Día Mundial de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja

La Cruz Roja y de la Media Luna Roja

El 8 de mayo es el día en el que se celebra el Día Mundial de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja para conmemorar el aniversario del nacimiento de Henry Dunant, el fundador de la Cruz Roja.

Se trata de un movimiento humanitario mundial basado en convenios internacionales y con organismos internacionales, cuyo objetivo es dar reconocimiento a la loable labor de voluntarios y empleados que diariamente salvan vidas y ayudan a los más desfavorecidos.

Origen humanitario de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja

Henry Dunant
Henry Dunant, fundador de la Cruz Roja. Fuente: www.ivenezuela.travel

El 8 de mayo es la fecha del nacimiento del banquero suizo Jean Herni Dunant,  fundador de la Cruz Roja Internacional en el año 1828.

La Cruz Roja Internacional fue creada como una organización para atender a los heridos de la guerra.

En el año 1863, Dunant fundó el Comité Internacional de la Cruz Roja con la participación de 16 países, los cuales firmaron la primera Convención de Ginebra en el año 1864.

Henry Dunant viajó al Norte de Italia durante el enfrentamiento de los ejércitos austriaco, francés y piamontés. Al anochecer, visitó el campo de batalla de Solferino, el 24 de junio de 1859, donde yacían 40.000 hombres que morían abandonados sin asistencia de ningún tipo.

Dunant, con la ayuda de los habitantes de las poblaciones cercanas, se dedicó a auxiliarlos y atenderlos, sin importar el bando por el cual luchaban. Usando el lema Tutti fratelli (Todos hermanos), contó con el apoyo de las mujeres de la ciudad de Castiglione dello Stiviere.

Tres años después Dunant publicó sus reflexiones para ayudar en situaciones similares, en su libro titulado, Un recuerdo de Solferino.

El emblema de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja

La Cruz Roja y de la Media Luna Roja
Emblema de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja. Fuente: ongonline.net

En un principio el emblema de la Cruz Roja consistió en una Cruz de Color Rojo sobre fondo de color blanco. Años más tarde, se añadió la Media Luna Roja y el Cristal Rojo sobre fondo blanco.

Todos ellos forman parte de emblemas reconocidos oficialmente en numerosos países del mundo como el símbolo de ayuda humanitaria. Este distintivo suele ser respetado en todas las circunstancias, para que la institución pueda desarrollar su labor en países en conflicto.

Actuaciones de la Cruz Roja y la Media Luna Roja

La Cruz Roja y la Media Luna Roja cubre las necesidades humanitarias en todo el mundo. Algunos de los eventos más importantes en los que actúa esta institución internacional se mencionan: Desastres naturales (búsqueda y rescate de personas, atención pre-hospitalaria, abastecimiento de agua y alojamiento de personas necesitadas); preparación para desastres (recolección de ropa, juguetes, medicamentos y alimentos, primeros auxilios y donaciones voluntarias); mejora de los servicios de salud (donación de sangre, servicio de ambulancias, servicios médicos y psicológicos); e inclusión social y empleo en comunidades desfavorecidas.

Para llevar a cabo todas estas acciones, la Cruz Roja cuenta con voluntarios, socios y personas que colaboran y se preocupan por brindar ayudas humanitarias y solidarias a los más necesitados.
Las aportaciones y ayudas de todas aquellas personas, organizaciones, empresas, etc. son de gran importancia para que la Cruz Roja pueda seguir ayudando a todos los ciudadanos que lo necesitan.

Miembros de la Cruz Roja

Los miembros que forman parte de la Cruz Roja son: Comité Internacional de la Cruz Roja (CIRC), la Federación Internacional de Sociedades de la Cruz Roja y de la Media Luna Roja (FICR) y las 187 Sociedades Nacionales de la Cruz Roja y la Media Luna Roja.

Premios y galardones de la Cruz Roja

Desde su fundación la Cruz Roja ha obtenido varias premiaciones por la labor humanitaria que realiza. Entre ellos el Premio Nobel de la Paz CICR y FICR (1963, 1944 y 1917), y el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional (2012).

La actuación de la Cruz Roja ante la pandemia de COVID-19

la Cruz Roja y de la Media Luna Roja
La Cruz Roja traslada au un paciente por coronavirus. Fuente: consalud.es

La enfermedad del COVID-19,​ también conocida como coronavirus, se detectó por primera vez en la ciudad de Wuhan, China, en diciembre de 2019, y declarada pandemia por la Organización Mundial de la Salud (OMS), el 11 de marzo de 2020.

Al día de hoy, se confirmaron 3.88 millones casos de contagio, de los cuales hay 1.3 millones de personas recuperadas y más de 75.000 muertes relacionadas con COVID-19, según la OMS.

Ante la pandemia de COVID-19 que está asolando al mundo en 2020, la Cruz Roja insiste en la necesidad de mantener el confinamiento para contener la infección.

La Cruz Roja ha puesto en marcha una campaña denominada «Plan Responde frente al COVID-19» centrada en acciones de sensibilización e información de la población relacionada con el coronavirus. Además, la Cruz Roja continúa ayudando a personas y colectivos, siempre salvaguardando la salud y seguridad de los voluntarios que están prestando su colaboración.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/D%C3%ADa_Mundial_de_la_Cruz_Roja

https://es.wikipedia.org/wiki/COVID-19

https://www.diainternacionalde.com/ficha/dia-mundial-cruz-roja-media-luna-roja

https://www.dia-de.com/cruz-roja/

https://cnnespanol.cnn.com/

https://www.eluniversal.com/el-universal/61172/125-de-anos-de-la-cruz-roja-venezolana

Ford Implementa Pulseras de Distanciamiento Social entre sus trabajadores

Ford

La empresa fabricante de automóviles Ford, está realizando pruebas para implementar pulseras que ayudan a mantener el Distanciamiento Social como medida de protección para sus empleados del coronavirus (COVID-19).

Las empresas tratan de recuperar la actividad de manera progresiva, tras el confinamiento impuesto por la pandemia de COVID-19; sin embargo es necesario tomar ciertas precauciones para contener la propagación del coronavirus. Una de ellas es mantener la distancia entre sus trabajadores.

Ford Motor Co. ha tenido que cerrar sus fábricas de auto por semanas debido a la pandemia mundial del coronavirus. Con la esperanza de poder arrancar sus líneas de producción, la compañía está tratando de encontrar medidas que funcionen para proteger la salud de sus empleados, con la creación de una ingeniosa pulsera.

Ford ha ideado un sistema que consiste en una pulsera que vibra cuando una persona está muy cerca de otra. El CDC recomienda a las personas a mantenerse separadas a menos de dos metros de distancia. La recomendación busca reducir la exposición del coronavirus. El distanciamiento social reduce mucho la posibilidad de contagio.

Ford
Sede de Ford Motor Co. Fuente: actualidadlaboral.com.ve

Ford prueba las pulseras vibrantes

Los empleados de la fábrica de Ford en Plymouth, Michigan actualmente están probando unas pulseras que vibran cuando están demasiado cerca de otras. Estas pulseras avisan al portador que están muy cerca de otras personas, según las recomendaciones del distanciamiento social.

Los Centros para el Control y la Prevención de Enfermedades (CDC por sus siglas en inglés) recomiendan que las personas deben mantener una distancia no menor a dos metros con respecto a otra, a fin de disminuir la probabilidad de contagiarse con el coronavirus.

Los empleados voluntarios que forman parte de la prueba, lo hacen en una instalación donde la producción de autos ha permanecido detenida. Esto es con el fin de dar paso a la fabricación de ventiladores para los hospitales que están lidiando con la pandemia de COVID-19.

Pulsera vibrante
Pulsera vibrante. Fuente: urbantecno.com

Pulsera que vibran para ayudar a mantener la distancia social

Los trabajadores de Ford han empezado a portar pulseras que vibran cuando dos personas están a una distancia menor, de acuerdo a las recomendaciones dadas para mantener la separación de seguridad.

La fabricación de estas pulseras fue pensada para ayudar a evitar la propagación de la COVID-19 cuando se reanude la actividad de sus fábricas en el próximo mes de mayo.

Un grupo de trabajadores voluntarios de la fábrica que Ford en Plymouth ha probado este sistema. Se trata de una pulsera que vibra cada vez que detecta cuando dos o más personas se encuentran a menos de 1,8 metros; distancia de seguridad establecida por el CDC, según lo explicó el portavoz de la compañía a Bloomberg.

Las pulseras con vibración forman parte de las medidas que la empresa fabricante de automóviles implementará cuando reestablezca la actividad de sus fábricas el próximo mes de mayo, después de seis semanas de inactividad.

Además del uso de las pulseras, la compañía planea utilizar escáneres de imagen térmica para controlar la temperatura de los trabajadores para detectar casos de fiebre. También proveerá máscaras y, en caso de que  sea necesario, pantallas protectoras faciales de plástico.

Ford
Fuente: www.emol.com

Los seres humanos somos animales sociales

El problema está en que los seres humanos somos animales sociales y nos cuesta trabajo mantener la distancia entre nosotros. Esto aunado a que nuestro entorno no está diseñado para mantener esa clase de distanciamiento. Las fábricas, los talleres, las oficinas o las tiendas tienen pasillos estrechos y espacios donde mantener la distancia es muy complicado.

Ford ha ideado una manera para mantener el distanciamiento entre sus trabajadores, la cual consiste en la creación de pulseras que vibran cuando se acercan a menos de dos metros una de otra.

Si la iniciativa tiene éxito, Ford se plantea extender el sistema al resto de sus centros cuando reinicien sus actividades. La medida no evitará que los trabajadores tengan que adoptar también otras como el uso de mascarillas o guantes, pero es una idea interesante que quizá se copie en otros lugares.

¿Cómo funciona la pulsera vibrante?

Las pulseras vibrantes son un prototipo experimental que Ford ha puesto en prueba en sus instalaciones de Plymouth en Estados Unidos.

El funcionamiento de estas pulseras consiste en que incorporan unos transmisores-receptores que vibran cuando su portador se acerca a menos de 1,80 metros de distancia, respecto a otro usuario. Esto da tiempo de reacción al empleado para retomar la distancia de seguridad con respecto al resto de trabajadores.

Los prototipos experimentales están siendo probados en doce trabajadores de una de sus plantas en Plymouth (Michigan, EEUU). De momento, se encuentra tan sólo en fase de prueba, aunque la firma valora su incorporación en futuras medidas de prevención a largo plazo.

Ford
Plantas de Ford en Plymouth (Michigan, EEUU). Fuente: www.iproup.com

Objeciones acerca del uso de las pulseras

A pesar de la genialidad de la idea, ya han surgido algunos detractores, pues hay quienes apuntan a que las frecuencias que emiten estos receptores podrían causar mareos a los operarios.

También ha habido quienes plantean que con ello Ford estaría menoscabando la privacidad de sus empleados en el caso de que esa señal sea de alguna forma monitorizada por la compañía, al igual que fue muy polémica en toda la industria la posibilidad de la instalación de cámaras que grabasen a los empleados durante la realización de sus labores.

Ford implementa otras medidas de prevención

Ford ha hecho pública su intención de tomar la temperatura de sus trabajadores antes de que se incorporen a sus puestos. Para ello, los trabajadores deberán completar unas encuestas sobre el estado de salud de cada uno y de aquellos con quienes haya podido estar en contacto.

La compañía también tomará la temperatura corporal de sus trabajadores, al igual que el resto de las medidas, las cuales han sido bien recibidas en un amplio consenso por parte de los empleados y consideradas como un método de autoprotección.

Medidas implementadas en la industria automotriz

Otra innovación es la toma de temperatura grupal que implementará PSA en sus instalaciones de Vigo, para detectar fiebre en hasta 30 trabajadores con el uso de cámaras termográficas instaladas en las entradas. En esta misma fábrica se entregará un kit de seguridad a cada trabajador que incluirá mascarilla, guantes, gel desinfectante, botellines de agua y, en algunos casos, un pack con comida para evitar aglomeraciones en comedores y máquinas de café. Adicionalmente, se ha reforzado la señalización horizontal para ayudar a respetar la distancia de seguridad.

Los empleados de Audi en Ingolstadt (Alemania) han desarrollado unos paneles hechos de plástico para incrementar la seguridad. Dichos paneles son instalados en diversos puntos de las líneas de producción, así como en los carritos que les proporcionan piezas, utillaje y materiales lo que les ayuda a aislarse. Todos los trabajadores son advertidos de los cambios en turnos o cualquier otra circunstancia a través de la web interna de la compañía. También se ha estudiado de forma exhaustiva cada puesto de trabajo y cada lugar de la fábrica incluyendo, por ejemplo, uno tan poco previsible como las plazas de parking.

Seat será la primera compañía en España que realice test PCR a sus 15.000 empleados para bloquear cualquier posibilidad de contagio, donde todos los trabajadores se realizarán test que certifiquen su adecuado estado de salud, detectando posibles portadores asintomáticos.

Por su parte, el Grupo Volkswagen ha anunciado que ampliará esta medida a las otras empresas ensambladoras de la corporación en España.

Referencias

https://www.radio.com/news/ford-prueba-pulseras-de-distanciamiento-social-en-fbrica

https://actualidadlaboral.com.ve/seccion/detalles/ford-implementa-pulsera-en-sus-trabajadores-para-mantener-distancia-social-por-covid-19

https://es.gizmodo.com/ford-introduce-en-una-de-sus-fabricas-pulseras-que-vibr-1842896872

https://www.niusdiario.es/economia/motor/coronavirus-ford-pulsera-vibra-distancia-social-industria-automovil-medidas-proteccion-proteger-trabajadores_18_2935020227.html

Britney Spears promueve su himno del Distanciamiento Social

Britney Spears

Britney Spears, ahora promueve su tema “Give me baby one more time”, el cual pasó a convertirse en el himno del Distanciamiento Social, en ocasión a la pandemia del COVID-19.

A lo largo de los años han surgido canciones emblemáticas que han llegado a convertirse en himnos populares, entonadas por millones de personas. Este es el caso de la canción “Give me baby one more time”, de Britney Spears, el cual se transformó en el coro de muchos en la década de los 90 y vuelve a ser tendencia en la actualidad.

Give me baby one more time”, es el tema de Britney Spears que causó furor

“Give me baby one more time”, ha sido uno de los temas más populares y sonados durante la década de los 90, interpretado por la princesa del pop, Britney Spears.

En ocasión a la celebración del  20° aniversario  de su tema “Oops!… I did It again”, la estrella juvenil de la música pop de los años 90, ha mostrado rutinas de ejercicios en sus reses sociales; asimismo, ideó una gran iniciativa que le regresó el éxito a su famosa canción. Es así como, la princesa del pop encontró una forma divertida de promover el distanciamiento social entorno al Día Mundial de la Salud, así como de estimular la prevención contra el COVID-19.

La cantante decidió modificar la letra de “Give me baby one more time” en una de sus estrofas, siendo ésta el coro de muchos fanáticos. Por otra parte, “Mi loneliness is saving me” profesa la imagen que compartió Spears mediante su cuenta en la red social Instagram, en compañía de la etiqueta #StayHome, obteniendo más de 700 mil likes y cientos de comentarios positivos.

Britney Spears a dos décadas de su éxito: “Oops!… I Did It Again”

Britney Spears celebra el 20° aniversario  de su hit “Oops!… I Did It again”, por lo cual aprovechó la oportunidad de pronunciarse en sus redes sociales, en donde envió el siguiente mensaje de agradecimiento. “¡Vaya! ¿Cómo pasaron 20 años tan rápido? No me lo puedo creer. Recuerdo que el traje rojo estaba tan loco, pero el baile fue divertido e hizo volar el rodaje”, comentó la cantante mediante su cuenta en Twitter. Al mismo tiempo, agradeció a todos sus fans por todo el apoyo que le han brindado a lo largo de su carrera.

El tema fue grabado en el año 2000, a cargo de los suecos Max Martin y Rami en el área de la producción. La canción plasma el amor como un juego, marcando a una generación entera. Además de que ha mostrado rutinas de ejercicios en sus RRSS; ahora la cantante ideó una gran iniciativa que le regresó el éxito a su famosa canción, “Give me baby one more time”. La cantante se ha mostrado muy activa en las redes sociales en los últimos días debido a la cuarentena y a la pandemia, ofreciendo su mano amiga para aquellos fanáticos que lo necesiten.

Britney Spears: La Princesa del Pop

Britney Spears
Britney Spears. Fuente: www.stilo.es

Britney Spears, también conocida como la Princesa del Pop, comenzó su carrera desde niña en producciones teatrales y adquirió fama en el programa de televisión The Mickey Mouse Club en 1992.

En 1997, lanzó su álbum debut, …Baby One More Time, y en el 2000 lanzó su segundo álbum, Oops!… I Did It Again, los cuales rompieron récords de ventas, convirtiéndose en un ícono de la música pop y en la cultura popular a finales de la década de 1990.

Britney Spears fue clasificada como la mejor artista adolescente de todos los tiempos antes de cumplir los 20 años, por lo que le fue otorgado el título de la «Princesa del Pop».

En 2001 lanzó su tercer álbum, Britney, del que se desprendió el éxito «I’m a Slave 4 U» y protagonizó en la película Crossroads. A sus 21 años, Britney recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, en el año 2003 convirtiéndose en la cantante más joven en recibirla. Ese mismo año, lanzó su cuarto álbum, In the Zone, con los éxitos «Me Against the Music», «Toxic» y «Everytime»; así como el álbum recopilatorio, Greatest Hits: My Prerogative, y su producción de remezclas B in the Mix: The Remixes.

Britney Spears regresa a los escenarios

Britney Spears
Britney Spears. Fuente: elintransigente.com

Britney Spears estuvo temporalmente alejada de su carrera artística, tras sufrir una serie de problemas personales. Pero, en 2007 regresó con la grabación de su quinto álbum de estudio, Blackout, con los éxitos «Gimme More» y «Piece of Me». A finales de 2008, lanzó su sexto álbum de estudio, Circus, del que se desprendieron los éxitos «Womanizer» y «Circus», y en 2009, se embarcó en su gira más ambiciosa, The Circus Starring: Britney Spears.

Para el año 2011, lanzó su séptimo álbum de estudio, Femme Fatale, el que generó los éxitos «Hold It Against Me», «Till the World Ends» y «I Wanna Go», y colaboró en una remezcla del éxito «S&M» de la cantante Rihanna.

En 2013, lanzó el single «Ooh La La», tema de la película Los Pitufos 2, y promocionó el single «Work Bitch», de su octavo álbum de estudio, Britney Jean. Al mismo tiempo comenzó su primera residencia de conciertos de cuatro años, Britney: Piece of Me, realizado en el Planet Hollywood Resort & Casino de Las Vegas.

Para el año 2015, promocionó el sencillo «Pretty Girls», con la colaboración de la rapera australiana Iggy Azalea. En 2016, lanzó su noveno álbum, Glory con la promoción del single «Make Me…». A nivel mundial, Spears ha vendido más de 200 millones de discos, convirtiéndose en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/celebridades/give-me-baby-one-more-time-el-tema-de-britney-que-se-ha-convertido-en-el-himno-del-distanciamiento-social/

https://vailenespanol.com/give-me-baby-one-more-timeconoce-porque-este-tema-es-tendencia/

https://es.wikipedia.org/wiki/Britney_Spears

 

La moda sostenible es la moda ecológica

Moda sostenible

Al hablar de moda sostenible, se hace referencia a la utilización de tejidos cada vez más naturales y libres de productos tóxicos. La expansión de las firmas de moda internacionales están dando un giro al concepto de sostenibilidad.

¿Qué es moda sostenible?

La moda sostenible es una tendencia del basado en la sostenibilidad, cuyo objetivo es crear un sistema de producción que se ajusten a los términos de ambientalismo y responsabilidad social.

El modelo de negocio de la moda sostenible están basados fundamentalmente en criterios orientados a la conservación de los recursos naturales, el bajo impacto ecológico de los materiales empleados, así como,la reducción de la huella de carbono y el respeto por las condiciones económicas y laborales de los trabajadores que participan desde la obtención de la materia prima hasta el despliegue de productos en los puntos de venta.

Moda sostenible
Fuente: unarmarioconbuenfondo.com

La sostenibilidad más allá de la confección de prendas de vestir

La moda sostenible ha encontrado su espacio en la industria de la confección. Hoy en día se efectúan certámenes, festivales, cursos, programas de inserción, así como, la inserción en la información especializada en blogs y otros medios.

Los diseñadores de moda han estado incorporando la sostenibilidad en la ropa moderna.

De igual manera, los modelos y celebridades reconocidos dentro del mundo de la pasarela apuestan a la moda sostenible como Lucy Tammam, Stella McCartney, Amour Vert, Summer Rayne Oakes, entre otras, han realizado campañas de conciencia social y ambiental de la moda que se usa.

Tal es el ejemplo de la semana de la moda de Portland que, con la participación de diseñadores, ha dedicado sus esfuerzos para producir de forma sostenible desfiles en los que se muestra 100% diseños ecológicos.

No obstante, la sostenibilidad también ha llevado a la fabricación de juegos de cama y otras prendas para el hogar. Marcas como Boll y Branch fabrican todos sus productos de algodón orgánico y han sido certificados por la Feria de EUA.

A principos de 2019, la firma H&M lanzó al mercado una colección llamada “H&M Conscious Exclusive 2019, basada en reducir el impacto de CO2, creando prendas a partir de desechos orgánicos, como, por ejemplo, cáscaras de plátano o naranja, hojas de piña e incluso algas. Asimismo, aseguró en la compañía que el agua utilizada para crear todas prendas fue de ríos y arroyos naturales.

Este tipo de campañas indican que la moda puede ser sostenible y que a través del reciclaje se pueden obtener excelentes resultados.

Por su parte,  Christian Dior presentó una colección en la Semana de la Moda de Paris, basada en el respeto por la naturaleza y la biodiversidad.

Criterios de la moda sostenible

Hoy en día, las empresas de moda sostenible, al momento de fabricar y comercializar sus productos, trabajan bajo los siguientes criterios:

  • Conservación de los recursos naturales y la reducción del impacto ambiental de los materiales utilizados para la fabricación de una prenda.
  • El empleo de mono-materiales y materiales compatibles.
  • Eficiencia, minimización del consumo de productos libres de tóxicos y la prevención de la contaminación, tomando en cuenta el gasto energético de las fábricas donde se produce la ropa.
  • La ropa sostenible debe ser de calidad y que garantice la durabilidad de las prendas en el tiempo.
  • El respeto hacia los derechos laborales y el comercio justo.

¿Cómo son las características de una prenda de ropa sostenible?

A la hora de elegir una prenda de ropa sostenible, hay que tomar en consideración lo siguiente:

  • Proceso de fabricación: La elección de las materias primas deben estar libres de productos químicos peligrosos que puedan provocar alergias o irritaciones en la piel.
  • Tejidos orgánicos: Los materiales deben ser naturales, provenientes de cultivos orgánicos como el algodón, el bambú, el cáñamo, el tencel, entre otros. Estos se pueden clasificar en dos grupos principales, celulosa o fibra de plantas y proteína o fibra animal.
  • Tejidos reciclados: Las prendas de ropa sostenible pueden ser fabricadas a partir de tejidos reciclados como restos de telas recogidas de fábricas de ropa, las cuales pueden ser procesadas nuevamente en fibras cortas para girar en un nuevo hilo.
Tijera e hilos
Fuente: unarmarioconbuenfondo.com

Los materiales utilizados

Por otra parte, es importante que los consumidores puedan fijarse en el uso tintes naturales  que no pongan en riesgo nuestra salud, ni la de los trabajadores que han fabricado nuestra ropa.

En los casos de productos de piel, es necesario que las prendas de vestir hayan pasado por un proceso alternativo de la curtido vegetal de pieles de vacuno, pescado, etc.

Embalaje y transporte de las prendas

En cuanto al embalaje, hay que tomar en cuenta que los materiales con los que se fabrica una caja de zapatos, la bolsa de plástico que protege una camisa o cualquier otro tipo de envoltorio, es mejor que sean reciclables.

Para el transporte, las marcas de moda sostenible deben intentar reducir la contaminación a consecuencia del transporte de las prendas de ropa.

Condiciones laborales de los trabajadores

Los trabajadores deben tener jornadas laborales que no excedan de ocho horas, un salario digno y todas las garantías de seguridad en sus lugares de trabajo.

La moda sostenible como modo de vida sostenible.

Las empresas están conscientes de la importancia de cuidar el planeta, y muchas de ellas posicionan la sostenibilidad como su principal pilar. Cada vez, están comprometidas a cuidar el medio ambiente, fabricar productos sostenibles, reciclar materiales.

Un consumo de moda responsable

El truco está en tener prendas esenciales que no pasen de moda a lo largo del tiempo. También es importante comprar prendas básicas realizadas con materiales de calidad que se hayan fabricado, utilizando técnicas, elementos y procesos no perjudiciales para el medio ambiente; lo que garantiza tener ropa que perdure en el tiempo y se puedan reutilizar, incluso en distintas generaciones.

Las marcas trabajan en pro de la moda sostenible

Son muchas firmas las que, hoy día, ya han contribuido a incentivar el consumo responsable de moda. Una de ellas es la firma Stella McCartney, en la que la diseñadora está comprometida al 100% con la sostenibilidad y la innovación en sus materiales. Utiliza piel vegana para imitar el cuero y dispone de diferentes sistemas de reciclaje para materiales como el cashmere, el nylon y el poliéster. Además, utiliza únicamente, algodón orgánico en sus prendas y la lana.

Mango acopla los Objetivos de Desarrollo Sostenible y los principios del Pacto Mundial de las Naciones Unidas, a través de su línea Mango Committed, intentando crear colecciones más sostenibles para reducir su impacto y aportar una gran calidad, con materiales y actos responsables.

Por último, la firma Ecoalf en España está altamente comprometida con la innovación en la creación de prendas realizadas con materiales 100% reciclados y transformados. Esta empresa reduce el consumo de materiales naturales utilizando, como materia prima, la basura para crear prendas con la misma calidad y diseño, únicamente reciclando deshechos.

¿Dónde adquirir prendas de moda sostenible?

Hoy en día es fácil de comprar ropa como en las tiendas multimarcas o a través de páginas online de las propias empresas de moda sostenible.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Moda_sostenible

https://www.sostenibilidad.com/desarrollo-sostenible/que-es-la-moda-sostenible/

https://forbes.es/lifestyle/51253/moda-para-un-estilo-de-vida-sostenible/

https://unarmarioconbuenfondo.com/que-es-moda-sostenible/

https://www.enfemenino.com/tendencias/moda-y-sostenibilidad-s4009734.html

https://forbes.es/lifestyle/51253/moda-para-un-estilo-de-vida-sostenible/

Billie Eilish: El fenómeno pop de la Generación Z

Billie Eillish

Billie Eillish es el fenómeno pop que vino que ha revolucionado el mundo de la música. Es una fuerte referencia para los adolescentes de la Generación Z que ha causado revuelo tanto en la música como en la moda. Billie Eilish, se ha consagrado como la artista del nuevo mileno que logró llevarse el Premio Gammy en las cuatro categorías principales: mejor artista nuevo, grabación del año, álbum del año y canción del año.

Billie Eilish proviene del seno familiar integrada por artistas

Nació con el nombre de Billie Eilish Pirate Baird O’Connell, el 18 de diciembre de 2001 en la ciudad de Los Ángeles.

Billie Eillish es la heredera de un legado familiar integrada por artistas, siendo su madre una actriz, su padre músico y guionista, y su hermano, Finneas O’Connell que también es músico y además, productor musical, quien la ha acompañado en su carrera.

Eillish creció en un entorno musical con el ambiente perfecto para desarrollar su creatividad y sus dotes musicales que la llevaron a escribir sus temas desde los nueve años. Durante su infancia Billie fue educada en su hogar y luego se unió al Coro Infantil de Los Ángeles, donde aprendió canto y técnica musical. Asimismo, aprendió a tocar el piano y el ukelele.

Billie Eillish se dio a conocer con tan solo 14 años de edad, tras componer su tema “Ocean Eyes”, publicado la plataforma SounCloud en 2015 y lanzado por primera vez en YouTube en 2016.

Billie Eilish
Fuente: oceandrive.com.ve

Billie Eillish y sus dotes musicales

A los 11 años de edad Billie compuso primer sencillo fue “Ocean Eyes”, publicada en marzo 2016 en la plataforma Youtube. Luego lanzó “Bellyache”, en febrero de 2017, un electropop alternativo con un toque siniestro y con letras muy inquietantes. Eilish también colaboró con Khalid en el tema “lovely”.

Su último álbum When we all fall Asleep, Where Do we go?, producido por su hermano Fineas O’Connell, salió a la venta el 29 de marzo de 2019, el cual la llevó a ganar varios Premios Grammy.

Billie Eilish
Billie Eilish en los Grammy Awards 2020. Fuente: oceandrive.com.ve

Billie Eillish, un fenómeno para adolescentes

Toda generación tiene su ídolo, pero Billie Eillish ha conseguido coronarse como la reina de la Generación Z. Eilish aprovecha la tecnología de manera intuitiva, creando híbridos del pop y el hip hop.

Billie Eilish se ha convertido en una fuerte representación de temas sociales que atrae a los jóvenes. La atmósfera de su música refleja la idea de incomprensión social traducidas en sus letras que logra captar la atención de los adolescentes del nuevo milenio.

El disco When We all fall Asleep, Where do we go?, su gran éxito

Su último disco When We all fall Asleep, Where do we go?, salió a la venta el 29 de marzo de 2019. Este disco la llevó a ganar varios galardones en los Grammy Awards. Todos los temas contenidos en el álbum fueron compuestos por la propia Billie y la producción estuvo a cargo de su hermano Finneas.

El álbum debutó encabezando la lista Billboard 200 en los Estados Unidos y ha vendido alrededor de dos millones de copias.

El disco está integrado por temas como: “You shoul see me in a Crown”, “When the party’s over”, “Bad Guy”, entre otros.

Billie Eillish, ¿qué representa?

Con tan solo 18 años de edad, Billie Eillish es el fenómeno musical que irrumpió fuertemente en el mundo de la música. Ella se ha convertido en un referente del pop actual, además la figura más influyente para la juventud actual.

Billie Eilish acapara todos los titulares de la prensa a nivel mundial, convirtiéndose en una referente de la generación Z

Eillish ha provocado un impacto en la audiencia, bien sea por su imagen o el mensaje que transmite a través de sus canciones.

A pesar de sufrir el Síndrome de Tourette, (condición que se manifiesta a través movimientos involuntarios o tics), el éxito de Eilish se debe a su capacidad de comunicarse masivamente de manera natural.

Billie Eillish, un talento que marca la diferencia

En tan poco tiempo, Billie Eillish con su talento ha logrado rápidamente, alcanzar la fama, conseguir una multitud de fanáticos, seguidores de Instagram, realizó grandes giras, videos musicales y obtuvo premiaciones.

Sus canciones están basadas en su propia vida, abordando temas relacionados con los excesos, el aislamiento, la depresión, las angustias y la melancolía, los cuales son sentimientos propios de la joven cantante.

Un estilo de música oscura y profunda

El estilo personal de Eilish es una mezcla entre el pop y el gótico que ha evolucionado hacia sonidos más cercanos al dubstep, un estilo que consiste en un bajo tambaleante con ritmos bastante elevados. Su tono es bastante oscuro y sus vídeos mantienen una estética algo tétrica.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/celebridades/billie-eilish-el-fenomeno-musical-del-nuevo-milenio-a-la-que-deberias-seguirle-la-pista/

https://www.lavanguardia.com/cultura/20190902/47125318193/billie-eilish-trayectoria-musical-concierto-barcelona-madrid.html

https://smoda.elpais.com/celebrities/ricky-gervais-polemicas-sonadas/

https://www.entornointeligente.com/billie-eilish-y-un-talento-diferente/

Parasite cambió la historia de los Premios Oscar

Parasite

La noche del pasado domingo 10 de febrero, fue en la que se llevó a cabo la edición número 92 de los Premios Oscar, el máximo galardón de la industria cinematográfica. Y es que ha dejado como el mayor ganador a una película extranjera. Estamos hablando de Parasite, una película surcoreana de drama, suspenso y humor negro dirigida por Boon Jonn-Ho.

La ceremonia se llevó a cabo en el Dolby Theatre, de la ciudad de Los Ángeles, en donde el film Parasite, de Boon Jonn-Ho, hizo historia tras obtener los galardones más codiciados de la noche: mejor guion original, mejor director, mejor película internacional y mejor película.

Parasite es la primera película extranjera en alzarse con esta estatuilla, siendo el cineasta surcoreano un verdadero hito en la historia de los Oscar.

Parasite
“Parasite”y Bong Joon Ho hacen historia en los Oscar. Fuente: www.bbc.com

Parasaite retrata a Corea del Sur como un país desigual

Parasite ganó el Oscar a mejor película, siendo la primera producción de habla no inglesa en obtener dicho galardón. El film es un retrato con humor negro de las relaciones entre pobres y ricos en Corea del Sur.

La película es una crítica a las agudas diferencias de clase en una sociedad capitalista y desigual. En ella se narra la historia de la familia Kim, una familia que vive en un humilde semisótano. Estos se las ingenian para poner en marcha un complot para sacarle dinero a los Park, una familia privilegiada que reside en Seúl, la capital de Corea del Sur.

En la realidad, conseguir trabajo en Corea del Sur  no es difícil ni requiere mucho tiempo, a pesar de tener una tasa de desempleo de un 3,6%.

De los países de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE), Corea del Sur es el país con la menor tasa de desempleo de larga duración en alcanzar el 1,4%. Su estilo de vida saludable lo llevan a entrar en la lista de 10 países con mayor esperanza de vida.

Bong Joon-ho, el director vetado en Corea del Sur que conquistó Hollywood

Desde comienzos de los 2000, Boon Jonn-Ho empezó a proyectarse internacionalmente, ganando críticas favorables y acumulando premios en festivales fuera de su país.

Parasite es el séptimo largometraje que ha dirigido y que lo llevó a ganar cuatro estatuillas en la 92va edición de los Premios Oscar.

Boon Jonn-Ho alterna o combina roles de productor, director y guionista. Es conocido por abarcar temas políticos, humor negro y largas secuencias que combina géneros de ciencia ficción, destrucción apocalíptica, crítica social y comedia. Sus películas tienden a abordar la polarización de la sociedad, ya sea por clase, casta o jerarquía.

Debido a sus opiniones políticas, estuvo incluido en la lista secreta de artistas vetados por el anterior gobierno conservador de Corea del Sur, presidido por Park Geun-hye. La mandataria, tras ser expuesta por formar parte de una red de corrupción en el seno del Ejecutivo, Park fue condenada a 24 años de cárcel.

Boon Jonn-Ho, entre la sociología y el cine

Boon Jonn-Ho nació en la ciudad surcoreana de Daegu en 1969. Estudió sociología en la Universidad de Yonsei. Allí, Boon formó un club de cine con otros estudiantes llamado la Puerta Amarilla e hizo sus primeros ensayos fílmicos.

En los años 90, culminó un programa en la Academia de Artes de Cine de Corea. En dicho proyecto, produjo varios cortos en colaboración con sus compañeros de estudio.

Bong Joon-ho  lanzó su primer largometraje en 2000, «Perros que ladran nunca muerden». Su segunda cinta titulada «Memorias de un asesino», concursó en el festival de cine de San Sebastián y obtuvo tres galardones incluyendo el de mejor director.

Su primer gran éxito de taquilla fue con la película de ciencia ficción The Host («El huésped»). La película fue acogida en el Festival de Cannes de 2006. Dicha producción estableció un récord de taquilla en Corea del Sur y en el resto del mundo. La empresa cinematográfica estadounidense Universal Studios compró los derechos para realizar una versión en inglés.

Boon llegó a integrar el jurado del Festival de Cine Independiente de Sundance, la sección Caméra d’Or del Festival de Cannes y en Festival Internacional de Cine de Edimburgo.

En 2013, Bong dirigió su primera película en inglés, Snowpiercer, y en 2017, lanzó una coproducción fantástica con el nombre titular de «Okja». Esta última, fue degran éxito a pesar de la polémica que generó en el Festival de Cannes, tras ser producida por Netflix.

Finalmente, «Parasite» es la película que hizo historia en Hollywood, siendo la primera cinta de habla no inglesa ganadora del Oscar en las categorías: mejor película, mejor director, mejor guion original y mejor filme internacional.

Boon Jung-Ho
Boon Jung-Ho produjo varios cortos en 16 mm y colaboraciones con sus compañeros de estudios. Fuente: https://www.bbc.com/

Pirasite, ganadora de los Premios Oscar

Corea es una nación que se encuentra entre las15 economías más grandes del mundo, donde la esperanza de vida está entre las más altas del planeta y casi la mitad de la población tiene educación superior. Sin embargo, en la película, la familia Kim tiene problemas para encontrar empleo y se buscan ganarse la vida con trabajos como doblar cajas de pizzas en su semisótano infestado de insectos.

Cuando Ki-woo, el hijo mayor de la familia es contratado para trabajar con los Park, los Kim ponen en marcha un complot para conseguir que todos acaben trabajando para aquella familia adinerada.

Lo mejor de los Premios Oscar

Los espectadores y asistentes a la gala pudieron deleitarse con diferentes presentaciones musicales. Entre ellas, se apreció la increíble reunión de las principales cantantes que hacen la voz de Elsa en Frozen 2 interpretaron “Into The Unkown”, un grupo de mujeres liderado por Indina Menzel.

Uno de los momentos más emotivos de la velada fue la sección en la que se conmemora a las vidas perdidas del último año. El toque musical estuvo a cargo de la cantante juvenil Billie Eilish quien, junto a su hermano Finneas O’Conell, interpretaron el tema “Yestarday” de The Beatles, mientras en la pantalla aparecían algunas de las personalidades que dejaron este mundo terrenal, entre ellos Kobe Bryant.

La sorpresiva aparición de Eminemm quien interpretó “Lose Yourself”, causó furor entre los asistentes.

Por otra parte, en los últimos días las redes sociales y los medios se habían visto revolucionados por la falta de nominaciones a féminas en esta edición, por lo que Brie Larson, Sigourney Wevaer y Gal Gadot levantaron la voz exclamando que las mujeres merecen mucho más en la industria.

Finalmente, la ceremonia cerró con broche de oro tras entregar el premio a mejor película a la cinta surcoreana Parasite, del director Boon Joon-Ho.

Lista de ganadores de los Premios Oscar

Mejor Actriz: Renée Zellweger, Judy

Mejor Actor: Joaquin Phoenix, Joker

Mejor actriz de reparto: Laura Dern, Marriage Story

Mejor actor de reparto: Brad Pitt, Once Upon a time in Hollwyood

Mejor película extranjera: Parasite

Mejor película de animación: Toy Story 4

Mejor Guion original: Parasite

Mejor Guion adaptado: Jojo Rabbit

Mejor Fotografía: ‘1917’

Mejor diseño de vestuario: Little Women

Mejor Documental: American Factory

Mejor Corto Documental: Learning to skateboard in a warzone

Mejor Maquillaje y peluquería: Bombshell

Mejor Banda sonora original: Joker

Mejor Canción Original: Rocketman, Elton John

Mejor Diseño de producción: Once Upon a time in Hollywood

Mejor cortometraje de animación: Hair Love

Mejor Cortometraje: The Neighbor’s Window

Mejor Mezcla de sonido: ‘1917’

Mejor Edición de sonido: Ford V Ferrari

Mejor edición: Ford v Ferrari

Mejores efectos viasuales: ‘1917’

Referencias

https://oceandrive.com.ve/entretenimiento/una-ola-de-emociones-y-sorpresas-parasite-marco-un-hito-en-la-historia-de-los-oscar/

https://www.bbc.com/mundo/noticias-51445921

Sharon Choi, la traductora del director de ‘Parasite’, Bong Joon Ho, es la gran ganadora de esta temporada de premios

https://www.panorama.com.ve/espectaculos/Barreras-de-Hollywood-caen-con-el-Oscar-de-Parasite-20200211-0081.html

“Parasite”y Bong Joon Ho hacen historia en los Oscar

 

Bolívar Phil, la orquesta de venezolanos emigrados a Estados Unidos

Bolívar Phil

Venezuela ha sido la cuna de cientos de músicos y directores de orquesta de renombre mundial, gracias a la iniciativa del maestro José Antonio Abreu. Bolívar Phil es una orquesta conformada por más de un centenar de músicos venezolanos asentados en Estados Unidos.

Bolivar Phil es una orquesta filarmónica formada por músicos con larga trayectoria internacional. Estos virtuosos  poseen décadas de experiencia. Han actuado en las mejores salas de música y eventos de todo el mundo, incluyendo BBC Proms (Londres), Carnegie Hall, Berliner Konzerthouse, La Scala en Milán, el festival de Salzburgo, entre muchos otros.

La orquesta se formó para educar, interpretar y promover la música en beneficio de la comunidad. Su misión es formar y desarrollar una orquesta sinfónica de clase mundial con músicos talentosos y reconocidos; asi como, ampliar la experiencia y las habilidades de sus miembros para desarrollar y nutrir a la próxima generación de músicos.  La orquesta contribuiría al desarrollo cultural en la comunidad, transfigurando sus actuaciones de alta calidad en alegría, inspiración y pasión que trascienden.

Bolivar Phil devolvió la esencia de la música a sus raíces. Ha podido inspirar y crear un movimiento con su visión, pasión el amor por el arte. El 30 de junio es un día para recordar y denota el nacimiento de una orquesta simbólica. El concierto de gala contó con más de 180 músicos en escena, incluido el trompetista de fama mundial Pacho Flores, galardonado con el Primer Premio en el «Maurice André», el concurso de trompetas más reconocido del mundo.

Bolívar Phil
.Bolívar Phil, una orquesta compuesta por más de un centenar de músicos venezolanos. Fuente: www.efe.com

El debut de la orquesta

Bolívar Phil, una orquesta compuesta por cientos de músicos venezolanos residenciados en Estados Unidos, debutó con un concierto en Miami en el mes de junio de 2019.

La Universidad Internacional de la Florida (FIU, por sus siglas en inglés), ha prestado sus instalaciones para  establecer en Miami un programa social y educativo similar al Sistema de Orquestas venezolano fundado por José Antonio Abreu.

El 95 % de los músicos de la Bolívar Phil son venezolanos. Entre los músicos que debutaron con la orquesta en el auditorio del Centro de las Artes Escénicas Herbert y Nicole Werheim de FIU, hay venezolanos residenciados en Florida y provenientes de Nueva York, Houston, Chicago, Boston, Filadelfia y de otras ciudades de Estados Unidos; así como también venidos de Venezuela, Colombia, Panamá y de otros países donde existen migrantes venezolanos. También hay una representación de músicos colombianos, cubanos y estadounidenses que han querido sumarse al proyecto, dice Aragón, satisfecho con la respuesta y con la «hermandad» que se ha creado.

La obra presentada en Miami incluyó la obertura de la ópera «Guillermo Tell» de Gioachino Rossini, el coro «Va, pensiero» de la ópera «Nabucco» de Giuseppe Verdi, dos obras del checo Johann Baptist Georg Neruda y «Cantos y revueltas» de Pacho Flores. En escena contaron con integrantes de los coros Encantus, Amazonia y Papagayo. Es una orquesta con presupuesto cero, pero con músicos que tocan «con el alma», subraya Aragón.

La Bolívar Phil, ganadora del Knight Arts Challenge en Miami

La orquesta filarmónica Bolívar Phil ganó una beca de la Knight Foundation, que respalda y brinda apoyo a los artistas y grupos musicales, por un proyecto dirigido a acercar la música clásica a personas que no pueden acceder a las grandes salas conciertos en Florida.

La agrupación que logró unificar a músicos del Sistema de Orquestas ganó 60 mil dólares para ejecutar su propuesta, siendo una de los 44 escogidas por el jurado del programa Knight Arts Challenge, un concurso que repartió este año más de 1,8 millones de dólares entre todos.

La Bolívar Phil debutó en un concierto realizado en junio de 2019 en la FIU. Entre sus objetivos a largo plazo está el fundar un programa social y educativo; así como, ofrecer un repertorio latinoamericano clásico que selle el lugar de Miami como Centro Cultural de las Américas.

Bolívar Phil
Carlos Aragón, el intérprete de corno francés , la flautista Eva Moreno y el trompetista Anthony Pérez. Fuente: www.elnacional.com

Se esperan más conciertos

Los músicos de la orquesta desean organizar tres conciertos, cada uno con un director y un solista diferente en el verano de 2020 en las instalaciones de la FIU.

Cuando debutaron en junio pasado, el intérprete de corno francés Carlos Aragón, la flautista Eva Moreno y el trompetista Anthony Pérez, la tercera cabeza del proyecto, pretendían crear una orquesta sinfónica en Miami que «perdurase en el tiempo». En los ‘ultimos meses se dedicaron a la selección de directores y solistas, además de prepararse para los conciertos.

Bolívar Phil, entre los 44 ganadores

Knight Foundation ha anunciado hoy a Bolívar Phil entre los 44 ganadores de su Desafío de Artes 2019. La joven agrupación fue elegida como finalista entre miles de participantes, con una propuesta para realizar una serie de conciertos, con el objeto de  representar la diversidad cultural que caracteriza a la ciudad de Miami y el Estado de Florida.

Referencias

https://www.efe.com/efe/america/cultura/bolivar-phil-la-orquesta-de-diaspora-venezolana-debuta-en-miami/20000009-4012652

https://www.elnuevoherald.com/noticias/sur-de-la-florida/article232120617.html

https://www.elnuevoherald.com/ultimas-noticias/article238196484.html

https://www.guatacanights.com/noticias/bolivar-phil-ganadora-concurso-knight-arts-challenge

https://www.noticierodigital.com/2019/12/bolivar-phil-orquesta-de-la-diaspora-venezolana-en-eeuu-gana-importante-reconocimiento/

https://www.elnacional.com/mundo/bolivar-phil-gano-importante-reconocimiento-en-miami/

http://www.bolivarphil.com/bolivar-phil-entre-los-44-ganadores-de-su-desafio-de-artes-2019/

http://www.bolivarphil.com/orquesta-de-la-diaspora-venezolana-en-eeuu-gana-importante-reconocimiento/

La Moda en la Historia

Historia de la Moda

La historia de la moda expresa la evolución cronológica de las prendas de vestir. En un principio, el vestido era la necesidad básica del hombre para protegerse del frío y de las inclemencias del tiempo. Las vestimentas consistían en el uso de pieles de los animales que cazaban y, luego empleó la lana y productos vegetales como el lino y el algodón.

Con el tiempo, el vestido ha alcanzado un perfil estético, el cual refleja el gusto y el carácter de quien lo porta. Asimismo, el uso del vestido es acorde con factores climáticos y geográficos, así como sociales, religiosos y sexistas.

Los egipcios, griegos y romanos, establecieron civilizaciones muy adelantadas a su tiempo. Desarrollaron artes como la literatura, la música y la pintura, también desarrollaron una gran creatividad en el diseño y un gran gusto por la moda.

Evolución del vestido

La historia del vestido comienza con la aparición del Homo Sapiens que, en principio se cubría con la piel de los animales que cazaba. En el período Neolítico, el ser humano desarrolló la habilidad de tejer e hilar. La ropa que usaba eran pequeños trozos de piel que no se adaptaban al cuerpo y que llevaban los primeros dibujos ornamentales, en forma de cenefas.

En las primeras civilizaciones como en Egipto, se hacían prendas más elaboradas, siendo el lino el material más utilizado para elaborar la tela. La base de la indumentaria era una pieza de lino que envolvía la cintura sujeta con un cinturón, denominada shenti.

En Mesopotamia, los sumerios solían vestir con largos mantones de lana adornados con franja de colores vivos, pliegues y pelambres de tela. Los asirios usaban túnicas de lana, de acuerdo a su clase social: los del pueblo llano las usaban hasta las rodillas y las clases dirigentes hasta los pies. Los persas vestían prendas de colores vivos, destacando el púrpura y el amarillo, adornados con dibujos de círculos, estrellas y flores de color azul, blanco o amarillo.

Antigüedad clásica

En la antigua Grecia, se usaba el lino, la lana, el algodón y la seda. El vestido más antiguo era la exomis. En aquella época, la moda era una forma de diferenciar las clases sociales: los campesinos usaban ropas con pieles curtidas o de lana gruesa con un gorro de cuero llamado kyne; las clases más altas usaban vestidos de lino o lana fina, llamado quitón, cubierto por un manto conocido como himatión. Las mujeres usaban una túnica larga denominada peplo.

Moda Antigua
Moda Antigua. Fuente: es.wikipedia.org

En Roma también se usaba el lino, la lana y la seda. La prenda de vestir más antigua era el sublgaculum, que consistía en un taparrabos.

Durante la época de la República, los romanos usaban la subúcula, que era una túnica que podía ser de dos tipos: dalmática con mangas, o colobium sin las mismas. Sobre ella llevaban una toga, según su ocupación: estrecha para los filósofos, ceñida para los guerreros, con una banda púrpura para sacerdotes y magistrados, y del mismo color con bordados de oro para altos dignatarios.

La ropa femenina consistía en un taparrabos y stropium, (lo que hoy sería el sujetador), sobre el que iban dos túnicas: la subúculo, larga hasta los pies y sin mangas, y el supparum, semejante al quitón griego. Encima se podía llevar el pallium, un manto colocado sobre la cabeza para las viudas.

Edad Media

Luego de la caída del Imperio Romano, los pueblos germánicos implantaron la práctica de coser la ropa. Usaban túnicas cortas de mangas largas, calzones largos o pantalones y un sayo sobre los hombros.

Generalmente, los hombres portaban dos túnicas: una fina de hilo a modo de camisa, denominada brial; y otra de lana más larga, de mangas estrechas con un cinturón de cuero; además usaban calzones y una capa.

Las mujeres, por otra parte, también llevaban dos túnicas: la camisia de mangas estrechas y la estola larga. Sobre ellas llevaban una capa, un manto o una clámide. El velo que cubría su cabeza, era de uso frecuente; así como los guantes de hilo para el verano y de piel para el invierno.

Desde el siglo XII, aumentó el uso de la seda y el algodón tenía su principal centro de producción en Italia. Apareció el vellux o terciopelo, y aumentó la producción de peletería.

Durante el siglo XIV, los calzones fueron más cortos. Sobre las camisas se llevaba un jubón, el cual era una prenda que cubría desde los hombros hasta la cintura.

Evolucion de la moda
Evolución de la moda. Fuente: godofredo.ninja

Edad Moderna

En el Renacimiento surgió el concepto de moda, tal como la conocemos en la actualidad, en el que se introdujeron nuevos géneros y la costura alcanzó un alto grado de profesionalización.

Durante el siglo XVI, el calzón era a modo de bombacho. Se usaba el jubón con capas que llevaba diversos tipos de adornos como la gorguera, tela de encajes fruncidos que cubría el cuello. En el atuendo femenino, surgió el corsé que ceñía a la cintura, sobre una falda acampanada llamada crinolina.

Para el siglo XVII, predominaron las formas sobrias, por influencia religiosa. El paño era el material más utilizado, y la seda estaba al alcance de las clases más elevadas de la sociedad. El jubón fue transformado a chaqueta y el calzón se alargó quedando por debajo de unas botas altas.

En Francia, la corte de Luis XIV benefició a la alta costura. Apareció la corbata en forma de lazo anudada al cuello y la casaca que era ajustada y tenía forma de campana en la parte inferior.

Siglo XVIII

En el siglo XVIII, se usaban las camisas de mangas anchas con corbata y chaqueta. Los calzones llagaban a las rodillas y medias. La casaca se hizo más estrecho y apareció el frac. El traje femenino era al estilo Watteau, con faldas abultadas sobre la crinolina con grandes drapeados plegados y colas que llegaban al suelo.

Durante los tiempos de la Revolución Francesa, la forma de vestir era uniforme. Los hombres usaban las casacas y pantalones largos, mientras que las mujeres usaban corpiños, faldas y chal de tela.

En Inglaterra, el hombre vestía con casacas de cuello alto, calzón hasta las rodillas y sombreros de copa. Las mujeres usaban vestidos largos con una cinta por debajo del pecho.

Siglo XIX

En el siglo XIX, la vestimenta era dedicada para el hombre moderno. El frac se hizo más corto y ancho, tomando la forma actual de la chaqueta; el pantalón era amplio por la parte superior y estrecho hasta los tobillos; y el abrigo de corte recto. En el vestido de la mujer, el talle se bajó a la cintura, con mangas anchas y hombreras y faldas anchas.

Por otra parte, apareció la figura del modista y la modelo, el género de punto y se inventó la máquina de coser.

Siglo XX

En el siglo XX, prevalecía la moda masculina inglesa, mientras que la femenina estuvo influenciada por la costura francesa. La indumentaria se fue simplificando, siendo de carácter práctico y utilitario de las prendas, así como el aspecto deportivo y urbano.

En la moda femenina, apareció la minifalda y comenzaron a usar pantalones, surgiendo la  “unisex”.

A mediados de siglo, en los Estados Unidos se impuso la moda juvenil, práctica y deportiva con el uso del blue-jean o pantalón vaquero. Seguidamente, el prét-á-porter, el diseño de moda a precios económicos, cobra auge debido a su producción en serie.

En las últimas décadas, se han proliferado los movimientos alternativos como la moda de las “tribus urbanas”. Esta tendencia busca diferenciarse al resto de la población basados en los gustos comunes de la música y la ropa vanguardista.

Referencias

https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_moda

https://estudiantes.elpais.com/EPE2015/periodico-digital/ver/equipo/1862/articulo/la-moda-a-traves-de-la-historia

El Mundo de la Filantropía y la Responsabilidad Social Corporativa.

Manos

Se entiende el término de filantropía como el amor hacia la humanidad. Flavio Claudio Juliano, el emperador que gobernó a  Roma entre los años 361 y 362 a. de C., reestableció el paganismo, el cual se asemejó a los modelos cristianos basados en la caridad religiosa.

En la actualidad, la filantropía está dirigida a las personas y empresas que realizan actividades dedicadas a ofrecer ayudas al prójimo mediante donativos a organizaciones o comunidades.

Muchas de las grandes empresas dan sus aportes con la idea de ayudar a mejorar la calidad de vida de las personas más necesitadas. Estas empresas brindan contribuciones económicas, así como, la ejecución de proyectos que permitan el crecimiento social.

Las empresas son una parte importante en la sociedad. Estas contribuyen en el movimiento financiero de una nación, así como, en el desarrollo local y global. También crean lugares de trabajo a quienes permiten obtener recursos económicos que les garanticen una estabilidad a nivel personal y su calidad de vida familiar. No obstante, las organizaciones no solo se enfocan en lo anterior, sino que también se centran en desempeñar labores en el ámbito social.

La filantropía empresarial

La filantropía de las empresas no solo consiste en realizar donaciones, sino que se enfocan en relacionarse con la sociedad de manera directa con la comunidad a la cual pertenecen. Una empresa debe responder a las verdaderas necesidades de quienes se van a beneficiar de esta.

En definitiva, la filantropía empresarial debe considerarse como parte de la Responsabilidad Social Corporativa (RSC), cuyas prácticas beneficien tanto a la comunidad como a la organización.

El Mundo
Fuente: https://fundtrafic.org/

¿Qué es la RSC?

El concepto de la RSC nace en los Estados Unidos entre los años 1950 y 1960. Consistía, en un principio, en un compromiso social por parte del empresario. También incorpora la filosofía empresarial que involucra a todos los miembros de la compañía.

En el 2002, el Consejo Empresarial Mundial para el Desarrollo Sostenible, ubicado en Ginebra, define la RSC como: “… el compromiso que asume una empresa para contribuir al desarrollo económico sostenible por medio de la colaboración con sus empleados, sus familias, la comunidad local y la sociedad en pleno, con el objeto de mejorar la calidad de vida”.

Beneficios de la RSC

Todas las entidades involucradas con la RSC sacan provecho y recursos disponibles en materia de tecnología, derechos humanos, sostenibilidad, eficiencia energética, así como los hábitos saludables de la sociedad. Todo esto, a fin de otorgarles beneficios internos, que reportan directamente a la empresa que implementa las políticas de compromiso social, y externos, que generan contribuciones que la compañía otorga a sus trabajadores.

Anualmente, las empresas desarrollan programas de voluntariado con fines solidarios, económicos o ambientales, a fin de contribuir de manera activa con la sociedad y el mundo.

La participación social para un beneficio global, la contribución al desarrollo sostenible, la cohesión grupal, el mejoramiento de la comunicación interna y externa, la valoración de la imagen empresarial, la motivación hacia los trabajadores y la captación del talento humano, son los beneficios que implican un completo, activo y comprometido nivel social corporativo.

Tendencias en la RSC

Las tendencias en materia de la RSC implican aspectos que involucran: la inclusión social, la tecnología,  la sostenibilidad ambiental, el cambio climático, la equidad salarial y la transparencia.

Triciclos
Fuente: https://fundtrafic.org/

Ejemplos de actividades filantrópicas empresariales

Seguidamente se exponen las diferentes acciones sociales emprendidas como iniciativa de las organizaciones donde los empleados, de forma voluntaria, dedican su tiempo en actividades que implican intercambios filantrópicos y donaciones monetarias.

Dell Youth Connect, se enfoca en la educación y el acceso a la tecnología a jóvenes que habitan en países emergentes. Para ello, otorgan a Organizaciones en India, Brasil y México, donativos que ascienden hasta US$ 2.731.000.

Bimbo y la Asociación Española de Dietistas – Nutricionistas (AED-N) pusieron en marcha una campaña denominada “Buenos días, buenos desayunos” en los diversos centros educativos de España. Su objetivo es el de enseñar a los niños la importancia de un buen desayuno para la salud y rendimiento académico para los alumnos de preescolar y primaria.

IUNA, S.A.: Tiene como objetivo la creación y el desarrollo de empresas cuyos proyectos son de utilidad para el servicio de personas necesitadas, así como, desarrollar actividades destinadas a mejorar el entorno social y económico de las mismas.

La filantropía de los famosos.

Los famosos también realizan sus actividades filantrópicas, las cuales incluyen donaciones millonarias, visitas a hospitales y regiones afectadas por desastres naturales, adopción de niños en países subdesarrollados, entre otras.

Justin Drew Bierber ayudaHaiyan  a los niños víctimas del tifón
Justin Drew Bierber ayuda a los niños víctimas del tifón Haiyan
Fuente: https://www.vanidades.com

Tal es el caso del ídolo del pop Justin Bieber, quien viajó a Filipinas para ayudar a los niños que fueron víctimas de los estragos del tifón Haiyan, con la donación de 500 mil dólares a Philam Foundation, asociación que ayudó a las víctimas.

Miley Cyrus, por otro lado, crea la fundación Happy Hippie, destinada a ayudar a adolescentes sin hogar.

Paris Hilton tiene una larga carrera en labores altruistas como la donación para la fundación Keep a Child Alive. Esta organización ofrece servicios de salud, vivienda y apoyo a las comunidades de personas afectadas por el VIH en África y la India.

Asimismo, la rapera Cardi B apareció en un video donando abrigos de invierno y zapatos a familias de bajos recursos en Brooklyn.

Madonna ayuda a los niños de Malawi
Madonna ayuda a los niños de Malawi. Fuente: https://www.expoknews.com

Estas son algunas de la larga lista de celebridades que no esconden su lado generoso, en las que también podemos mencionar a otras figuras famosas y no menos importantes como son los casos de: Madonna y su ayuda a los niños de Malawi; Shakira y su Fundación Pies Descalzos dedicada a mejorar las condiciones de vida de los niños de su país, Colombia; Angelina Jolie en la preservación del medio ambiente en Camboya; Jennifer López que atiende la salud y alimentación de los niños y mujeres en el Bronx;  Lady Gaga coadyuva a resolver los problemas de acoso social; así como otras celebridades que realizan acciones filantrópicas como Brad Pitt, Ricky Martin, Elton John y George Clooney, por nombrar algunos.

Referencias:

https://visaempresarial.com/mx/noticias/filantropia-en-los-negocios_897

https://www.elcolombiano.com/opinion/columnistas/la-filantropia-empresarial-EJ9913017

https://filoempresa.wordpress.com/2007/08/28/filantropia-o-responsabilidad-social-corporativa/

https://fundtrafic.org/filantropia-empresarial-conoce-los-7-beneficios-de-la-rsc/

https://www.monografias.com/docs/Ejemplos-de-actividades-filantrópicas-empresariales-PKEP5U7TP2A5

https://www.vanidades.com/celebs/el-extrano-negocio-de-la-filantropia/

https://www.expoknews.com/10-mujeres-famosas-y-sus-fundaciones/

Empresas, Magnates y Celebridades: La Filantropía entre las Grandes Fortunas

Bill Gate

La filantropía corporativa, no necesariamente está relacionada con el  modelo de negocio de cada empresa, sino que se trata de crear un vínculo con la comunidad que genere un beneficio, a fin de contribuir a mejorar su imagen y reputación.

Dentro de las estrategias de negocios, las grandes empresas están cada vez más involucradas en las acciones solidarias, a pesar de que en ellas recaen la sustentabilidad y la responsabilidad social de los negocios.

Muchas empresas han emprendido acciones de labor social que proporcionan a organizaciones sin fines de lucro, a fin de generar un impacto positivo en la sociedad.

Cada compañía emprende misiones de ayuda social con la instauración de programas de donaciones a una determinada causa u organización humanitaria. Asimismo, proporciona becas para voluntarios, a fin de incentivar la labor social en los individuos y ofrecer beneficios económicos a las organizaciones no lucrativas.

Casos de Filantropía Empresarial

Las empresas que se indican a continuación, son ejemplos que impulsan estas acciones filantrópicas. Las mismas han generado un impacto social a través de sus contribuciones dirigidas a mejorar la calidad de vida de las personas más necesitadas. De igual manera, las grandes compañías dan su apoyo a las organizaciones no lucrativas y comunidades:

Apple
Sede de Apple. Fuente: www.expoknews.com

Filantropía en Apple

En 2011, Tom Cook asumió el liderazgo en el gigante tecnológico, donde estableció su programa de donaciones entre los colaboradores. A partir de entonces, la empresa ha otorgado más de 25 millones de dólares. En octubre de 2014, Apple incluyó en el programa a todos los países donde se encuentran ubicadas sus sedes.

Filantropía en Google

Más de 6500 colaboradores de Google han dedicado más de 80000 horas de servicios en organizaciones no lucrativas para distintas causas y la compañía duplicó sus donaciones a más de 9000 fundaciones en todo el mundo.

Microsoft
Sede de Microsoft. Fuente: www.expoknews.com

Filantropía en Microsoft

Desde 1983, la empresa de software Microsoft donó más de 1000 millones de dólares a diferentes causas en las que involucró a todos sus trabajadores en este compromiso.

En el año 2005, Microsoft ejecuta un programa de voluntariado en las organizaciones no lucrativas que reciben más de 25 millones de dólares por hora.

En 2014, Microsoft realizó donaciones tecnológicas a más de 86000 organizaciones no lucrativas en 125 países.

Filantropía en PepsiCo

Su filantropía está orientada a causas relacionadas con la nutrición asequible, el acceso al agua limpia y a la agricultura sustentable. De igual manera, su filantropía también incluye al empoderamiento de la mujer. Sus colaboradores ofrecen su voluntariado por más de 50 horas en una sola organización.

Filantropía en Shell

La petrolera mantiene un compromiso social, pese a sus prácticas de negocio, que la ha llevado a donar casi 25 millones de dólares a la Universidad de Texas situada en Austin.

En 2012 firmó un contrato con UT por 75 millones de dólares, los cuales se destinaron a la investigación y el apoyo a estudiantes universitarios.

 

Casos Famosos de Filantropías

La decisión de Mark Zuckerberg, presidente y fundador de Facebook, de donar el 99% de sus acciones de la compañía a una organización benéfica, inspira a otros grandes filántropos a reflexionar y realizar esta práctica, a fin de ganar seguidores, entre los que se mencionan a continuación:

Filantropo Bill Gates
Bill Gate. Fuente: empresayeconomia.republica.com

Mark Zuckerberg.

Esta gran figura de los negocios ha realizado distintas acciones benéficas desde la creación de la popular red social. Sus compromisos están relacionados con el medio ambiente, los programas educativos en lugares extenuados y ha instado a mejorar las condiciones de sanidad pública estadounidense.

Bill Gates.

El genio creador de Microsoft es uno de los grandes filántropos del mundo actual. Creó la fundación Bill y Melinda Gates, la cual repartió 1500 millones de dólares donaciones en el 2014, por lo que se le considera el mayor donante de los Estados Unidos.

Larry Ellison.

El Presidente de Oracle donó el 95% de su fortuna, la cual ascendía a 50.000 millones de dólares.

Alfred Nobel.

Fue un ingeniero químico que desarrolló tecnologías y sustancias para fines militares. Nobel, antes de su muerte, estaba arrepentido del daño que ocasionarían sus inventos a la humanidad, donó las dos terceras partes de su fortuna a una institución dedicada a premiar a las personas que, por excelencia, realizara aportes en pos del desarrollo humano; lo que da origen a los Premios Nobel en su memoria.

También cabe mencionar a los grandes filántropos como  Warren Buffet, el inversor más famoso de todos los tiempos, quien donó el 99% de su participación en Berkshire Hathaway; Michael Bloomberg, defensor del sueño americano, cuya expresión implica no discriminar a una persona por su condición de pobreza ni estigmatizarlo ni perseguir su riqueza; y Amancio Ortega, quien ha financiado activamente la labor de Cáritas, así como la donación de millones de euros en su colaboración con el sistema sanitario público.

Celebridades Filantrópicas

Muchas celebridades, a pesar de verse involucradas en escándalos vergonzosos, tiende a realizar acciones que contribuyen al mejoramiento del entorno social. Los famosos son poseedores de fortunas millonarias, y es por ello que deciden retribuir a la sociedad, mediante la creación de organizaciones filantrópicas con las que pretenden atender severos problemas sociales.

Filantropa Madonna
Madonna ayuda a los niños de Malawi. Fuente: www.expoknews.com

Brad Pitt recauda fondos para víctimas de Katrina.

Tal es el caso del actor Brad Pitt, quien tuvo la iniciativa de crear su Make It Right Foundation, cuyo objetivo es el de recaudar fondos para otorgar viviendas a las víctimas del huracán “Katrina”, evento ocurrido en 2005.

Oprah Winfrey otorga donativos para el desarrollo educativo en África.

La presentadora de TV Oprah Winfrey ha invertido 40 millones de dólares en la creación de su fundación denominada Oprah Winfrey Foundation, dedicada al desarrollo educativo en el que puso en marcha una escuela para niñas poco privilegiadas en Sudáfrica.

La presentadora también fundó una organización denominada Angel Network, la cual está formado por voluntarios que se dedican a combatir la pobreza y el abandono infantil.

Marc Anthony da asistencias a orfanatos.

Marc Anthony, conjuntamente con el empresario Enrique Cárdenas, crearon una fundación no lucrativa denominada Maestro Cares, cuyo objetivo es suministrar alimentos, útiles escolares y clínicas de salud, entre otros beneficios a orfanatos en Puerto Rico, Colombia y República Dominicana.

Eva Longora apoya a las mujeres latinas en Estados Unidos.

Eva Longoria con la Fundación que lleva su nombre, pretende ayudar a mujeres latinas que viven en los Estados Unidos, a fin de coadyuvar que ellas y sus familias mejoren su calidad de vida, mediante la educación y la promoción del emprendimiento.

Shakira y su Fundación Pies Descalzos.

En 1997 Shakira creó su Fundación Pies Descalzos, la cual busca mejorar las condiciones de vida de los niños de su país, impulsando la construcción de espacios dignos para la educación, coadyuvar con programas de nutrición y promover el desarrollo comunitario.

Madonna ayuda a los niños de Malawi.

La Fundación Raising Malawi, creada por Madonna y Michael Berg en 2006, se dedica a ayudar a los niños que han quedado huérfanos a consecuencia de la epidemia de Sida desatada en Malawi, a través de la ejecución de  programas médicos y educativos.

Lady Gaga combate el Bullying.

Lady Gaga crea una organización denominada Born This Way, la cual pretende atender los problemas de acoso escolar impulsando a los jóvenes alcanzar su individualidad, así como estimular su desarrollo profesional.

Angelina Jolie preserva el medio ambiente en Camboya.

Angelina Jolie creó su Fundación Maddox, la cual dedica sus esfuerzos en frenar la pobreza extrema y la preservación de los recursos naturales de Camboya.

Miley Cyrus: The Happy Hippie.

The Happy Hippie es la organización creada por Miley Cyrus dedicada a ayudar a niños en situación de vulnerabilidad y adolescentes homosexuales víctimas de la homofobia.

Ellen DeGeneres ofrece ayuda humanitaria.

Ellen’s Organizations, fundada por la carismática presentadora de TV Ellen DeGeneres, ayuda a las distintas organizaciones dedicadas a trabajar en la protección de los perros callejeros, así como ofrecer ayuda humanitaria a víctimas de desastres naturales.

Natalia Vodianova ayuda a niños con discapacidad.

Naked Heart Foundation es la organización creada por la exitosa modelo rusa que se dedica a mitigar el abandono de niños con discapacidad, a causa de problemas económicos, otorgando ayuda de un equipo de especialistas multidisciplinario.

Jennifer López promueve los derechos de niñas y mujeres.

La Fundación Familia López, creada por Jennifer López, dedica sus esfuerzos en atender la salud de madres e hijos en condiciones vulnerables en el Bronx, así como promover la sana alimentación y la actividad física.

Elton John apoya a las víctimas de VIH.

Elton John inauguró, hace más de 25 años, AIDS Foundation con el fin de dar apoyo y tratamiento médico a las víctimas de VIH.

Referencias

https://www.expoknews.com

http://empresayeconomia.republica.com

https://www.expoknews.com

https://www.elmundo.es

https://www.vanidades.com