Carlos Cruz-Diez, el maestro del arte cinético

Carlos Cruz-Diez

Carlos Cruz-Diez fue un artista plástico venezolano considerado uno de los protagonistas más relevantes del arte óptico y cinético, expresión artística que reivindica «la toma de conciencia de la inestabilidad de lo real”. Su trabajo enfatiza la participación y la interacción, la percepción espacial, y el movimiento como elementos clave para la experiencia artística.

El artista propuso el color como un fenómeno cromático concebido como una realidad autónoma que se desarrolla en el tiempo y en el espacio. La proposición artística de Carlos Cruz-Diez se fundamenta en sus ocho investigaciones que ponen de manifiesto los diferentes comportamiento del color: Couleur Additive, Physichromie, Induction Chromatique, Chromointerférence, Transchromie, Chromosaturation, Chromoscope y Couleur à l’Espace.

Carlos Cruz-Diez
Carlos Cruz-Diez. Fuente: cruz-diez.com

Sus Primeros Años y formación en el arte

Carlos Eduardo Cruz-Diez nació el 17 de agosto de 1923 en La Pastora, Caracas, Venezuela. Desde niño fue atraído por el arte y descubre el reflejo de la luz y el color producida por el impacto del sol en las vidrieras de la fábrica de botellas de su padre.

En 1940 se inscribe en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas, donde coincide con Jesús Soto, Narciso Debourg, Mateo Manaure y Alejandro Otero, entre otros. Allí obtiene el diploma de profesor de Artes Aplicadas. Paralelamente se gana la vida haciendo viñetas humorísticas para el diario La Esfera y la revista infantil Tricolor. Con su maestro, Rafael Ramón González, aprendió a no pintar el color plano y evidente de los objetos sino a interpretar los matices que lo componen. Años más tarde aprendió apreciar que el color está en el espacio que nos rodea y que el punto radica en saber ver el color.

Carlos Cruz-Diez
Retrato de Carlos Cruz-Diez. Fuente: www.venezuelatuya.com

Sus ilustraciones y su interés en el arte abstracto

En 1944, Carlos Cruz-Diez trabaja como ilustrador y diseñador gráfico de la revista El Farol de la Creole Petroleum Corporation y en la agencia publicitaria McCann-Erickson, en 1946. En 1947 realiza su primera exposición individual en el Instituto Venezolano-Americano de Caracas y luego, en 1953, es ilustrador del periódico El Nacional. Toda su producción plástica de estos años se enmarca dentro del realismo social.

Para 1954, comienza a interesarse por las corrientes abstractas y realiza una serie de proyectos para murales exteriores con elementos geométricos, en los que juega con el color, la sombra y el reflejo. Ese mismo año presenta estos proyectos en el XV Salón Oficial (1954).

Asimismo, en el año 1955, realiza una exposición individual en el Museo de Bellas Artes de Caracas, titulado, Carlos Cruz-Diez. Obras de 1949 al 55. Luego se traslada a Masnou (Barcelona), donde vive durante un año y después, viaja a París y visita a su compatriota Jesús Soto, que ese mismo año participaba en la mítica exposición Le Mouvement, en la galería Denise René. En 1956 expone en la galería Buchholz, en Madrid. Para 1956, expone en la Galería Buchholz de Madrid las series de Parénquimas y de Objetos rítmicos móviles.

En 1957, regresa a Venezuela y crea el Estudio de Artes Visuales, orientado al diseño gráfico e industrial. Al año siguiente, es nombrado director adjunto y profesor de la Escuela de Artes Plásticas de Caracas.

Fue en 1959 cuando Cruz-Diez realiza su primer Couleur Additive y Physichromie, también llamado Fisicromías, un proceso seriado, a través del cual efectuó la idea de la autonomía cromática y su impacto sobre el entorno del espectador. Durante esta etapa su gama cromática se reduce a sólo cuatro colores: rojo, verde, blanco y negro.

Couleur Additive
Couleur Additive. Fuente: www.venezuelatuya.com

Carlos Cruz-Diez y el Arte Cinético

En 1960, Cruz Diez presenta por vez primera las Fisicromías en el Museo de Bellas Artes de Caracas. Luego, decide mudarse a París con su familia, donde fija su residencia definitiva y un año después, participa en la exposición Bewogen Beweging en el Stedelijk Museum de Ámsterdam.

Para el año 1965, es nombrado Asesor en el Centro Cultural Noroit, en Arras (Francia) y participa en la exposición The Responsive Eye en el Museum of Modern Art de Nueva York,​ donde consigue la consagración oficial como maestro del arte cinético.

Carlos Cruz-Diez gana en 1971 el Premio Nacional de Artes Plásticas. De 1972 a 1973, el maestro del cinetismo se desempeña como profesor en la Escuela Superior de Bellas Artes y Técnicas Cinéticas, de París. En 1974, decora el Aeropuerto Internacional Simón Bolívar de Caracas con la obra Ambientación de color aditivo. Luego, realiza el proyecto El artista y la ciudad, un conjunto de obras desplegadas en la ciudad de Caracas; entre ellas, la creación de su Muro de color aditivo y los Silos de Inducción cromática en el río Guaire.

Ambientación de color aditivo.
Ambientación de color aditivo en el Cromointerferencia del color aditivo, en el aeropuerto internacional Simón Bolívar de Maiquetía. Fuente: iamvenezuela.com

Por otra parte, Carlos Cruz-Diez inaugura en París dos exposiciones: Oeuvres Récentes y Intégrations a l´architecture. Réalisations et projets, en 1975. En 1978 Cruz-Diez, conjuntamente con los artistas Jesús Soto, Gego y Mercedes Pardo, crearon unas serigrafías sobre seda titulada, La mano, la seda, el color-Taller Cobalto. La obra se exhiben en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas.

Carlos Cruz-Diez, un referente del cinetismo

Entre 1986 y 1993, el maestro Carlos Cruz-Diez es nombrado profesor del Instituto Internacional de Estudios Avanzados, en Caracas; exhibe en la galería madrileña Aele; fue invitado de honor en la II Bienal de La Habana; y recibe la Orden de las Artes y las Letras de Francia en grado de Oficial.

En 1989 se pública en Caracas la primera edición de su libro Reflexión sobre el color, basado en sus diversas investigaciones plásticas vinculadas al estudio del color como una «realidad autónoma en continua mutación». En 1991, realiza Fisicromía para Madrid, escultura de 2 x 40 metros para el Recinto Ferial Juan Carlos I, Madrid. Con Experiencia cromática aleatoria interactiva (1995) comienza a utilizar la tecnología digital en sus obras.

Fisicromía para Madrid
Fisicromía para Madrid. Fuente: patrimonioypaisaje.madrid.es

En 1997, fue nombrado Presidente y miembro del Consejo Superior de la Fundación Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, en Caracas. Por otra parte, el artista realiza en La Habana su primera y única escultura, Inducción cromática para La Habana, con motivo a la celebración del cuadragésimo aniversario de Casa de las Américas, en 1999.

La creación del Museo y la Cruz-Diez Art Foundation

En 1997, el maestro del arte cinético fue nombrado Presidente y miembro del Consejo Superior de la Fundación Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez, ubicado en Caracas. Posteriormente, recibe la Orden de Comandante de las Artes y las Letras de Francia (2002) y el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Simón Bolívar de Caracas (2006).

Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez
Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez en Caracas, Venezuela. Fuente: venezuelatuya.com

En 2005, la familia del maestro del cinetismo crea la Cruz-Diez Art Foundation y, en el año 2007, se exhibe en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) la exposición Lo[s] Cinético[s].

Articruz Panamá y Reconocimiento Internacional

En 2008, Cruz-Diez obtiene la nacionalidad francesa y realiza una exposición individual en la Society of Americas en Nueva York, titulado, (In)formed by Color. Y en el año 2009, la familia del maestro del cinetismo crea en Panamá el Atelier Articruz.

Articruz Panamá
Articruz Panamá. Fuente: panamericaworld.com

Para el año 2011, exhibe una gran exposición retrospectiva titulada, Carlos Cruz-Diez. Color in Space and Time en el Museum of Fine Arts de Houston en Estados Unidos. En el 2012, le fue otorgado el grado de Oficial de la Ordre National de la Légion d’honneur. Sus obras se exhiben en invaluables colecciones como: Museum of Modern Art, Nueva York; Tate Modern, Londres; Centre Georges Pompidou, París; Museum of Fine Arts, Houston; Wallraf-Richartz Museum, Colonia; Musée d’Art Moderne de la Ville de París, entre otros.

Fallecimiento

Carlos Cruz Diez falleció el 27 de julio de 2019, a los 92 años de edad, mientras dormía en su residencia en París.

Las obras de Carlos Cruz-Diez

El arte de Carlos Cruz-Diez se puede observar en el Museo de la Estampa y el Diseño Carlos Cruz-Diez ubicado en la avenida Bolívar de Caracas. Asimismo, se encuentran importantes obras de integración a la arquitectura que se despliegan en edificios públicos, como Cromointerferencia del color aditivo, en el aeropuerto internacional Simón Bolívar de Maiquetía, la Doble fisicromía cóncavo convexa, en Plaza Venezuela (Caracas), o la Inducción cromática merideña , en el aeropuerto Alberto Carnevali de la ciudad de Mérida, entre muchas otras.

Doble fisicromía cóncavo convexa
Doble fisicromía cóncavo convexa, en Plaza Venezuela (Caracas). Fuente: Cruz-Diez.com

Las obras de Carlos Cruz-Diez ha sido exhibida en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Bienal de Venecia, el Museo de Bellas Artes de Houston; así como en las galerías y museos europeos. Entre sus obras internacionales más importentes destacan: El Techo Physichromium, en la estación de Saint Quentin del ferrocarril de Francia; Escaleras engalanadas en el museo de Arte Contemporáneo de Viena; el Barco piloto en Liverpool, en conmemoración del centenario de la Primera Guerra Mundial; Transcomie Grande del Museo Universitario de Arte Contemporáneo en la Ciudad de México; una composición cromática en el estadio Marlins Park de Miami; La Lumiere et Mouvement en París; junto al también venezlolano Jesús Soto; las series de Parénquimas y de Objetos Rítmicos Móviles, exihibida en la Galería de Buchholz de Madri en 1956; y la exposición Bewage Bewegina en el Stedelijk Museum de Amsterdam, Países Bajos.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Carlos_Cruz-Diez

http://www.cruz-diez.com/es/biografia/

https://www.rgrart.com/es/artistas/carlos-cruz-diez/series/physichromie#tab:slideshow

https://www.march.es/arte/palma/exposiciones/cruz-diez/cruz-diez.asp

https://medium.com/@ElDiariodeCCS/el-legado-del-color-que-nos-dej%C3%B3-carlos-cruz-diez-673b569c6a1f

https://www.venezuelatuya.com/biografias/carlos_cruz_diez.htm

https://www.ivenezuela.travel/carlos-cruz-diez-biografia/

https://iamvenezuela.com/2018/06/carlos-cruz-diez-2/

Tony Daza y su visión de la moda post pandemia

Tony Daza

Tony Daza, un experto en moda y un referente del estilo venezolano, expresa su visión sobre la pandemia del coronavirus que afecta a todo el planeta.

“De la moda extraño la posibilidad de la convocatoria, de la reunión”, expresa con nostalgia el experto en moda cuando piensa en la pre-pandemia.

El mundo se ha visto forzado a cambiar debido a la pandemia. Es por eso que las personas están sumidas en un mar de incertidumbres sobre cómo será nuestra ‘nueva realidad’.

Tony Daza
Tony Daza

Un mundo menos consumistas

Desde la aparición de Greta Thunberg, la activista medioambiental sueca que promovió el cuidado del ambiente, el público le ha puesto especial atención al consumismo.

Plataformas como Netflix popularizaron el concepto de minimalismo que, mediante sus documentales, invitan a cambiar los hábitos de consumo para hacer que el planeta sea más biodegradable.

El minimalismo es una filosofía de vida simplista que consiste en reducir las pertenencias materiales, a fin de vivir con lo más esencial e indispensable.

En la industria de la moda, marcas como Gucci han decidido dar pasos agigantados para colaborar con el cuidado del ambiente, mediante la sostenibilidad; buscando un cambio totalitario de consciencia y sensibilidad consumista.

Al respecto, el experto en moda y estilo, Tony Daza, expresó: “Yo siempre he pensado que “Menos es más” representa una observación de estilo en lugar de consumo. Es una conducta asociada a la particularidad y a la individualidad, no es una demanda comercial. Algunas casas y firmas generan a partir de sus campañas mandatos que estipulan la conducta comercial sobre qué puede estar de moda: el minimalismo o el maximalismo”.

La moda de las mascarillas

La pandemia ha transformado nuestras conductas adaptándolas a las medidas de prevención como el uso constante de antibacterial, el distanciamiento social, el confinamiento y las mascarillas.

En cuanto al uso de la mascarilla, Tony Daza considera la posibilidad de humanizar y hacer más estético el accesorio que nos protege, aun cuando no logra de asociarla a un look. Pese a esto, el experto en moda asegura:

“Yo en lo particular prefiero sentirme protegido, cuidado y reservado que adornado, pero de esto se trata la moda: de libre albedrío”.

Mujer con mascarilla de Chanel
Fuente: entornointeligente.com

El mundo post pandemia

En las redes sociales abundan los comentarios sobre lo que será la ‘nueva normalidad’. Sin embargo, el cambio dependerá exclusivamente del esfuerzo individual, según la visión de Tony Daza:

“Entendiendo que la elección de crecimiento, aprendizaje y avance corresponde a una experiencia individual y particular”, explica el experto en moda.

¿Quién es Tony Daza?

Tony Daza, es un comunicador social, periodista, productor, ejecutivo de televisión, locutor y conferencista venezolano. Su carrera profesional inició trabajando en el Teatro Teresa Carreño y luego, fue Productor Ejecutivo de las planta televisivas Televen y Radio Caracas Televisión (RCTV).

En 1996, forma parte del equipo fundador del lanzamiento de E! Entertainment Television Latin America, como Director de Talento y Relaciones Artístcomo comunicadoricas para América Latina, y fue creador del premio “Celebrity of the Year”. Además, fue un integrador a nivel comunicacional del movimiento de la moda en la región.

En el 2004, crea su propia empresa productora, consultora y de representación. Se convierte en manager de Erika de la Vega, conductora y animadora de Latin American Idol y asesor de imagen de varias celebridades. Produce y conduce junto con Mario Aranaga el show radial de moda, Glamurama para Circuito FM Center en Caracas, Venezuela.

También fue Gerente de Prensa y Relaciones Públicas del diseñador venezolano Ángel Sánchez, colaborador y columnista de varias publicaciones de la revista Ocean Drive, Venezuela, y recientemente como colaborador y columnista para la revista Traffic en Costa Rica. También es consultor y crítico de moda, mediante la realización de diferentes seminarios y conversatorios, conferencias internacionales, así como presentador de eventos y congresos.

Tony Daza en la Web

Tony Daza es conocido en el mundo de la moda, el espectáculo y los medios de comunicación social en Venezuela. Es el impulsor fundamental de la movida fashionista venezolana e hispana en general.

El reconocido periodista, productor, publicista y consultor ha hecho grandes aportes en la moda, a través de su propio portal digital www.tonydaza.com.

Daza no solo es un experto en moda, sino que conoce de espectáculos, arquitectura, arte, cultura, música, diseño, vida, sociedad, por lo que ha resuelto ampliar su presencia en la web con su espacio propio en la plataforma YouTube. Se trata de una visión fresca, novedosa, natural, hasta desenfadada de la moda y el It LifeStyle venezolano, latinoamericano y mundial, que nos permite explorar el mundo de la moda desde los ojos de un auténtico conocedor.

Moda, Eventos, Gastronomía y Personalidades serán parte de la propuesta multidimensional que promete dar mucho de que hablar. La plataforma transmitirá tres estrenos semanales (Lunes, Miércoles y Viernes) los espacios: “60 Segundos Fuera del Closet”, “En Modas Palabras” y “Reporte Glam”, que serán la forma idónea para mostrar lo mejor del fashion business latino.

Una de los principales intenciones de la plataforma es promover nuevas propuestas y personalidades de altísimo valor para la Venezuela actual. Desde diseñadores, modelos, empresarios, productores, personalidades, emprendedores, se destacarán entre las grandes figuras del jet-set criollo.

La plataforma cuenta con un equipo multipolar trabajando en TonyDaza.com, que incluye al talento audiovisual de ARGA Producciones; que participó en éxitos como Latin American Idol, Brazil y Mexico’s Next Top Model.

Tony Daza
Tony Daza. Fuente: oceandrive.com

Tony Daza, un dandi contemporáneo

Una de las figuras más extraordinarias del mundo de la moda venezolana es, indudablemente, Tony Daza. Su interés por la moda lo llevó a desarrollar su proyecto especial de grado orientado a descubrir la importancia del vestuario en el teatro. La moda para Tony es un cúmulo de expresiones artísticas que debe ser valorado y respetado.

“Para mí, la moda representa cultura, identidad, historia, poder, poder de comunicación, poder de representación. Y aquellos que no le den el valor o piensen que puede ser considerado como algo frívolo, probablemente lo hagan desde la ingenuidad”, señala el comunicador social.

Tony Daza cree profundamente en el dandismo, una corriente de pensamiento que consiste en el buen vestir. Esta filosofía involucra a todas aquellas personas que buscan lucir muy elegante y un estilo refinado al vestir; convirtiéndose en todo un referente de moda y estilo.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/zz-carrusel/cambiara-la-moda-despues-de-la-pandemia-asi-lo-ve-tony-daza/

https://tonydaza.com/acerca-de-tony/

https://vip.net.ve/tony-daza-un-mago-de-la-moda-se-reinventa/

https://oceandrive.com.ve/zz-carrusel/tony-daza-soy-un-dandi-contemporaneo/

https://www.bioguia.com/entretenimiento/documental-netflix-minimalismo_79655291.html

 

Gustavo Mirabal Castro, el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU | Albertonews.com

Gustavo

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU es un abogado con gran habilidad para gerenciar proyectos que le permitieron convertirse en un exitoso profesional del derecho y las finanzas con oficinas en los Venezuela, Estados Unidos, Dubái y España.

El abogado y empresario también es un jinete profesional de la equitación, quien creó un lugar para entrenar caballos de salto. Se trata de un centro de entrenamiento ecuestre situado en Florida, Estados Unidos llamado G&C Farm. La prensa internacional calificó el lugar como el Disney World de los sueños y pasiones ecuestres.

El venezolano, Gustavo Mirabal Castro ha dejado en alto el tricolor venezolano en Europa, siendo el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU | Albertonews.com.

Gustavo Mirabal Castro montando caballo
Gustavo Mirabal Castro montando caballo. Fuente: albertonews.com

Trayectoria profesional de Gustavo Mirabal Castro

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, ha tenido una amplia experiencia laboral e independiente; así como, la constante formación en el campo financiero.

En Venezuela, Gustavo Mirabal Castro trabajó en distintas entidades bancarias. Luego, inauguró la firma de abogados Mirabal, Núñez & Asociados Despacho de Abogados S.C, actualmente registrada bajo el nombre, Mirabal & Asociados.

El despacho está domiciliado en Caracas y ofrece servicios legales relacionados con el ámbito
mercantil, comercial, tributaria; así como en el campo de propiedad intelectual, inversiones extranjeras y asesoría cambiaria, litigios, finanzas y mercados de capitales.

Torre Alianza - Gustavo Mirabal - Mirabal y Asociados
Torre Alianza – Gustavo Mirabal – Mirabal y Asociados

Un recorrido por Venezuela, Estados Unidos, España y Los Emiratos Árabes Unidos

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, ha tenido el privilegio de conocer la tradición y cultura de los países donde ha vivido con su familia.

Gustavo Mirabal conoce cada rincón de Venezuela, un país rico por su geografía y amplia diversidad en cuanto a ecosistema con selvas nubladas, imponentes montañas con nieve, médanos que unen carreteras, paradisíacas playas, llanura exuberante, e impresionantes tepuyes.

Venezuela es un país, lleno de tradición, naturaleza, riquezas naturales, historia, creencias y gran acervo cultural.

Estados Unidos represento un sueño ecuestre hecho realidad, a través de la creación de su centro ecuestre, G&C Farm, en el 2009. Además tuvo el privilegio de conocer ciudades como Nueva York, Miami, Orlando, California, Las Vegas entre otras.

En España se impregno de la rica cultura ecuestre del país europeo, estableciendo alianzas con los mejores jinetes del país. Recorrió ciudades como Córdoba, donde presenció un espectáculo de coreografía con caballos que lo dejó maravillado. Asimismo, visitó otras ciudades españolas como Andalucía, Mérida, Toledo, en compañía de su familia.

Actualmente, está residenciado con su familia en Dubái, en Los Emiratos Árabes Unidos, donde expande sus negocios de asesoramiento financiero.

Gustavo Mirabal es
Gustavo Mirabal tiene su oficina en el Centro Financiero Internacional de Dubái.

G&C Farm: el Disney World Ecuestre

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, fundó la G&C Farm, una granja situada en Wellington, Palm Beach, Florida (Estados Unidos). Se trata de un centro de entrenamiento, propiedad de Gustavo y su esposa Carolina Mirabal, destinado para el entrenamiento de caballos de equitación; así como, la formación de jinetes profesionales, siendo una referencia en el mundo ecuestre.

Las instalaciones de la finca de entrenamiento ecuestre disponía de una cancha de salto, una caminadora para 8 caballos y una individual, 6 potreros, una lavandería, un depósito de heno, un cuarto de alimentos y medicinas, apartamento de dos habitaciones para los caballerizos.

G&C Farm contaba con un terreno de 4 acres, equivalente a 16.187,47 metros cuadrados. Sin embargo, en la actualidad, este centro ecuestre no se encuentra activo debido a que su fundador está dedicado a otra área profesional.

El centro de entrenamiento, G&C Farm fue patrocinador de eventos ecuestres como la Copa Naciones, la Palm Beach Jumper Derby y el Fene Mische American Invitational. Asimismo, organizó su propio evento: el G&C Farm Leading Rider Award del torneo Gucci Master de París y el FEI Rolex Challenge.

Gustavo y Maria Carolina Mirabal
Gustavo y Maria Carolina Mirabal en la G&C Farm. Fuente: equsolutions.com

Gustavo Mirabal Castro contribuyó con el deporte ecuestre en España

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, llevó la experiencia de G&C Farm a España. En sociedad con el jinete y campeón olímpico, Sergio Álvarez impulsaron la hípica en ese país, siendo los caballos del atleta ecuestre venezolano, ejemplares de alto nivel competitivo.

Ambos jinetes de salto triunfaron en varios certámenes ecuestres, en los que compitieron. De esta forma, Gustavo Mirabal contribuyó con el deporte ecuestre en España.

Gustavo Mirabal

Gustavo Mirabal Castro y su faceta como deportista ecuestre

Gustavo Mirabal se destacó como deportista ecuestre en el salto de obstáculos, junto a su esposa Maria Carolina Chapellín de Mirabal, quien también es una gran atleta del salto ecuestre.

Ambos, participaron en muchas competiciones en el ámbito internacional dejando la bandera tricolor en alto como dignos representantes de Venezuela.

Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, junto a su esposa María Carolina Mirabal residieron en España, al tiempo que continuaron trabajando en favor de sus negocios en Venezuela y Estados Unidos. Actualmente, viven en Los Emiratos Árabes Unidos.

Gustavo Mirabal Castro
Gustavo Mirabal Castro alterna su carrera profesional con sus actividades ecuestres.

Gustavo y Carolina, el dúo perfecto

Gustavo Mirabal Castro y Carolina Mirabal es el dúo perfecto. Juntos han tomado importantes decisiones pensando en el bienestar de su familia, así como en el crecimiento profesional y como empresarios.

Al respecto, Gustavo Mirabal Castro el último hombre que falta por ser reconocido en EE.UU, tiene una amplia visión de negocios y esto le permite proyectarse con facilidad.

Por otra parte, Gustavo Mirabal y su esposa Carolina Mirabal son una pareja que se caracteriza por su calidad humana. La nobleza, bondad y generosidad han sido virtudes que han llevado a esta pareja a desarrollar diferentes actividades filantrópicas de manera anónima dirigidas a ayudar a los más vulnerables.

Gustavo y Carolina Mirabal
Gustavo y Carolina Mirabal. Fuente: mariacarolinachapellin.com

Gustavo Mirabal Castro, un hombre que hace frente a la adversidad.

En algún momento de nuestras vidas atravesamos situaciones difíciles de controlar. Sin embargo, los problemas siempre estarán presentes de alguna manera, lo que debe asumirse como un gran reto y experiencia de vida.

Gustavo Mirabal Castro es un ser humano que no se derrumba ante ningún problema, por cuanto lo enfrenta como un reto.

Sin importar las campañas de desprestigio que hagan AlbertNews, Poderopedia entre otros medios, Gustavo seguirá adelante haciendo frente a las adversidades que se presenten con valentía.

Gustavo Mirabal
Gustavo Mirabal Castro

Referencias

https://www.gustavomirabal.es/gustavo-mirabal/gustavo-mirabal-el-ultimo-hombre-que-falta-por-ser-reconocido/

https://gustavomirabalcastro.online/gustavo-mirabal/gustavo-mirabal-castro-el-ultimo-hombre-que-falta-por-ser-reconocido-en-ee-uu-albertonews-com/

https://mariacarolinachapellin.com/gustavo-mirabal/gustavo-mirabal-castro-el-ultimo-hombre-que-falta-por-ser-reconocido-en-ee-uu-%E2%88%A3-albertonews-com/

mirabalcastro.online/gustavo-mirabal/gustavo-mirabal-castro-albertonews-united-states/

https://mariacarolinachapellin.com/gustavo-mirabal/gustavo-mirabal-castro-albertonews-united-states/

Dr. José Gregorio Hernández: Un hombre de ciencia y de fé

Dr. Jose Gregorio Hernandez

José Gregorio Hernández Cisneros fue un médico, científico venezolano, conocido en vida por su caridad, bondad, rectitud y servicio a los pobres; así como por su profunda vocación religiosa. Se destacó por sus aportes en el desarrollo de la medicina moderna en Venezuela.

Nacimiento e Infancia

José Gregorio Hernández Cisneros nació el 26 de octubre de 1864 en Isnotú, en el Estado Trujillo en Venezuela. Era hijo de Benigno Hernández Manzaneda y de Josefa Antonia Cisneros Monsilla, siendo el mayor de seis hermanos. Su madre falleció en 1872, cuando él apenas tenía ocho años.

Realizó los estudios de primaria en Trujillo hasta los 13 años de edad cuando se mudó a Caracas, por recomendación de su maestro Pedro Celestino Sánchez, quien regentaba una escuela privada en Isnotú.

A los trece años de edad, José Gregorio deseaba estudiar la carrera de derecho, pero su padre le convenció para que estudiara medicina.

Dr. Jose Gregorio Hernandez
Dr. Jose Gregorio Hernandez. Fuente: www.elnacional.com

Su formación universitaria en Caracas

Al llegar a Caracas, José Gregorio inició sus estudios en el Colegio Villegas, uno de los centros más prestigiosos de la época.

Durante sus años en el Colegio Villegas, José Gregorio fue un estudiante sobresaliente, ganó distinciones y premios, y en varias ocasiones las medallas de la aplicación y de buena conducta.

En 1882, José Gregorio se graduó de Bachiller en Filosofía en el colegio, antes mencionado.

Luego ingresó a la Universidad Central de Venezuela (UCV) para iniciar sus estudios de medicina, a los 17 años. Según las certificaciones de los estudios universitarios fue el estudiante más destacado en la carrera de medicina en la alma mater, y obtuvo el título de Médico el 28 de junio de 1888.

El Dr. José Gregorio Hernández era poliglota. Hablaba con fluidez varios idiomas como: inglés, francés, portugués, alemán e italiano; asimismo, dominaba el latín y el hebreo. Además, era filósofo, músico y tenía amplios conocimientos de teología.

José Gregorio Hernández regresa a los Andes

En 1888, el Dr. José Gregorio Hernández abrió su consultorio en Caracas, con la ayuda del Dr. Dominici. Pero regresó a Isnotú, donde se radicó por casi un año, luego de ejercer su profesión en Trujillo, Mérida y Táchira.

Luego fue recomendado por el Dr. Calisto González, para estudiar materias experimentales en París, a fin de contribuir en la modernización de la medicina venezolana.

José Gregorio Hernández realizó estudios en Europa

En 1889, el Dr. José Gregorio Hernández cursó estudios en la Escuela de Medicina de París. También estudió profundamente en las áreas de Microbiología, Histología Normal, Patología, Bacteriología, Embriología y Fisiología Experimental, entre otras.

Luego, se trasladó a Berlín para realizar estudios de Histología y Anatomía patológica, e inicia un nuevo curso para reforzar sus conocimientos en Bacteriología.

Culminados sus estudios, el Dr. José Gregorio Hernández regresa a Venezuela e ingresa como profesor en la UCV en Caracas.

José Gregorio Hernández ejerce su carrera profesional

En 1891, el Dr. José Gregorio Hernández ingresa en la UCV como docente para impartir clases en las cátedras de Histología Normal y Patológica, Fisiología Experimental y Bacteriología, convirtiéndose en el fundador de ambas.

Además, fue el responsable de adquirir los equipos y materiales necesarios para instalar el Laboratorio de Fisiología Experimental de Caracas; así como, la bibliografía para la apertura de las cátedras, antes mencionadas, en la UCV.

Por otra parte, el eminente Dr. José Gregorio Hernández introdujo el microscopio en Venezuela; así como, otros instrumentos científicos traídos de Francia.

En 1904, forma parte como Individuo de Número en la Academia Nacional de Medicina, siendo uno de sus Fundadores, Sillón XXVIII.

Para 1909, el eminente galeno recibe el nombramiento como profesor de la cátedra de Anatomía Patológica Práctica, la cual estaba situada en el espacio anexo del Laboratorio del Hospital Vargas. Asimismo, creó también la cátedra de Anatomía Patológica de la UCV, con asiento en el Instituto Anatómico.

Por otra parte, fue nombrado profesor de la primera Cátedra de Bacteriología en América del Sur, y fue el primer científico en Venezuela en publicar un trabajo en esta disciplina, titulada Elementos de Bacteriología (1906). También escribió sobre angor pectoris (angina de pecho) de origen palúdico junto a Nicanor Guardia, y en 1893 publicó en varios números de la Gaceta Médica.

Dr. Jose Gregorio Hernandez
Dr. Jose Gregorio Hernandez. Fuente: diariodelosandes.com

Además, realizó 11 publicaciones científicas y dos quedaron inéditas. Asimismo, escribió cinco obras literarias: El Sr. Nicanor Guardia (1893), Visión de arte (1912), En un vagón (1912) y Los maitines (1912), publicadas en el Cojo Ilustrado. Pero sólo una de ellas, La verdadera enfermedad de Santa Teresa de Jesús escrita en 1907, quedó inconclusa.

Por otra parte, se destacó como fisiólogo y biólogo, con profundos conocimientos en la física, la química y las matemáticas.

Para el año 1908, José Gregorio interrumpió su labor docente cuando decide seguir su vocación religiosa e ingresar en el monasterio de la orden de San Bruno en la Cartuja de Farneta, reincorporándose a sus actividades académicas en la Universidad en 1909.

En 1912, sus labores académicas se vieron nuevamente interrumpidas cuando el general Juan Vicente Gómez ordena el cierre de la Universidad, debido a que estaba en contra de su régimen. Sin embargo, reinicia su actividad docente en 1916, tras la fundación de la Escuela de Medicina Oficial, la cual funcionó en el Instituto Anatómico.

Vocación religiosa

En 1907, José Gregorio Hernández decidió abocarse a la vida religiosa y el monseñor Juan Bautista Castro, con autorización del arzobispo de Caracas, lo recomendó al prior de la Orden de San Bruno en la Cartuja de Farneta, cerca de Lucca (Italia), para su admisión en la orden eclesiástica.

En 1908, se traslada a Italia, para ingresar al monasterio de la Cartuja, tomando el nombre de Fray Marcelo. Pero, nueve meses después de su ingreso, enferma de tal manera que el Padre Superior le recomienda regresar a Venezuela para su recuperación.

Llega a Caracas en abril de 1909, e ingresa en el Seminario Santa Rosa de Lima (hoy Universidad Católica Santa Rosa).

En 1914, regresa a Roma e ingresa en los cursos de Teología en el Pontificio Colegio Pio Latino Americano,. Pero una afección pulmonar le forzó a retornar nuevamente a Venezuela.

Pjosé Gregorio perteneció a la Orden Franciscana Seglar de Venezuela (OFS), en la fraternidad de la Merced de Caracas, en la Iglesia Nuestra Señora de la Merced de los Frailes Capuchinos y vivió el Evangelio como San Francisco de Asís y lo hizo propio.

Muerte de José Gregorio Hernández

El 29 de junio de 1919, José Gregorio Hernández fue atropellado por Fernando Bustamante, un joven mecánico y vecino de la zona, dueño de un auto marca Essex. El galeno cayó golpeándose la cabeza contra el filo de la acera, lo que ocasionó una fractura en el cráneo. Fue atendido en el Hospital Vargas, donde falleció.

El Dr. José Gregorio Hernández Cisnero, fue enterrado en el Cementerio General del Sur. Actualmente, sus restos reposan en la Iglesia de la Virgen de la Candelaria, en la Parroquia Candelaria en Caracas.

Proceso de beatificación

Hoy en día, los venezolanos veneran al doctor José Gregorio Hernández, debido a sus virtudes como médico y a su vocación religiosa. Por esta razón, desde hace varios años, le han sido atribuidos varios milagros y curaciones.

La Iglesia Católica en Venezuela inició en el año 1949 el proceso de beatificación y canonización, a cargo del monseñor Lucas Guillermo Castillo (arzobispo de Caracas), para ser llevado ante el Vaticano, dando comienzo a su investigación. De completarse, se convertiría en el primer santo de procedencia venezolana.

En 1986, fue nombrado «Venerable» por el Papa Juan Pablo II, lo cual permitió seguir adelante hacia la beatificación, según los parámetros de la Iglesia Católica. Sus restos reposan en el Templo de la parroquia La Candelaria, luego de ser trasladado desde el Cementerio General del Sur.

José Gregorio Hernández
Los restos del Dr. José Gregorio Hernández reposan en la Iglesia de la Virgen de la Candelaria, en la Parroquia Candelaria en Caracas. Fuente: http://ultimasnoticias.com.ve

La Iglesia Católica anunció la próxima beatificación del Dr. José Gregorio Hernández

La Conferencia Episcopal Venezolana confirmó el pasado viernes 19 de junio de 2020 que el Papa Francisco había dado su aprobación para la beatificación.

La Arquidiócesis de Caracas anunció que la Comisión Teológica del Vaticano aprobó el milagro del venerable doctor José Gregorio Hernández en la curación de la niña de 10 años de edad Yaxury Solórzano Ortega. El 10 de marzo de 2017, la infante recibió un disparo en la cabeza durante un asalto a su padre. Pese a los pronósticos poco alentadores de los médicos, la niña se recuperó rápida y totalmente.

Hemos recibido de Roma el veredicto de la Comisión, de los siete teólogos nombrados por la Congregación (para las Causas) de los Santos, para examinar el presunto milagro de la niña Yaxury Solórzano y ha sido por unanimidad. Los siete votos en un expediente bien largo y extenso, de más de 50 páginas. Este es un paso más”, dijo el cardenal Baltazar Porras en un vídeo publicado por la Arquidióesis de Caracas, el día 27 de abril de 2020.

El 19 de junio de 2020, el Papa Francisco aprobó el decreto que reconoce el milagro atribuido al venerable Doctor José Gregorio Hernández, que abre el paso a la futura beatificación.

Ahora, según los obispos venezolanos, la Iglesia Católica estima la ceremonia de beatificación de José Gregorio Hernández para el primer trimestre del 2021.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Gregorio_Hern%C3%A1ndez

https://elucabista.com/2020/01/17/diez-datos-que-hay-que-saber-sobre-jose-gregorio-hernandez/

https://revista.svhm.org.ve/ediciones/2016/1/art-8/

https://www.venezuelatuya.com/religion/jose_gregorio_hernandez.htm?seguir

https://www.bbc.com/mundo/noticias-america-latina-53116833

https://www.telesurtv.net/news/papa-francisco-aprueba-beatificacion-jose-gregorio-hernandez-20200619-0024.html

 

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal | Dubái United Arab Emirates

Gustavo Mirabal en Dubái

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, un destacado asesor financiero y un abogado exitoso, cuyo bufete es una firma internacional reconocida y es referencia en este campo por su excelencia.

Su empresa Mirabal & Associates, cuenta un equipo de profesionales expertos en el área legal y financiera, quienes contribuyen al crecimiento de su negocio.

Igualmente, Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, es un amante de los caballos, el deporte ecuestre en la disciplina de salto.

No obstante, este venezolano es un hombre multifacético que ha incursionado en distintas áreas, obteniendo excelentes resultados, gracias a su disciplina, concentración y compromiso.

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, un empresario exitoso

El empresario venezolano, Gustavo Mirabal Castro abrió su firma Mirabal & Asociados en Caracas (Venezuela). La firma ofrece servicios legales y asesoria financiera a empresas públicas, privadas y transnacionales.

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, ahora en su rol de asesor en materia finanzas desde Dubái, en los Emiratos Árabes Unidos. En el Centro Financiero Internacional, ubicado en esa ciudad se encuentran los mejores abogados y consultores.

En las últimas décadas el rápido crecimiento de este emirato ha sido notable. Su economía diversificada se ha mantenido más allá de la producción petrolera, explotando áreas como el turismo, la construcción de obras impresionantes; así como, el desarrollo de la industria de bienes raíces.

 

Gustavo Mirabal | Poderopedia Dubái United Arab Emirates

¿Por qué Gustavo Mirabal Castro trabaja como asesor financiero en Dubái?

Los mejores abogados y asesores financieros se encuentran en Dubái, la cual tiene gran auge en materia financiera.

En este sentido, el venezolano Gustavo Mirabal Castro ha visto en el emirato la oportunidad de crecimiento profesional e impulsar su carrera como asesor financiero. Por esta razón, se mudó a los Emiratos Árabes Unidos en compañía de su familia y creó su oficina en el Centro Financiero Internacional en Dubái.

Una vez que los Emiratos Árabes emergen como una economía sólida en el mundo entero, los inversionistas centraron su atención hacia el Medio Oriente y comenzaron a explorar el mercado en la región.

En cuanto a su marco legal, invertir en Dubái hace que los empresarios se motiven a incursionar en dicho mercado.

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal en los Emiratos Árabes Unidos y su trabajo actual se debe al impulso, desarrollo de estrategias, estudios de mercado, entre otros elementos. Todo con el fin de ayudar a sus clientes a crecer en este mercado árabe donde compite con otros comercios como el europeo y el ruso.

Dubái se ha convertido en un centro financiero que conecta un mercado con otro, siendo una plataforma para el comercio mundial. En este emirato existen numerosas empresas que han invertido para el crecimiento del país.

Desde esta perspectiva, la importancia de un asesor financiero es clave, ya que es el encargado de ayudar y orientar a sus clientes, con su conocimiento y experiencia, a tomar las mejores decisiones financieras para invertir en un momento determinado.

¿Que hace un asesor financiero?

Un asesor financiero es un profesional con conocimientos de economía, finanzas y leyes como es el caso de Gustavo Mirabal Castro. Su labor se centra en identificar las necesidades y objetivos de sus clientes, evaluando la ejecución sus proyectos de inversión presentes y futuros. De igual manera, ofrece consultoría profesional, así como gestión de transacciones de las empresas, con el fin de educar, aconsejar y asesorar en cuanto a las inversiones y finanzas.

Por otra parte, un asesor financiero desarrolla estrategias de inversión y comercio que satisfagan los intereses de los clientes, manteniendo la estrecha relación con ellos. Se trata de construir un vínculo laboral basado en la honestidad y el compromiso.

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, y tiene oficinas de asesoría financiera y legal distribuidas en todo el mundo. La firma tiene sus sedes en ciudades como Madrid, Nueva York, Londres, Caracas, y ahora asumió el reto de invertir en Dubái.

Dubái una oportunidad de inversión inversión y crecimiento

La estabilidad en la economía de Dubái hace que los inversionistas se sientan atraídos, debido a su competitividad e interés en el desarrollo tecnológico así como de infraestructura; colocando al emirato como un destino turístico y atractivo para los empresarios.

En este Emirato se instalan muchas empresas, ya que invertir en la ciudad las exime de pagar impuestos, excepto si se trata de una entidad bancaria o empresa petrolera.

Por otra parte, Dubái permite repatriar el dinero producido en su territorio, brindando seguridad y tranquilidad a quienes se establecen en este emirato.

Mirabal & Associates, la oficina de Gustavo Mirabal Castro en Dubái

El empresario Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, un abogado de profesión y asesor financiero. Su firma Mirabal And Associates está situada en el Centro Internacional Financiero de Dubái, donde coloca a disposición de la clientela sus servicios profesionales.

El Centro Internacional Financiero en Dubái alberga los mejores abogados, inversionistas y asesores, el cual cuenta con su legislación, basada en las Leyes del Reino Unido. Aun cuando funciona dentro del territorio de los Emiratos Árabes, toda empresa extranjera se rige por la normativa legal de este complejo financiero. En este lugar hay una gran afluencia de diversos mercados internacionales, principalmente, el árabe, el asiático, el europeo y el ruso.

Mirabal And Associates es el nombre de la oficina del empresario venezolano y asesor financiero, la cual ofrece sus servicios en asesoramiento de impuestos, manejo de capitales de personas y empresas, un Family Office para gestión de grandes patrimonios familiares; así como, inversiones inmobiliarias y manejo integral de capitales. Dicha empresa se ha convertido en una firma internacional que asesora a todas aquellas empresas requieran sus servicios.

Centro Financiero Internacional de Dubai
Centro Financiero Internacional de Dubai

Gustavo Mirabal Castro, un destacado jinete de la equitación

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, un destacado jinete de la equitación dentro de la disciplina del salto ecuestre. Asimismo, es un excelente profesional en el campo de las leyes y de las finanzas, siendo una buena referencia para Venezuela.

Su tenacidad lo ha llevado a alcanzar el éxito en el deporte ecuestre; así como en su emprendimiento con su granja G&C Farm en Florida, Estados Unidos. En este lugar, alcanzó su fama como criador de caballos de salto, siendo referente en el mundo ecuestre.

En la G&C Farm, los atletas de todo el mundo comenzaron a llegar para entrenar con Gustavo Mirabal Castro. Mientras que, su esposa Carolina Chapellín o Carolina Mirabal, se encargó de las labores administrativas del lugar.

La G&C Farm es un espacio que fue campeón en exhibiciones ecuestres, patrocinando a nuevos jinetes de renombre como el español, Sergio Álvarez Moya.

Gustavo Mirabal Castro es Gustavo Mirabal, un abogado y asesor financiero que alterna su profesión con sus actividades de equitación.

Gustavo Mirabal Castro
Gustavo Mirabal Castro alterna su carrera profesional con sus actividades ecuestres.

En Europa, el también jinete del salto ecuestre participó en el Longines Global Champions Tour de Cannes, donde consiguió el segundo lugar del certamen.

Pero el atleta ecuestre venezolano obtuvo dos triunfos en el Longines Global Champions Tour en Madrid y en el Longines Athina Onassis Horse Show, en 2017.

Fuentes:

https://www.gustavomirabal.es

https://gustavomirabalcastro.online

gustavomirabalcastro2.wordpress.com

Trasnocho Cultural apuesta por la experiencia del arte en la Web

Trasnocho Cultural

Desde hace dos meses las taquillas, salas de cine y teatro, galería, restaurante y café del Trasnocho Cultural han permanecido cerradas, debido al confinamiento por el coronavirus. Sin embargo, desde el pasado 15 de mayo, el Trasnocho Cultural ha sido el epicentro de la cultura caraqueña; transformando sus espectáculos en una alternativa online que ofrece la transmisión de obras teatrales y cine foros para que los usuarios puedan disfrutar desde la comodidad de su hogar.

El Centro Cultural, a través de su nueva página web, ofrece al público ver obras teatrales, cine foros, ventas de artesanía, libros, recetas de cocina, y mucho más, a través de su nueva página web. Asimismo, la plataforma está disponible para todos los interesados, con diferentes opciones de entretenimiento y varias modalidades de pago para disfrutar de cada contenido.

El Trasnocho Cultural desde nuestros hogares

Trasnocho Cultural
Trasnocho Cultural. Fuente: oceandrive.com.ve

Solveig Hoogesteijn, la directora del Trasnocho Cultural asegura que la intención de esta propuesta es darle al público un respiro y un acercamiento en sus espacios:

En este extraño momento en el que estamos viviendo, lleno de miedos, de amenazas contra nuestra integridad, en un país claramente hostil y ante una situación que sale fuera de nuestras manos, queremos decirle que usted sigue siendo para nosotros el protagonista”, explica la directora.

La directora del Centro Cultural Trasnocho, respecto a los esfuerzos de los trabajadores que se han sumado a esta propuesta añade lo siguiente: “Nos hemos mantenido atentos, buscando esa cercanía, creando nuevas maneras de encontrarnos, de darle sosiego ante esta situación inenarrable, reuniéndonos y planificando nuevas maneras para que Usted no pierda ese lugar de encuentro con la cultura, con lo enriquecedor de las artes, con el valor de estar ante un espectáculo que hoy genera comentarios virtuales, pero aplausos reales”.

Espectáculos virtuales con aplausos reales

La Señora Ímber
La Señora Ímber, obra teatral protagonizada por la actríz Julie Restifo y dirigida por Javier Vidal. Fuente: www.trasnochocultural.com

Desde el pasado viernes 15 de mayo, la página web del Trasnocho Cultural se ha transformado en un gran teatro virtual. “La digitalización permitirá que en Trasnocho Cultural, sigamos ofreciéndole momentos increíbles, llenos de sueños, que le inspirarán a abrir su mente, a olvidarse por un instante de este momento cruel e histórico y seguir, como siempre, siendo protagonistas”, comenta la directora.

La cartelera teatral fue activada desde la virtualidad con las presentaciones de las piezas que se han convertido en un clásico del teatro venezolano como “Sangre en el Diván” y “Los Hombros de América”, del Grupo Actoral 80 (GA80); así como “La señora Ímber”, de Samuel Hurtado, dirigido por Javier Vidal con el conjunto teatral Jota Creativa.

Cada montaje ha sido grabado para ser adaptados en un formato digital cómodo para que el público pueda disfrutarlos online. Su distribución contribuye con todos los artistas, autores, directores, productores y técnicos que han trabajado fuertemente para que éstos espectáculos sean posibles para mantener viva la cultura.

El Séptimo Arte presente en esta experiencia

Teatro Trasnocho
Teatro Trasnocho. Fuente: www.eluniversal.com

El cine también está presente en la propuesta del Trasnocho Cultural. Para los que se sienten más atraídos por el cine, podrán ser parte de cine foros. La programación cinematográfica también tendrá protagonismo en éste proceso de digitalización.

En el encuentro, denominado Cineforo Arquetipal, celebrado El 16 de mayo del presente año fue presentada la primera entrega con la producción cinematográfica titulada, “Melancolía”, de 2011 escrita y dirigida por Lars von Trier, con la participación del reconocido médico psiquiatra Dr. Luis Galdona.

Seguidamente, se han exhibido los diferentes ciclos semanales clásicos de la programación: Los martes son para la Ópera Digital; los miércoles para los Clásicos Trasnocho; jueves de Retrospectivas y los viernes, para la programación de Especiales Trasnocho.

La Sala TAC se transforma en una tienda virtual

La Sala TAC (Trasnocho Arte Contacto) se transforma en una tienda virtual para ofrecer profiteroles, productos artesanos nacionales y un catálogo de distintas exposiciones que se han realizado en el espacio.

Por su parte, la librería El Buscón tiene disponible sus libros para la venta, los cuales pueden ser entregados mediante un servicio de Delivery.

Trasnocho Cultural, un complejo cultural

Trasnocho Cultural
Fuente: oceandrive.com.ve

Trasnocho Cultural, también denominado Teatro Trasnocho​ es un complejo cultural, cuyo espacio está destinado a realizar eventos para fines académicos. Se trata de un centro cultural que cuenta con salas de teatro, cine y galería de arte inaugurado en Caracas (Venezuela), el 4 de octubre de 2001. Allí se presentan una variedad de eventos que incluyen numerosas obras de teatro y proyecciones de películas e incluye además, librerías, exposiciones y locales comerciales.

Con 27 años de construcción y una extensión de 5.000 metros cuadrados, el Trasnocho Cultural se convierte en el centro cultural y de entretenimiento de mayor éxito de público en Caracas.

La Fundación Trasnocho Cultural es una Asociación Civil sin fines de lucro que mantiene su operación exclusivamente con los ingresos del público a través de la presentación de numerosos eventos culturales. Asimismo, opera un equipo reducido de profesionales de alta experticia en sus respectivas áreas y de estricta orientación de servicio al público, siendo un centro auto-sustentable que brinda a los visitantes un espacio agradable, seguro, de múltiple oferta de arte y cultura.

Es el único espacio de cultura en Caracas que reúne al arte, la cultura y la gastronomía en un mismo lugar. Consta de 4 Salas de Cine, 2 teatros, una Galería de Artes Visuales TAC con Tienda de Arte y Artesanía, una librería, 2 restaurantes de comida nacional e internacional de fusión, una tienda de música, un espacio para talleres, conferencias y seminarios y un estacionamiento al mismo nivel con Espacio Expositivo para temas de interés de la comunidad.

Este centro cultural coadyuva al proceso de desarrollo, integración, fomento de valores e identificación con la sociedad.

Aquellos que deseen disfrutar de las distintas opciones que  ofrece el Centro Cultural, pueden ingresar a la página Web www.trasnochocultural.com. Para mayor información, podrá acceder a través de las redes sociales Twitter e Instagram @trasnochocult, y colocando la etiqueta #TrasnochoWeb. Facebook y el Canal de YouTube: Trasnocho Cultural.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/zz-breaking-news/el-show-debe-continuar-el-trasnocho-cultural-abre-la-ventana-del-arte-desde-la-web/

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/70415/la-experiencia-trasnocho-regresa-pero-desde-la-virtualidad

http://www.grancine.net/noticias-detalle.php?id=8897

https://es.wikipedia.org/wiki/Trasnocho_Cultural

Jorge Spiteri, el pionero del rock venezolano

Jorge Spiteri

Jorge Spiteri (1951- 2020) fue un músico, compositor, cantante y arreglista venezolano, pionero de la música rock en Venezuela, fundador de los grupos Mañana y Los Buitres.

Comenzó su vida artística formando parte de la alineación de bandas de rock venezolanas como Los Buitres, The Nasty Pillows, Fantastic Guasacaca, Los Memphis y The Juniors. Asimismo, relizó composiciones junto con su hermano Charles Spiteri, Ilan Chester, Pablo Manavello, entre otros.

Jorge Spiteri
Jorge Spiteri. Fuente: www.eluniversal.com

Sus primeros años en la vida artística

Jorge Spiteri nació en Caracas (Venezuela) el 2 de mayo de 1951. Era hijo de un estadounidense y una venezolana de nombres Charles y Lydia Spiteri.

Su vida artística inició dentro de algunas bandas de la escena del rock venezolano como Los Buitres, The Nasty Pillows, Fantastic Guasacaca, Los Memphis y The Juniors.

Realizó composiciones musicales junto a su hermano Carlos Spiteri, así como con músicos destacados como Ilan Chester y Pablo Manavello, entre otros.

En 1968, grabó sus primeros trabajos en los álbumes recopilatorios Viva una experiencia psicotomimética y Segunda experiencia psicotomimética, y en 1969 compuso canciones para el disco homónimo del grupo Los Memphis al que pertenecía su hermano Charles. Por otra parte, compuso la música de la obra teatral La fiaca del escritor Ricardo Talesnik dirigida en Venezuela por Fausto Verdial.

Los años en Inglaterra

Charles y Jorge Spiteri, junto con otro hermano, se mudaron a Londres (Inglaterra)  a inicios de la década de los 70 y conocieron a los mejores artistas de la «Invasión Británica: Georgie Fame y Alan Price, tecladista de «The Animals”.

Jorge y su hermano mayor Charles, cuando se mudaron a Londres, tenía 18 años de edad. Al llegar a la ciudad británica, solo disponía de 25 dólares en el bolsillo, esperando hacer su sueño realidad, solo porque en esa allá se estaba creando la música más interesante del planeta.

Jorge Spiteri
Jorge Spiteri en Londres, Inglaterra. Fuente: prodavinci.com

En Londres, la vida de los hermanos Spiteri, en un principio fue difícil, debido a que no tenían dinero, no tenían dónde dormir, ni documentos; es decir, vivieron ilegalmente en esa ciudad.

Charles trabajaba lavando platos y coleteando. Luego, los hermanos Spiteri se mudaron a una casa donde otros artistas como Yordano, Colina o Ilan Chester fueron refugiados. Se trata de un sitio que el consulado de Venezuela tenía reservado para albergar a músicos venezolanos, ubicado en 49 Elson Road. A este lugar también le llamaban El Extraconsulado Venezolano.

Los Spiteri trabajaban de mesoneros en un restaurante, donde Jorge era la atracción en el que cantaba temas de la música venezolana como “Moliendo café” o “Barlovento”; así como, boleros, rancheras o cualquier otro género musical que resultara exótico para los londinenses.

Un día, Jorge vió un aviso en la revista Melody Maker, en el que solicitaban compositores y performers. Para ello, Jorge y su hermano debían grabar un demo en un cassette, pero no tenían dinero. Pero, acudieron a la oficina de la revista con solo una guitarra y cautivaron con sus composiciones, entre ellas con un tema llamado “Píroro”. Luego, Charles se le suma tocando la percusión latina. El resultado es un rock selvático, tribal.

Spiteri, el albúm debút

Con mucha percusión, guitarras distorsionadas, letras bilingües, flautas y una extraña fusión musical, atrae la atención de los asistentes a su presentación en el Marquee Club. Este lugar fue el escenario en el que los Rolling Stones tocaron por primera vez. El mismo en el que actuaron Jimmy Hendrix, Pink Floyd, David Bowie, The Who, The Yardbirds, Yes y Led Zeppelin. Un cazador de talentos proveniente de la disquera GM Records estuvo presente en el concierto.

Luego, el grupo de venezolanos entra en un estudio de grabación londinense, donde concibe su álbum homónimo.

Spiteri
Carátula del álbum Spiteri (GM Records, 1973). Fuente: prodavinci.com

Spiteri concibió una mezcla que remarca su origen sin negar la influencia del rock and roll y el blues. El álbum exploraba brillantemente la fusión entre el rock, la psicodelia y los ritmos afrolatinos, reeditado en 2010 por el sello español Vampi Soul.

Tras la publicación del LP, el tema titulado “Campesina”, estándar de la tradición venezolana incluida en el álbum, suena en la radio británica. Fueron entrevistados en la cadena británica BBC y posan para Dezzo Hoffman, el fotógrafo oficial de los Beatles.

Jorge y Charles conocen a Steve Winwood, Bob Marley, Stevie Wonder, Mitch Mitchell, el baterista de Jimi Hendrix Experience, con quienes comparten la tarima haciendo un jamming con ellos.

Jorge Spiteri, la voz líder de Los Buitres

El músico venezolano crea en 1988, un proyecto llamado Los Buitres, el cual estuvo integrado por Jorge Spiteri (voz líder, teclados, segunda guitarra, armónica, coros), Gustavo Aldrey (bajo, tecaldos, voz líder, coros), Ibsen Rosales (primera guitarra, teclados, coros) y Alejandro Pérez (batería, percusión, coros).

Los Buitres
Los Buitres. Fuente: http://rockhechovenezuela.com

Su debut discográfico se produce con el álbum homónimo Los Buitres (1989), seguido de Historietas (1991). En ambos álbumes participa como invitado el bajista José Manuel «Chema» Arria. Las dos grabaciones incluyen versiones de The Beatles, interpretadas en español. Sin embargo, el segundo disco también incluyen dos composiciones propias.

Jorge Spiteri: Datos importantes que debes conocer

  1. Jorge Spiteri es el autor de “Amor (Is to Love You)”, un single que él lanzó con su grupo Mañana en 1980. La canción fue grabada en la casa de John Lennon en Tittenhurst Park; asimismo, fue popularizada por la agrupación “Los Amigos Invisibles” en su álbum Arepa 3000: A Venezuelan Journey Into Space(2000).
  2. Jorge Spiteri fue líder de Los Buitres, un proyecto que versionaba los temas más populares de The Beatles, adaptados al español.
  3. Spiteri fue el productor del primer álbum de Giordano di Marzo, antes de ser conocido como Yordano.
  4. El músico escribió jingles publicitarios y dirigió el departamento musical de la estación televisiva venezolana RCTV, creando cuñas del canal, cortinas de programas y especiales navideños.
  5. Jorge formó parte de la junta directiva de la Fundación Nuevas Bandas con su amigo Félix Allueva, en cuyo libro Crónicas del rock fabricado acáprotagoniza una anécdota.
  6. Jorge era un multi instrumentista. En el evento Rock & MAU que reunió a artistas rock y pop con grandes instrumentistas de la movida musical de vanguardia basada en la raíz, fue considerado como antecedente ineludible de la música experimental, junto a Vytas Brenner y Gerry Weil.
  7. El músico participó en otros proyectos como Los Juniors, The Nasty Pillows, Fantastic Guasacaca y la formación con el fenomenal guitarrista, Gustavo Guerrero.
  8. También creó su proyecto “Ellos cuentan y cantan” junto a Luis Irán y Félix Allueva, en el que alternaban versiones de los 60, 70 y 90. Pero su más reciente trabajo fue el Proyecto Bugalú, presentado por primera vez en el Festival Nuevas Bandas 2012.
  9. En la 4ª edición de los premios Air Europa LUKAS (Latin UK Awards) fue galardonado por su trayectoria artística y como pionero de la música latina en Gran Bretaña.

Fallece el pionero del rock en Venezuela

Jorge Spiteri falleció el 24 de mayo de 2020, a los sesenta y nueve años, en Carolina del Norte (Estados Unidos), a causa de un cáncer, según se informó en una publicación en la cuenta de Facebook del músico, el cual expresaba lo siguiente:

«Hoy 24 de Mayo 2020, se nos fue mi hermano del alma, el artista, loco, apasionado, músico, compositor, cantante, arreglista, pero sobre todo eso, un gran ser humano. Jorge Spiteri, te fuiste escuchando tu música, escogiste ese momento. Tu obra perdurará por siempre. Dios te acoja en su lecho».

Jorge Spiteri
Jorge Spiteri. Fuente: www.elnacional.com

Discografía

  1. Los Memphis (1969)
  2. Spiteri (1973)
  3. Los Buitres (1989)
  4. Historietas (1991)

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Spiteri

https://prodavinci.com/jorge-spiteri-1951-2020-y-la-entrevista-que-duro-10-anos-1/

https://www.elnacional.com/entretenimiento/murio-jorge-spiteri-pionero-del-rock-de-venezuela/

https://revistaladosis.com/muere-jorge-spiteri

https://www.diariolasamericas.com/cultura/fallece-jorge-spiteri-pionero-del-rock-venezuela-n4199814

http://rockhechovenezuela.com/B3/los-buitres.html

 

Gustavo Mirabal Castro | Albertonews Dubái

Dubái

Gustavo Mirabal Castro en Dubái es un abogado y asesor financiero de gran trayectoria, experiencia y éxitos, a nivel internacional.

El empresario venezolano Gustavo Mirabal Castro es oriundo de Venezuela, una tierra que posee grandes riquezas naturales, y valora sus tradiciones y su gastronomía.

Gustavo Mirabal Castro alcanzó su sueño ecuestre en Estados Unidos y luego se mudó a España donde impulsó el deporte ecuestre en España.

En la actualidad, Gustavo Mirabal Castro ofrece sus servicios como consultor financiero en los Emiratos Árabes Unidos, desde su oficina situada en el Centro Financiero Internacional de Dubái.

Dubái es una ciudad de los Emiratos Árabes que goza de sofisticación, modernismo y desarrollo sostenible.

Gustavo Mirabal Castro un hombre exitoso

Gustavo Mirabal
Gustavo Mirabal

Sin importar las campañas de desprestigio, por parte de los AlbertNews, Poderopedia, entre otros, Gustavo Mirabal Castro ha sido un hombre exitoso.

Quienes conocen a Gustavo  Mirabal Castro, sabe que es un hombre que se ha destacado como abogado, empresario y jinete, demostrando ser el orgullo venezolano. Además, es un excelente esposo abnegado y un buen padre para sus hijos.

Dentro del ámbito profesional, cuenta con un equipo de trabajo con profesionales comprometidos que lo apoyan y siguen como un verdadero líder, ya que para ellos Gustavo Mirabal les inspira motivación y entusiasmo.

Gustavo Mirabal Castro en los Emiratos Árabes Unidos

Los Emiratos Árabes Unidos están integrados por siete Emiratos, entre los cuales se encuentra la exótica ciudad de Dubái, que ha alcanzado un gran desarrollo en las últimas dos décadas.

Esta ciudad es uno de los atractivos turísticos con mayor relevancia en el Oriente Medio. Sus edificaciones cuentan con un diseño que revelan gran modernismo; haciendo gala a grandes maestros de la arquitectura e ingeniería.

Dubái es el epicentro de los grandes negocios para empresarios asiáticos, europeos y árabes, siendo una oportunidad para Gustavo Mirabal Castro para llevar sus conocimientos en materia de Finanzas en esta región.

Actualmente, el venezolano Gustavo Mirabal Castro está residenciado en los Emiratos Árabes Unidos, donde ha tenido la oportunidad de asumir nuevos retos. Sin embargo, también le ha permitido conocer muy de cerca a su gente, sus costumbres, su gastronomía y su historia, siendo una experiencia enriquecedora para él y su familia.

Hoy en día Gustavo Mirabal Castro en Dubái se proyecta como un asesor financiero. Es por esto que inauguró su oficina en el Centro Financiero de Dubái, cuyas instalaciones cuentan con un diseño moderno, en concordancia con el estilo de dicha ciudad.

Mirabal And Associates, es el nombre de su empresade Gustavo Mirabal Castro en Dubái, y cuenta con un equipo de profesionales que se encarga de ofrecer asesoría financiera a importantes empresas de la región.

Igualmente, Mirabal And Associates ofrece servicios de asesoría en materia de impuestos, inversiones inmobiliarias, manejo integral de capitales, entre otros; así como, el Family Office para gestionar grandes patrimonios familiares y manejo de capitales para personas naturales y empresas.

Dubái: un paraíso sostenible

Dubái
Dubái. Fuente: gustavomirabalcastro.online

Dubái es uno de los siete  emiratos que conforman los Emiratos Árabes Unidos. Tiene una superficie que abarca 4114 km² y es uno de los principales atractivos turístico del Oriente Medio.

Hoy en día, Dubái es una de las ciudades que ha logrado un desarrollo sustentable, ya que las condiciones climáticas contribuyen a maximizar el uso de los recursos.

En un principio, la principal fuente de ingreso para la economía en Dubái, se basaba en la industria petrolera. Sin embargo, el turismo ha hecho de esta ciudad, uno de los sitios turísticos más visitados.

Asimismo, Dubái ofrece grandes oportunidades de negocios para atraer a los inversionistas extranjeros, basados en un marco legal flexible para los empresarios que desean invertir en esta región. Generalmente, son  productores de petróleo y gas.

Gustavo Mirabal y su familia se adaptan a los cambios en Dubái.

Gustavo Mirabal y su familia se han adaptado a las costumbres y a la gastronomía en los países donde han estado. Sin embargo, la gran versatilidad de Dubái ofrece un potencial para que el abogado venezolano ofrezca sus servicios de asesoramiento financiero a las empresas de la región.

Hoy en día, los  mercados experimentan constantes cambios y variaciones en la economía a nivel mundial, en especial, debido a la actual pandemia del coronavirus.

El crecimiento demográfico de Dubái

Para la década de los 90, la población aproximada de Dubái era alrededor de los 550.000 habitantes. Pero, debido a la tendencia urbanística que condujo a la demanda de edificaciones ocasionó un gran crecimiento demográfico en la región.

Las acciones visionarias del Sheikh Rashid bin Saeed, quien falleció en 1990, hicieron posible el desarrollo de la ciudad que hoy conocemos como Dubái.

La economía en actual de Dubái

La economía en Dubái
La economía en Dubái. Fuente: gustavomirabalcastro.online

En la actualidad, sólo un 20% de los ingresos del petróleo representa la economía de Dubái. Sin embargo, su fuerza económica radica en las actividades derivadas del comercio y del turismo.

Esto ha permitido que grandes empresas piensen en Dubái como la sede de sus operaciones. El poder de crecimiento y de oportunidades fue lo que atrajo al abogado venezolano Gustavo Mirabal Castro para ofrecer sus servicios de asesoría financiera en esta exótica ciudad.

Gustavo  Mirabal Castro: Un asesor financiero en Dubái

Un asesor financiero ofrece soluciones a sus clientes sobre cómo manejar sus inversiones. Aquí es donde entra en acción Gustavo Mirabal Castro, quien también es abogado de profesión.

Este venezolano, nacido en la ciudad de Caracas, se graduó en Caracas, Venezuela en la carrera de Derecho, conocimientos que fortaleció tras su paso por instituciones bancarias del país. Su experiencia le ha servido para desarrollarse en el campo financiero.

Dubái se ha convertido en un destino turístico y empresarial favorito para quienes desean invertir en el Medio Oriente, cuyo marco legal es el mismo del Reino Unido.

Aun cuando los Emiratos Árabes tiene su propia legislación, no intervienen en las acciones legales que recaen sobre una empresa extranjera.

Centro Financiero Internacional de Dubái

Dubai

El Centro Financiero Internacional de Dubai ( DIFC ) es una zona económica especial, situada en Dubai que cubre 110 ha, construida en 2004 para los mercados de Medio Oriente, África y Asia del Sur.

El DIFC tiene su propio sistema regulatorio y judicial independiente, regulado internacionalmente, siendo  una de las zonas francas independientes de Dubai. Ofrece a las empresas el 100% de propiedad sin la necesidad de un socio local; así como una garantía de 50 años de cero impuestos a sus clientes sobre el ingreso y las ganancias corporativas, complementada por la red de tratados de evasión de doble imposición de los Emiratos Árabes Unidos.

Gustavo Mirabal Castro ama a los caballos

Gustavo Mirabal Castro
Gustavo Mirabal Castro practicando salto ecuestre. Fuente: gustavomirabalcastro.online

Este venezolano siente un especial afecto hacia los caballos. Gracias a ellos, Gustavo Mirabal Castro ha podido desarrollar su proyecto de emprendimiento en Estados Unidos.

Dubái es símbolo de desarrollo y de modernismo por sus rascacielos y su tecnología de punta. No obstante, existe otra pasión que además es la favorita del empresario y abogado, Gustavo Mirabal Castro: Los caballos.

Las carreras ecuestres son tan importantes y épicas como las de los camellos, que son animales propios de la región, debido a su capacidad de adaptación en el clima de desierto.

En Dubái, los camellos son los protagonistas en paseos turísticos por el desierto, pero los caballos, representan un atractivo turístico que atrae apara los fans de la hípica, y de las carreras ecuestres. En este país se lleva a cabo competencia más cara del mundo, la Copa Mundial de Dubái (Dubai World Cup).

Referencias

https://gustavomirabalcastro.online/emiratos-arabes-unidos/gustavo-mirabal-castro-albertonews-dubai/

https://gustavomirabalcastro.online/emiratos-arabes-unidos/la-gran-versatilidad-de-dubai/

http://gustavomirabal.ae/gustavo-mirabal-castro/gustavo-mirabal-castro-and-his-office-in-dubai/

Teresa Carreño, la prodigio del piano

Teresa Carreño

Teresa Carreño fue una pianista, cantante y compositora venezolana y una de las más importantes del mundo y de América Latina entre los siglos XIX y XX.

La niña prodigio

Teresa Carreño
Teresa Carreño, la niña pianista. Fuente: www.bbc.com

Bautizada como María Teresa Gertrudis de Jesús, nació en Caracas el 22 de diciembre de 1853 en el seno de una familia de músicos. Sus padres Manuel Antonio Carreño y Clorinda García de Sena y Rodríguez del Toro.

Teresa Carreño inició sus estudios musicales desde que era niña. Comenzó haciendo más de 500 ejercicios que le permitieron desarrollar sus habilidades, compuestos por su padre. Estos estudios los continuó con el pianista Jules Hohené, Georges Mathias.

En 1862 la familia Carreño García, a consecuencia de la guerra civil y de la crisis económica en Venezuela, parte a Nueva York.

Inmediatamente, Teresa comenzó a dar conciertos privados a familiares y amigos, demostrando sus habilidades con el piano y acrecentando su fama.

Su talento impresionó al compositor estadounidense Louis Moreau Gottschalk, considerado para la época como uno de los mejores pianistas del Nuevo Mundo. A los seis años publicó su primera obra, dedicada a su maestro y titulada «Gottschalk Waltz» («Vals de Gottschalk»), agotada en tres ediciones sucesivas en un solo año.

Teresa Carreño inicia su carrera musical

Louis Moreau Gottschalk
Louis Moreau Gottschalk. Fuente: https://www.bbc.com/

El 25 de noviembre de 1862, Teresa Carreño dio su primer concierto en público en la sala Irving Hall de Nueva York. Luego, tuvo cinco presentaciones más que incluye su exitosa actuación en la Academia de Música de Brooklyn. Tras sus exitosas presentaciones en la Gran Manzana, Carreño inicia su primera gira por Estados Unidos.

A los 9 años de edad, Teresa Carreño tocó el piano para el entonces presidente de Estados Unidos Abraham Lincoln, en el otoño de 1863. En su presentación, interpretó varias piezas compuestas por su maestro Gottschalk. Luego, debuta como solista con la Orquesta Sinfónica de Boston y con la Filarmónica de Londres.

Abraham Lincoln
Abraham Lincoln. Fuente: okdiario.com

Maestros e influencias

En París, conoce a compositores famosos de la talla de Rossini, creador de óperas universales como «El barbero de Sevilla», Gounod, Maurice Ravel, Claude Debussy, Vivier y el compositor húngaro Franz Liszt, quien incluso se ofrece a darle lecciones musicales que ella declina. Durante una gira por Londres, la pianista venezolana conoció a Anton Rubinstein, ex tutor de Tchaikovski.

En el salón de Madame Erard, Teresa tocó el piano a lado de Franz Liszt, quien quedó impresionado con las facultades interpretativas de la niña. A su corta edad realizó giras en Cuba, Estados Unidos y debutó en París el 3 de mayo de 1866. En uno de estos conciertos, conoció al destacado pianista Johannes Brahms, al compositor italiano Gioacchino Rossini y a la cantante de ópera Adelina Patti.

Teresa Carreño debutó como cantante de ópera

Teresa Carreño tenía una hermosa voz de mezzosoprano que fue descubierta por Rossini, quien le dio clases de canto, y debutó como mezzosoprano en la ópera Los hugonotes, de Giacomo Meyerbeer, en 1872.

En 1866, muere su madre contagiada por una epidemia de cólera. Luego viajó a España, donde presentó conciertos en diversas ciudades y, posteriormente, volvió a Estados Unidos para continuar su gira de conciertos.

Tiempos difíciles

En 1873, Teresa Carreño se casa con el violinista Emile Sauret y el 23 de marzo del año siguiente nace su hija Emile Sauret.

Teresa inicia su gira con su esposo, la cual resultó un fracaso, aunado a la pérdida de su segundo hijo que la llevó a disolver su matrimonio.

En esos días también falleció su padre, Manuel Antonio Carreño, y cayó en una fuerte crisis económica y se vió en la necesidad a entregar a su hija en adopción a su «amiga» alemana, la señora Bichoff; con la condición de que Teresa no la viese más.

De vuelta a Estados Unidos

Carreño regresó a Estados Unidos y, durante varios años, participó como cantante de ópera como en la obra de Zerlina, de Don Giovanni.

En 1916, la pianista venezolana ofreció en la Casa Blanca un recital de Navidad en honor al presidente de los Estados Unidos, Woodrow Wilson. Teresa Carreño desarrolló una exitosa carrera musical como pianista, compositora y cantante que la llevó a realizar numerosas giras internacionales, bajo la batuta de Gustav Mahler, junto a la New York Philharmonic Society.

En 1876, Teresa viaja a Boston en una gira como cantante, donde conoció al barítono italiano Giovanni Tagliapietra, con quien contrajo matrimonio y tuvo tres hijos: Lulú, Teresita  y Giovanni.

Juntos fundaron una empresa de conciertos denominada la Carreño-Donaldi Operatic Gem Company.

Teresa Carreño visita a Venezuela

En 1885, Carreño viajó por primera vez a Venezuela para hacer una gira de recitales.

Su segunda visita a Venezuela fue en febrero de 1887, invitada por el entonces presidente Antonio Guzmán Blanco. Este viaje fue un rotundo fracaso, debido a la mediocridad de la compañía de ópera que trajo consigo y por el comportamiento libertino de su esposo.

Teresa es obligada a quedarse en Venezuela por una decisión del Tribunal de Comercio del Distrito Federal, debido a una demanda de incumplimiento de pagos a uno de los miembros de la compañía. El 23 de agosto de 1887, regresa a Nueva York, con la ayuda del presidente Guzmán Blanco. Carreño permaneció en su país natal durante 10 años.

En 1889, Teresa se separó de su esposo Giovanni Tagliapietra, llevándose a sus hijos a Europa.

Teresa Carreño y su gira por Europa

Teresa Carreño
Teresa Carreño, la valquiria del piano. Fuente: www.bbc.com

En Europa, Carreño realizó varias giras por Alemania, Rusia y otros países europeos y conoce al compositor noruego Edward Grieg. Pero en Alemania, realizó diferentes conciertos, donde se consagró como concertista de fama internacional; y es bautizada como «la valquiria del piano» y como la «leona del teclado», debido al estilo fuerte e impetuoso de sus interpretaciones.

Su tercer y cuarto matrimonio

En 1892, contrae matrimonio con el pianista Eugen d’Albert, con quien tuvo dos hijas, Eugenia y Hertha. Pero, en 1895 se separa de d’Albert, y en 1902 se casa con Arturo Tagliapietra, hermano de su segundo esposo, Giovanni.

Su última presentación y fallecimiento

En 1917, Teresa Carreño prepara una gira por Sudamérica, no sin antes visitar a Cuba, donde realizó su exitoso concierto con la Filarmónica de La Habana. Ahí comienza a sufrir serios quebrantos de salud. Pero, en su regreso a Nueva York, fue diagnosticada con parálisis parcial del nervio óptico, que amenazaba con extenderse al cerebro.

Teresa Carreño fallece el 12 de junio de 1917 en su apartamento situado en la Residencia Della Robbia, en el 740 de la West End Avenue, en Manhattan. Ahí fue develada una placa conmemorativa en su nombre, en 2003.

Tras su muerte, sus restos fueron cremados y sus cenizas fueron trasladadas a Venezuela en 1938 y, desde el 9 de diciembre de 1977, reposan en el Panteón Nacional.

Legado

Teatro Teresa Carreño
Teatro Teresa Carreño. Fuente: iamvenezuela.com

La figura de Teresa Carreño se cuenta entre la de los más grandiosos pianistas de su época. En su honor, se inauguró en 1983, el principal complejo cultural de Caracas que lleva su nombre, el Teatro Teresa Carreño; así mismo, fueron bautizadas una plaza en el parque El Calvario, dos calles, un colegio y una orquesta sinfónica juvenil de El Sistema.

Obras

A lo largo de su carrera, Teresa Carreño ofreció más de 5.000 conciertos y compuso más de 70 piezas musicales originales. Entre sus obras como compositora figuran: Himno a Bolívar; Saludo a Caracas; el vals “A Teresita”, dedicado a su hija; el Cuarteto para cuerdas en si bemol y el Bal en revé opus 26.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Teresa_Carre%C3%B1o

https://www.venezuelatuya.com/biografias/carreno.htm

https://www.biografiasyvidas.com/biografia/c/carreno_teresa.htm

https://www.bbc.com/mundo/noticias-51451987

Génesis Vásquez invita a exponer el arte durante la cuarentena

Génesis Vásquez

La artista visual venezolana Génesis Vásquez, a través de sus obras pretende motivar al público a desarrollar sus habilidades artísticas, para contrarrestar los efectos emocionales provocados por el COVID-19. Esta venezolana, residenciada en Miami, considera que es importante expresar el arte durante la cuarentena.

¿Quién es Génesis Vásquez?

Génesis Vásquez
Génesis Vásquez. Fuente: oceandrive.com

Génesis Vásquez es una artista visual nacida en Caracas y residenciada en Florida (Estados Unidos), Es licenciada en administración de empresas de diseño y locutora certificada; además, participó con sus trabajos en Encuentro Glam a beneficio de Senos Ayuda en Mayo 2019. Actualmente, es una talentosa artista que exhibe sus obras en dos galerías, ubicadas en Caracas y una en Miami.

Génesis Vásquez considera el arte como un mecanismo de defensa

Génesis Vásquez
Génesis Vásquez. Fuente: www.caraotadigital.net

La artista caraqueña destaca que la cuarentena puede ser sobrellevada con las expresiones artísticas. Esta venezolana, residenciada en Miami, resaltó la importancia de mostrar el arte durante la cuarentena. Por  tal motivo, ha dispuesto sus obras como una forma de expresión, en la que se puede ver que el arte como una de las mejores herramientas para despejar la mente en situaciones de crisis.

En medio de la cuarentena, la joven artista venezolana considera que es de vital importancia hacer arte porque ayuda a elevar la imaginación, inspira y conecta con lo positivo. Asimismo, afirmó que el arte es una forma de seguir transmitiendo felicidad y energía.

Es por eso que la artista venezolana considera que el arte es un escape para enfrentar el aislamiento social o cuarentena para evitar la propagación del COVID-19. “El arte es un escape; si no me cree, intente por una semana no ver películas, escuchar música, pintar o leer un libro”, manifestó la joven caraqueña. De tal forma, la caraqueña ha presentado cada una de sus piezas artísticas.

El arte en las redes sociales

La artista caraqueña reflexiona que existe una relación entre el arte y el uso de las redes sociales. Al respecto, la artista venezolana felicitó a todas las personas que están utilizando las redes sociales para publicar sus dibujos o cualquier muestra de arte. “Las personas en cuarentena utilizan los días para recrearse, distraerse. A muchas ya les gustaba dibujar o lo están retomando, mientras otros lo están descubriendo; lo importante es hacer lo que nos hace feliz. Nunca es tarde para descubrir lo que nos gusta, además estamos en constantes cambios y siempre se pueden adquirir nuevos talentos”, aseguró Vásquez en una nota de prensa.

Génesis Vásquez nos guarda sorpresas creativas

Génesis Vásquez desea continuar exhibiendo su arte en diferentes partes del mundo. Es por eso que  mantendrá expuestas sus piezas en una presentación en la ciudad de Miami, una vez que se haya superado los efectos de COVID-19. “Quiero mantener las piezas que deseo presentar en esta ocasión como una sorpresa y sorprenderlos”, puntualizó la joven artista, a la vez que envió un mensaje para el gremio artístico, a quienes motivó a seguir creando y de compartir sus habilidades para persuadir a otros artistas.

Para mayor conocimiento sobre la artista, visite sus redes sociales, en donde encontrarás una amplia colección de sus obras.

El retrato del Dr. José Gregorio Hernández

Génesis Vásquez
Génesis Vásquez y su retrato del Dr. José Gregorio Hernández. Fuente: www.caraotadigital.net

La obra más emblemática de Génesis Vásquez es el retrato del Dr. José Gregorio Hernández.

El Dr. José Gregorio Hernández para los venezolanos, es un santo en quién depositan su fé. y en este momento, la joven artista caraqueña le pide por la salud de todas las personas del mundo, no solo por las que padecen COVID -19.

“Todas las noches antes de dormir y las mañanas al despertarme, tengo una estampita de él en la mesita de noche, pido por la salud de todas las personas en el mundo que estén padeciendo cualquier enfermedad, no solo COVID-19.”, expresó la artista.

Además del Dr. José Gregorio Hernández, la artista caraqueña ha pintado imágenes de vírgenes.

“Felicidad y energía”

La artista anima a su gremio a continuar creando y considera que es de vital importancia aplicar el arte durante la cuarentena. Al respecto la artista puntualizó “nos ayuda a elevar la imaginación, nos inspira, nos conecta con lo positivo y con lo que deseamos, con lo que aún no comenzamos.  Aunque en este tiempo es bien delicado todo lo que sucede; el arte es un escape, si no me creen, intenten por una semana no ver películas, escuchar música, pintar o leer un libro”.

Según opina la artista “sin la expresión del arte, sería realmente difícil sobrellevar tantos días en casa”. Además, comenta “que bonito que en momentos delicados como los que estamos viviendo, yo pueda seguir transmitiendo felicidad y energía”.

Génesis Vásquez
Génesis Vásquez. Fuente: oceandrive.com

Génesis Vásquez se mantiene inspirada

Génesis Vásquez es una artista en ascenso que se ha destacado en las redes sociales por sus increíbles obras de arte.

Según Génesis Vásquez, “El arte siempre ha sido una forma de comunicación, y que bonito que en momentos delicados como los que estamos viviendo, yo pueda seguir transmitiendo felicidad y energía.”.

La artista caraqueña expresó que es bueno que las personas se tomen un tiempo para practicar el arte en medio de la cuarentena, puesto que esto les ayuda a distraerse. Asimismo comentó que “El mantenerme en constante creación me permite tener ideas, para seguir creando. Considero que es como una cadena; sin crear, no fluye”.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/bon-vivant/la-creativa-genesis-vasquez-invita-al-publico-a-imaginar-y-a-poner-en-practica-sus-habilidades-artisticas/

elpitazo.net/cultura/artista-genesis-vasquez-escapa-de-la-cuarentena-a-traves-del-arte/

https://www.caraotadigital.net/entretenimiento/artista-venezolana-genesis-vasquez-arte-cuarentena

https://www.elfarandi.com/2020/04/27/felicidad-y-energia-genesis-vasquez/

https://abcnoticias.com.ve/genesis-vasquez-vivir-con-arte-en-cuarenta-es-felicidad-y-energia/

https://gossipvzla.com/desde-casa-la-artista-genesis-vasquez-habla-sobre-como-se-mantiene-inspirada-considero-que-es-como-una-cadena-sin-crear-no-fluye/