridades que han pasado por las manos de David Deibis como las mencionadas Kidman y Hayek, así como Silvia Abascal, Eugenia Silva, Ricky Martín, Carlos Baute y David Bustamante.

Cuando llegó a España, a Deibis le ofrecieron que trabajara para la portada de la revista Hola. Hoy en día, su cuenta de Instagram está minada de fotografías con celebridades de moda. Entre ellas figuran la presentadora vasca Tania Llasera, Rosario Flores, Risto Mejide, Carmen Lomana, Silvia Abascal y Dani Rovira. Su trabajo en España, además de la relación con las grandes firmas y celebridades, también se centra en el maquillaje y peluquería de novias. También tiene sus programas de TV en el canal Non Stop People de Movistar Plus.

Debido a su fama es invitado a innumerables eventos. En el concurso Miss World Spain conoció a la alcalaína Cuca Miquel de Todo en Belleza, quien le realizó una sesión de cuidado de piel.

Belleza es actitud

Para David Deibis, la belleza femenina ya existe por naturaleza y que su trabajo se basa en realzarla, por lo que considera que una mujer realmente es hermosa sin maquillaje.

El maquillista venezolano insiste en que la belleza femenina es el lienzo en blanco donde resalta la esencia de la mujer para crear una nueva imagen y afianzar seguridad. Asimismo, destaca que el físico debe estar acompañado de inteligencia y actitud, de lo contrario la mujer sería una obra llena de grises.

Al respecto, David Deibis también opina que las mujeres venezolanas quizás no son las mujeres más bellas del mundo, aun cuando así lo indica el libro Guinness, pero si poseen actitud, lo que las ha hecho triunfadoras. Esto se resume en tres palabras “Belleza es actitud”.

Trucos de belleza

Para David Deibis en el maquillaje la edad y el aspecto no tiene importancia. La regla es no cambiar a nadie. Por otra parte, considera que  una mujer no puede ser bella si no tiene actitud, lo que implica que no tiene personalidad. Tal es el ejemplo de la ex Miss Mundo Mireia Lalaguna, de quien expresó lo siguiente: “tiene una belleza indiscutible pero lo que le dio su triunfo no fue solo eso. Aparte de maquillaje y peluquería, (…) fue su actitud, sonreír, ser positiva y mantener muy bien el protocolo”.

Mujer maquillada
Fuente: revistalove.e

David Deibis lanza su propia línea de maquillaje

La calidad de un maquillaje elegante y sofisticado depende sin duda de la magia de los pinceles. Luego de maquillar a celebridades durante 27 años, las exigencias de David Deibis aumentaban para elegir los mismos. Así fue que decidió crear su propia línea buscando el perfeccionismo y la moda.

Deibis pensó que debía crear unas brochas en colores, texturas y materiales distintos, que reflejaran su propio estilo. “El negro siempre ha sido mi color favorito, el charol me apasiona, y los pelos naturales en color blanco me parecen sublimes. Así cerré el círculo del primer objetivo con esos tres ingredientes que forman parte de mi personalidad y estilo”.

Referencias

http://revistaromantica.com/entrevista-david-deibis/

https://www.elmundo.es/cultura/2015/08/25/55db11e6e2704e08168b458d.html

https://www.revistalove.es/blogs/david-deibis/brochas-de-maquillaje-david-deibis/

https://www.dream-alcala.com/david-deibis-cuando-vengo-alcala-me-acercara-tierra/

http://revistaromantica.com/entrevista-david-deibis/

http://www.yosoyvenezolano.com/noticias-de-venezuela/entrevistas-a-venezolanos/david-deibis-belleza-es-actitud/

La Industria de la Moda en Venezuela

Modelos

La moda involucra diseñadores, modelos, fotógrafos, maquilladores y estilistas. Sin embargo, la industria textil es una es una maquinaria de gran importancia que está integrada por la manufactura, las comunicaciones, el comercio y la distribución.

Los sectores antes mencionados son la base de la industria de la moda en Venezuela. Sin embargo, experimentan dificultades a nivel de producción, recursos y los cambiantes hábitos de compra de los consumidores.

Pese a lo anterior, la industria venezolana de la moda nunca se detiene por completo. La explotación textil se adapta constantemente a los cambios, a fin de crear nuevas oportunidades que coadyuven a encontrar la manera de superar los obstáculos y continuar produciendo.

El crecimiento y el desarrollo es el estandarte de la industria de la moda venezolana. La capacidad de ser autocríticos y mejorar hace que cada día surjan nuevos expertos en la materia e impulsa el apoyo al talento nacional.

La moda es una industria en la que merece el esfuerzo de invertir conocimiento y capital. Impulsa no solo los productos innovadores, funcionales y de excelente calidad, sino en una infraestructura estable capaz de educar, apoyar, generar empleos y desempeñar un papel importante en la economía nacional.

Hoy en día, existen emprendedores de la moda que fortalecen la industria textil y su manufactura, los cuales promueven en los consumidores la apreciación por lo nuestro.

Modelos
Fuente: https://www.elinformador.com.ve

La Moda: Un negocio relevante en Venezuela

El Instituto de Estudios Superiores de Administración (IESA), una escuela venezolana de gerencia, ofrece cursos dirigidos a emprendedores de la industria de la moda en Venezuela. Las personalidades expertas en el área, comparten sus experiencias, glamour y aprendizaje, brindando un espacio de formación para quienes apuestan por este negocio y la oportunidad de crecimiento en el país.

La moda en Venezuela se ha convertido en una industria que continua siendo una constante fuente de inspiración para muchos diseñadores, presente en los colores, estampados y diseños de sus colecciones.

Industria Textil en Venezuela

Las empresas textiles en Venezuela muestras progresos significativos en el desarrollo de la industria de la moda.

Jeantex, S.A. es una empresa perteneciente al grupo Telares de Maracay, fundada en 1927. La compañía ha acumulado más de 17 años en la fabricación de índigo, y una capacidad instalada de 21 millones de metros anuales.

La empresa desarrolla los procesos productivos de apertura, hilandería, teñido, tejeduría, acabado y despacho, garantizando así que sus productos se apeguen a los estándares internacionales exigidos por el mercado.

Industrias Textiles Hai, fundada en octubre de 1986, comenzó sus actividades un año después en Charallave, Estado de Miranda. En 1993, debido a dificultades de ubicación, se trasladó a Caracas, donde aún permanece. La empresa ha repercutido en el mercado de diversos productos textiles. En 2006, expandió sus horizontes con la apertura de Suramericana de Marquillas en Medellín, Colombia.

La moda venezolana que hay que conocer

Un grupo de venezolanos continúa dejando el nombre de nuestro país en alto a escala internacional, demostrando que el talento y la perseverancia no tienen límite ni fronteras. A continuación, se destaca a algunos de los diseñadores venezolanos más relevantes del momento:

Efraín Mogollón: 

Presentó en 2018, su más reciente colección América, inspirada en el mestizaje cultural del continente y la constante búsqueda de identidad, representado a través de sus diseños característicos por el juego de volúmenes y siluetas femeninas.

Yliana Yépez: 

Nacida en París y criada en Caracas. Hoy en día reside en Nueva York, donde realiza funciones como directora creativa de su marca epónima que se caracteriza por el uso de materiales de lujo y acabados de primera. Sus bolsos son reconocidos en el mundo. Sus piezas se exhiben en importantes tiendas como Bloomingdales; además de ser las predilectas de muchas celebridades en la alfombra roja. Yliana presentó en París su más reciente colección Kuzco, inspirada en los colores y materiales artesanales de Perú.

Camila Isabel: 

La diseñadora venezolana exhibió su colección “En Construcción” en un desfile en la terraza del Hotel Cayena, de Caracas, en julio 2018. Sus piezas son innovadoras y sofisticadas, se caracterizan por sus líneas estructuradas y minimalistas.

Ruth Sánchez-Bueno: 

La directora creativa y fundadora de RSB Swimwear está dedicada exclusivamente al diseño de trajes de baño y cover ups. Sus delicados diseños están confeccionados en innovadoras telas que hacen de cada traje de baño una pieza única y llamativa. Ruth también lanzó recientemente el su nueva colección Meraki, inspirada en las islas griegas y la pasión por los viajes, con un desfile lleno de alegría y sensualidad.

Clarissa Egaña: 

Es la diseñadora de Port de Bras, la innovadora marca de ropa de gimnasio Sus diseños son sofisticados y minimalistas inspirados en el ballet. También es una marca sustentable y consciente del medio ambiente, utilizando fibras biodegradables y produciendo sus piezas en fábricas que utilizan energía solar.

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Fuente: https://www.elinformador.com.ve

Sara Cristina: 

Establecida en Nueva York, la diseñadora venezolana está dedicada a la confección de trajes de baño. Sus delicados diseños se caracterizan por sus materiales de alta calidad y llamativos colores. Todas sus colecciones han estado inspiradas en Venezuela, incluyendo la más reciente llamada Nerea, cuyos colores recuerdan el color del mar bajo el sol de su ciudad natal Puerto la Cruz.

Valentina Belisario: 

Su obra es Zzzleepers, una marca inspirada en la esencia cosmopolita de ciudades como Caracas y Nueva York. Su elegancia y sofisticación están presentes en sus pijamas confeccionadas y diseñadas en Venezuela con telas importadas de la más alta calidad europea.

Viviane Guenoun: 

La diseñadora de joyas ha alcanzado posicionarse como la marca predilecta de accesorios para las venezolanas. Sus diseños son sofisticados e innovadores, con una fuerte inspiración arquitectónica.

Daniela Salazar:

La diseñadora de moda venezolana, formada en la École de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, en París, expresa las líneas de un guardarropa basteado con una refinada femineidad. Salazar sólo se interesa en textiles naturales como el algodón orgánico o el cáñamo teñidos con tintes orgánicos certificados. Una apuesta sustentable que usa textiles reciclados, a lo que la diseñadora señala: “Ahora trabajo con pedidos y tiempos de entrega porque así ayudo a producir menos desecho”.

Patricia Padrón:

Desde su taller ubicado en Madrid, la diseñadora de moda explora con técnica e instinto la plasticidad de los tejidos con puntadas y alfileres. “Es un proceso muy orgánico, muy espontáneo”, expresa la venezolana, quien se ha formado en Europa en diseño y modelaje con estudios de color y bosquejos en plano en Central Saint Martins.

Susana Vega:

La diseñadora venezolana que está detrás de una firma de joyería accesorios artesanales. La modista explica: “Me encanta trabajar con formas básicas y geometrías como el círculo y el óvalo, forman parte siempre de mis conceptos”. Su propuesta explora la tridimensionalidad en piezas multiformes ensambladas en un trabajo pendular que busca el movimiento.

Referencias

http://www.estampas.com/moda/26451/la-industria-de-la-moda-en-venezuela

https://www.elnacional.com/life-style/variedades/moda-venezolana-que-hay-que-conocer_245725/

https://textilespanamericanos.com/textiles-panamericanos/2017/02/industria-textil-en-venezuela-algunos-progresos-recientes/

http://www.iesa.edu.ve/inicio/2016-julio-20/2995=la-moda-un-negocio-relevante-en-venezuela

https://www.elinformador.com.ve/actualidad/moda-en-venezuela-el-exito-en-medio-de-la-adversidad/