Las Últimas Tendencias en Peinados y Cortes de Cabello para la Mujer

Desestructurado castaño

El cabello es la carta de presentación de la mujer y, por excelencia, es el elemento distintivo de la coquetería femenina. Los cortes y peinados cambia el look de una persona y destaca la piel, da forma al rostro, resalta los ojos, suaviza las facciones y realza la apariencia.

En este artículo se muestra las últimas tendencias de peinados y cortes de cabello para esta temporada de primavera 2020.

Los cortes de moda

Los estilistas más importantes del mundo saben cuáles los estilos, cortes y peinados que están de moda para este año y el siguiente. Entre ellos, los que más se eligen son:

Corte asimétrico en pelo largo

El corte asimétrico ya que ofrece un look joven, radiante y con mucha frescura.

Corte asimétrico en pelo largo. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Cabello largo con ondas

El corte de cabello largo ondulado está muy de moda actualmente.

Cabello largo con ondas
Cabello largo con ondas. Fuente: www.mujeresfemeninas.com/

Boho Chic

El estilo boho chic se utiliza mucho en las mujeres jóvenes que se inspira sobre todo en la tendencia hippie pero sobre todo en lo bohemio moderno de la actualidad. Es perfecto para las mujeres que no quieren cortarse el cabello pero le quieren dar un toque diferente.

Se caracteriza por ser un peinado natural y el corte de pelo se adapta de manera tal que forman unas ondas suaves y melenas sueltas al aire con mucho volumen.

Boho Chic sin Desfilado para pelo largo
Boho Chic sin Desfilado para pelo largo. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Pixie

Este estilo es especial para aquellas mujeres que tienen el rostro ovalado. Es uno de los peinados de pelo corto más manejables y fácil de secar. Es muy versátil y te permite adaptarlo a tu estilo: despeinado, look efecto mojado, mechones muy texturizados, de punta o con cresta estilo mohawk.

El estilo pixie es ideal para quienes se animan a cambios abruptos, especialmente para mujeres que deciden cortarse el cabello . Se caracteriza en llevar patillas o flequillo sobre el rostro y la nuca o a los lados de la cabeza rapados o muy cortos.

cortes de pelo corto pixie flequillo
cortes de pelo corto pixie flequillo. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Look Bob 2019 – 2020

El Long Bob es el corte en el que la melena apenas sobrepasa los hombros y luce muy bien en los distintos tipos de pelo: liso, ondulado o rizado. Es versátil, muy fácil de mantener y muy cómodo. Estiliza el rostro y es muy femenino, haciéndola lucir sexy.

Otros cortes para destacar dentro de este estilo que marcan tendencia son:

Corte estilo bob asimetrico con detalles
Corte estilo bob asimetrico con detalles. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Swag

El Swag consiste en un flequillo ligero y que rodea el rostro de la mujer, perfecto para aquellas con el cabello que tienen forma de ondas naturales.

Estilo swag
Estilo Swag. Fuente: www.telva.es

Wob o Wavy Bob

Es un corte de media melena con las puntas bien definidas, dejando una línea a un lado de la cabeza. Es práctico para aquellas con cabellera ondulada o con poca cantidad de pelo.

Corte estilo Wob o Wavy Bob
Corte estilo Wob o Wavy Bob. Fuente: bacanal.com.ar

Carré

El corte Carré consiste en una melena con estilo francés, larga hasta los hombros y con un flequillo perfectamente cortado y abundante. Este tipo de peinado es muy cómodo y fácil de mantener, ideal para mujeres que tienen el cabello muy liso. Para las que tienen rulos, es un corte que luce bien si se lleva de manera natural.

Estilo Carré
Estilo Carré. Fuente: pinterest.com

Melena Midi

La Melena Midi es una tendencia que hace un cambio rotundo en la longitud del cabello para lucir diferente y provocar sensación.

El largo del cabello debe adaptarse a la forma de cada rostro. Para los rostros alargados, la melena debe estar a la altura del mentón; para los rostros redondos, debe estar a unos 6 cm por debajo del mentón.

Se adaptan y lucen muy bien tanto en cabellos lisos como en los rulos. Es versátil y permite hacer peinados con trenzas, con moños, efecto húmedo, con flequillos o sin ellos, caídos hacia atrás o hacia un solo lado. Permite variar el look a diario.

Melena Midi
Melena Midi. www.revistacoiffure.com

Shag

El corte Shag se caracteriza por tener capas que se ajustan a la forma de la cabeza y con algunos flequillos.

Estilo shag
Estilo Shag. Fuente: mujer10.com

Cortes de Pelo Corto 2019 – 2020

El pelo más corto además de ser muy cómodo a la hora de peinarse o lavarse el cabello, es ideal si necesitas lucir más juvenil.

El fleco o flequillo es un gran aliado para el cabello corto. Uno de los que destaca en esta temporada es el flequillo largo con pelo corto, sin importar si el color es castaño o rubio.

Otro de los cortes más usados son los rapados, pero no en su totalidad sino en diferentes partes de la cabeza que puede ser a los costados, en ambos lados o en uno solo.

corte pelo corto a capas
corte pelo corto a capas. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Cortes de Pelo Largo 2019 – 2020

Llevar el pelo largo es muy común en las mujeres pero existen diferentes estilos, los cuales permiten llevar un look especial, de acuerdo al corte de cabello.

Las melenas a capas son las que predominan en los salones de belleza, en especial cuando se tiñen en distintas tonalidades de tintes para el cabello, resaltando las mechas con reflejos y claros que lucen muy bien para dar luminosidad a la cabellera.

Mechas Californianas
Mechas Californianas. Fuente: http://www.mujeresfemeninas.com

Cortes de pelo en capas 2019 – 2020

El corte de cabello a capas taporta volumen y se adapta a diferentes tipos de cabellos por ser escalonado. Por tal motivo, puedes utilizar desde la cabellera larga o mediana o puede hacerse en cabellos cortos para crear y combinar.

Cortes de pelo en capas 2019 – 2020
Cortes de pelo en capas 2019 – 2020. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Cortes de cabello con fleco

El corte de pelo con fleco le da más fuerza al cabello, manteniendo su frescura en el verano o primavera donde las vestimentas son más coloridas.

Peinados con Flequillo Recto
Peinados con Flequillo Recto. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Cortes de cabello al hombro 2019 – 2020

See caracterizan por ser más elegantes como también te da un marco en la cara más estilizada. Es por eso que muchas profesionales lo utilizan por dar una imagen profesional o con mayor personalidad.

Cortes de cabello al hombro 2019 – 2020
Cortes de cabello al hombro 2019 – 2020. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Cortes de cabello grafilado y degrafilado 2019 – 2020

El corte degrafilado se puede utilizar en cabellos con diferentes tipos de largos, pero también con distintas capas de cortes de longitudes que benefician sutilmente el estilo. Se puede aplicar en las puntas de tu pelo o en toda la melena para darle volumen y movimiento de manera natural sin necesidad de peinarlo. Es un corte que principalmente se hace con tijeras.

cabello corto en capas
Cabello corto en capas. Fuente: www.mujeresfemeninas.com

Referencias

https://ideas.mercadolibre.com/ar/moda/cortes-de-pelo-para-mujer/

http://www.mujeresfemeninas.com/belleza/cortes-de-cabello

http://www.mujeresfemeninas.com/belleza/peinados-con-flequillo

Colores y Tendencias de la Moda en el 2019

El periodo de la temporada primavera-verano 2019 transcurre entre los meses marzo y septiembre dando inicio a la siguiente temporada, otoño invierno. En esta temporada se experimenta con colores cálidos combinados y propuestas muy creativas en texturas y diseños de la moda.

En las tendencias del otoño-invierno 2019/2020 la paleta de colores estilo, ofrece looks muy femeninos, en los que no importa mezclar y combinar muchas tonalidades.

Tendencias de moda primavera-verano 2019/2020

Durante esta temporada del 2019, la moda experimentó con los colores, las estampas y los diseños que les permitieron habilitar las propuestas más expresivas en cuanto a creatividad se refiere.

Moda verano 2019 para mujeres

Las tendencias de 2019 en lo que a moda femenina se refiere, la ropa ceñida al cuerpo, los diseños con flores, las faldas y tachas dominaron las pasarelas en la temporada primavera-verano de este año.

En esta primavera, las cinturas ceñidas reaparecieron tanto en blazers como en vestidos o camperas.

El look oversize continúa siendo un must con vestidos retros y románticos. Sin embargo, la clave está en los detalles con accesorios como botones a la vista, prendedores en las camperas, etc.

Los trajes de baño se presentaron opciones para todos los gustos y cuerpos como enterizas y bikinis.

Los vestidos de flores, reinaron las pasarelas internacionales; mientras que el Neo Navy, el clásico estilo de marinero renovado con rayas y colores azul y blanco, sin olvidar las faldas con cancheras abotonadas o plisadas, incluso las de jeans impuestas por streetstyle.

El mono es otra prenda que vuelve en estilo obrero o safari y, con el sello oriental, se hace presente los kimonos coloridos y brillantes. Asimismo, los holgados y cómodos pantalones de pijama se imponen en la primavera, incluso el estilo “pantacourt”, el cual es un diseño que va ceñido a la cintura y por debajo de la rodilla.

La campera de jeans compartió espacio con las impermeables en los tonos más diversos y que no solo luce en los días de lluvia. Finalmente, las mejores marcas de zapatos mantienen firmes las plataformas, elaborados con materiales variados.

Moda verano 2019 para hombres

Las tendencias masculinas para el verano 2019, también trajeron novedades con mucho color y diseños renovados para el género.

Los bermudas son cada vez más cortas, las cuales pueden usarse en colores clásicos como el azul o el verde. También las hay en lino a rayas con tonalidades claras. Siguiendo la tendencia del mono, para los hombres, los colores fuertes como el block le ofrece la posibilidad de combinar con otras prendas en el mismo tono con diferentes estampas. Los colores suaves como el rosa, celeste y beige se imponen y combinan con los más fuertes.

La tendencia del look con zapatillas se afirma en la temporada de verano 2019, ganado extravagancia, llena de colores y con suelas cada vez más altas.

Por otra parte, las mochilas no pierden vigencia, dado que se presentan modelos grandes cómodos, de colores y telas muy diversas, ganado protagonismo en las vidrieras.

Los Colores de Moda en la Temporada Primavera-Verano 2019

Pantone Color Institute tiene gran influencia y protagonismo en cuanto a colores se refiere. Los colores intensos, vivos y alegres se mezclan con algunos clásicos neutrales, a fin de obtener un balance visual.

El amarillo brilla

El  Aspen Gold es un tono soleado con gran iluminación, vibrante, que evoca alegría y buen humor; el otro es el Mango Mojito, el cual tiende a ser un amarillo dorado. Estos tonos estuvieron presentes en las colecciones primavera verano de J. JS Lee, Marc Jacobs, Calvin Luo, Michael Kors, Lela Rose, Veronica Beard. Studio 189, Naeem Khan y hasta Carolina Herrera.

Aspen Gold
Aspen Gold. Fuente: bcncoolhunter.com

Dupleta Naranja

Los tonos naranjas de la paleta tienen los nombres de Fiesta es un rojo anaranjado muy alegre, vibrante y lleno de pasión y energía; y el Turmeric el cual es un color naranja más claro y alegre; se puede combinar con los otros tonos cálidos. En la temporada primavera-verano el naranja predominó las pasarelas de Victoria Beckham, Dakun Liu Yong y House of Holland, Naeem Khan, Carolina Herrera, por mencionar algunas.

Turmeric.Fuente: bcncoolhunter.com

La Vie in Rose

El rosa se manifiesta en 3 tonos, a saber: Sweet Lilac transmite tranquilidad y elegancia en las colecciones de Pyer Moss, House of Holland, Boss, entre otros. El Pink Peacock es un tono de rosa más fuerte e intenso, el cual fue mostrado en las colecciones de Escada, en combinación con otros colores. Finalmente, tenemos el Living Coral con un matiz dorado.

Living Coral
Living Coral. Fuente: https://bcncoolhunter.com

Un toque Rojo

El Jester Red  es un rojo oscuro muy intenso, sofisticado y elegante que se combina muy fácilmente. Luce ideal con el dorado, con los marrones, con el naranja coral, el mango mojito y el neutro nude soybean. La colección de Brandon Maxwell la de Custo Barcelona mezclan el Jester Red, con tonos rosas, naranjas y otros colores vivos.

Jester Red
Jester Red. bcncoolhunter.com

Azul brillante y Azul intenso

El azul está representado por el real y majestuoso Princess Blue y Eclipse que es uno de los tonos neutros para combinar. Vivienne Hu incluye estas tonalidades, al igual que Milly, Marina Mosconi, entre otras.

Princess blue
Princess blue. Fuente: bcncoolhunter.com

Dúo en Verde

Pepper Stem y Terrarium Moss son el dúo dinámico de verde que se incluyen en los colores de moda Primavera Verano 2019.  Ambos son verdes que recuerdan la vegetación boscosa y la relación con la naturaleza. Estuvieron presentes en las colecciones de Michael Kors, Zang Toi, Phillip Lim y Oscar De la Renta

Terranium Moss
Terranium Moss. Fuente: bcncoolhunter.com

Chocolate Caliente

Existen 2 tonos de chocolate los cuales se incluyen: el Toffee es un marrón cálido y envolvente que transmite dulzura y delicadeza, mientras que el Brown Granite, uno tono fuerte y oscuro. Oscar De la Renta lo incluye en la paleta de colores de moda completa de forma muy elegante.

Toffe
Toffe. Fuente: bcncoolhunter.com

Los colores neutros para combinar

También están los colores neutros como el Soybean con un tono de versatilidad y sutileza, así como el Sweet Corn, el cual es suave y cremoso.

Los colores de moda otoño invierno 2019/2020

A continuación se describen las tendencias de color más vistas en las Semanas de la Moda para la temporada otoño invierno 2019/2020.

Colores otoño-invierno
Colores otoño-invierno. Fuente: afeversatil.com

Blanco tofu.

Este color fue el más predominante, debido a que es el tono más exhibido en las colecciones.

Blanco Tofu
Blanco Tofu. Fuente: afeversatil.com

Gris pálido.

Un tono gris moderado y descolorido se adapta perfectamente a cualquier atuendo y complementa la imagen en un estilo clásico o deportivo.

Gris Pálido
Gris Pálido. Fuente: afeversatil.com

El rosa.

Se ha convertido en el color favorito de la temporada. Luce hermoso en traje rosa, en vestido rosa, en todas las maneras posibles y en todas las tonalidades.

El rosa combinado con rojo.

El rosa y el rojo es la mejor combinación en esta temporada, incluso con colores como el morado o naranja.

Rojo oscuro.

Los tonos rojos oscuros, es uno de los colores que más se repiten en firmas y colecciones de diseñadores de moda.

Rojo oscuro
Rojo oscuro. Fuente: afeversatil.com

Rojo amapola.

Crea un sentido dinámico y expresivo.

Rojo amapola
Rojo amapola. Fuente: afeversatil.com

El negro.

Es otro de los colores que aparece repetidamente en la temporada. La novedad de este año es que aparece con cierto aire dramático, con grandes volúmenes, volantes y drapeados.

Ultra violeta.

Los tonos morados en toda su amplia gama protagonizan en todo tipo de prendas. Es compatible con todos los colores posibles de tez, cabello y color de ojos.

Ultra violeta
Ultra violeta. Fuente: afeversatil.com

Lila.

En su versión más suave, abarca el lado más femenino.

Lila. Fuente: afeversatil.com

Azul.

Este color es uno de los que más sobresalen las colecciones y vidrieras. Se caracteriza por favorecer a personas de todas las edades.

Azul
Azul. Fuente: cafeversatil.com

Azul pastel.

La tendencia más dulce luce con Los tonos pastel que combina muy bien con blanco o con denim.

Azul oscuro.

Este azul oscuro facilita la combinación con otros colores.

Azul oscuro
Azul oscuro. Fuente: cafeversatil.com

Amarillo Ceilán.

Ideal para las temporadas invernales.

Amarillo ceilan
Amarillo ceilán. Fuente: cafeversatil.com

Amarillo lima.

Es un tono de amarillo brillante y agudo, perfecto para dar color a un atuendo invernal.

Amarillo lima
Amarillo lima. Fuente: cafeversatil.com

Naranja.

El naranja, por su parte, es una opción preciosa para combinar con marrones, beiges y bronces.

Naranja
Naranja. Fuente: cafeversatil.com

Verdes azulados.

Los verdes azulados es una opción versátil y elegante, ideal para el uso diario, así como también para ocasiones especiales.

Verde azulado
Verde azulado. Fuente: cafeversatil.com

Verde oliva.

Es un color clásico en las colecciones de invierno, con prendas de telas ligeras y chaquetas acolchadas.

Verde oliva. Fuente: cafeversatil.com

El verde esmeralda.

La tonalidad joya del verde brindan elegancia a los looks de otoño, haciéndolos más sofisticados y lujosos.

Referencias

Los Estilos de Moda y sus diferencias

Mujeres con estilo

Boho, clásico, romántico, sporty, preppy, grunge, hipster,etcétera. En este artículo se recopila todos los estilos de vestir por la que muchas marcas de moda se guían para encontrar a sus clientes y descubre sus diferencias.

1 – Boho

Boho es estilo probablemente el más copiado e imitado. Es como una mezcla con abundantes ecos hippies y bohemios, con un toque étnico y campestre. En el festival de Glastonbury del 2004, Sienna Miller encendió la mecha de esta tendencia con un vestido corto en denim negro. Remarcó la silueta con un cinturón ancho plagado de tachuelas, luciendo unas gafas de sol con montura en verde lima entre sus mechones dorados. Un año después, Kate Moss llegaba con unas Hunter embarradas, un vestido vintage y un bolso de inspiración zíngara.

Chica con estilo Boho
Chica con estilo Boho. Fuente: elarmariodemama.com/

2 – Hipster

El estilo “Hipster” obedece en cómo algunas mujeres combinan una forma de apariencia motorista con el grunge, boho, vagabundo y el look hippie. Las prendas combinan, calcetines hasta la rodilla, medias de lunares, tops de rayas y grandes sombreros. El estilo “Hipster” está en las calles, donde las chicas visten al estilo vintage. Los chicos llevan abundante barba y un básico es la camisa de cuadros. Las chicas van con pantalones super slim, gorro y un fijo son las converse o zapatillas retro.

Estilo Hipster. Fuente: www.molaunhuevo.com

3 – Casual

La ropa Casual es la ropa informal: Es el atuendo que se utiliza en contextos que no exigen el código de vestimenta formal y que permite vestir de manera cómoda, reflejando la personalidad de cada individuo e incluso puede ser propicia para trabajar, así como para ir de fiesta.

Estilo casual
Estilo casual. Fuente: www.molaunhuevo.com

4 – Artsy

Las mujeres que optan por el estilo “Artsy” que tienden a alejarse de las tendencias tradicionales de la moda y a mostrar su propio estilo. A menudo, ellas son las creadoras de sus propios diseños y creaciones. Elaboran sus propias blusas, sombreros y chaquetas. El estilo artístico es diferente en cada mujer, ya que cada tiene su propia idea y eso es lo que hace poco convencional e interesante.

Estilo Artsy
Estilo Artsy. Fuente: www.molaunhuevo.com

5 – Clásico

El Classic proyecta la imagen de una mujer seria, equilibrada y confiable, con buena educación y cultura y aferrada a las tradiciones y valores algo estrictos. Sus atuendos son de colores neutros como el azul, café, burdeo, beige, verde musgo, gris y negro. Apuesta por gabardinas, camisas blancas, pantalones rectos y accesorios buenos. Las texturas de las telas favoritas de una mujer clásica, son los tejidos planos o con relieves acanalados.

Estilo clasico
Estilo Clásico. Fuente: www.molaunhuevo.com

6 – Exótico

El estilo “Exótico” está basado en la fusión de la moda occidental y oriental. Apuesta a los vestuarios de colores brillantes y diseños florales.

Estilo exótico.
Estilo exótico. Fuente: www.molaunhuevo.com

7 – Glamoroso

Glamorous otorga un estilo en la forma de vestir con características atractivas que resalta la belleza intrínseca en el contexto de la vanidad y la atracción sexual.

Estilo glamoroso
Estilo glamoroso. Fuente: www.molaunhuevo.com

8 – Romántico

El Romántico es un estilo que exige gran decoración, la cual puede llegar a ser excesiva. Se destaca la ornamentación en las superficies de las telas, así como el color, la impresión abundante y los efectos tridimensionales en los cortes.

Estilo sexy
Estilo Romantico. Fuente: www.molaunhuevo.com

9 – Sexy

El estilo “Sexy” se centra en dos objetivos de las mujeres: llamar la atención de todos los hombres a su alrededor y mostrar tanta piel como sea posible. Consiste en mostrar sus mejores atributos: los pechos, el estómago y las piernas. Está cargado de minifaldas, vestidos de cuerpo completo ajustados a la figura con tacones altos y blusas o tops escotados.

Estilo Sexy
Estilo Sexy. Fuente: pinterest.com

10 – Sofisticado

Es el estilo dirigido a la mujer que camina por la calle dejando un aroma de perfume. Sus uñas son perfectas y cuidadas, lleva gafas de sol y usa pendientes de diamantes. Sabe combinar a la perfección los diferentes estilos y colores de sus prendas; lo que hace que destaque entre la multitud debido a su sofisticación.

Estilo Sofisticado
Estilo Sofisticado. Fuente: bacanal.com.ar

11- Streetwear

El Streetwear combina el uso de gafas de sol y los bolsos están cada vez más presentes en los look de los seguidores de este estilo. Debido a el, las marcas como Eastpak o Blackflyz comenzaron a producir este tipo de accesorios.

Street-wear
Street-wear. Fuente: www.molaunhuevo.com

12 – Western

El Western es un estilo es consistente con la ropa usada en el siglo XIX en el oeste americano llevada por pioneros, hombres de montaña, combatientes de la guerra civil y los vaqueros.

Estilo Western
Estilo Western. Fuente: pronto.com.ar

13 – Preppy

El estilo de las chicas Preppy, o también llamadas «Preps», es muy clásico con mucha comodidad y pulcritud. Sus atuendos es del tipo colegial, náutico y college británico, cuya fusión marca un estilo único. Sus perchas están alineadas con la ropa deportiva combinadas con blusas y camisetas con cuello, las faldas del A-line y medias. Su cabello es casi siempre amplificado con una linda diadema en el cabello o un pañuelo en el cuello y suele llevar gafas.

Estilo Preppy
Estilo Preppy. Fuente: http://elarmariodemama.com/

14 – Punk

El estilo de la moda Punk consiste en usar el cuero, en especial cuando se trata de chaquetas y pantalones con clavos y cadenas, así como camisetas, botas y jeans ajustados.

Estilo Punk. Fuente: pinterest.com

15 – Rock

El estilo Rocker es muy versátil y varía dependiendo de los gustos del individuo, en particular del género de rock que escucha. Sin embargo, si estás luciendo una camiseta de “Ramones” o una sudadera “Metállica”, tendrás unas cuantas prendas en común: vaqueros rasgados, botas, chaquetas y pantalones de cuero y clavos.

Estilo Rocker
Estilo Rocker. Fuente: aminoapps.com

16 – Gótico

Todo lo relacionado con el estilo Gótico es negro; desde el cabello, labios, camisas y botas. Las mujeres que llevan modas góticas típicamente el uso de su ropa es muy ajustada, vestidos negros intrincados, acompañados de un montón de cadenas, clavos, tacos, y otros estilos de accesorios exóticos. El aspecto general es “mórbido” y “misterioso”, y que se logra fácilmente con la ropa oscura.

Estilo gótico
Estilo Gótico. Fuente: www.molaunhuevo.com/

17 – Grunge

El grunge apuesta por un conjunto cómodo como el estilo de Kristen Stewart y Cara Delevingne. Las claves del estilo grunge combina camisas de cuadros, jeans rotos, camisetas  y botas o calzado «basto»,  imprescindibles para llevar un look desenfadado y rebelde.

Estilo Grunge
Estilo Grunge. Fuente: pinterest.com

18 – Sporty

El estilo Sporty está dirigida a aquellas mujeres que les gusta ir cómodas, dejando que su manera de vestir se adecúe a su estilo de vida, aún cuando no hacen deporte con ellas. Sus atuendos consta de zapatillas, sudaderas de moda, camisetas, pantalones de chandal, así como minifaldas y pantalones vaqueros combinados con prendas deportivas. Sin embargo, las más atrevidas usan mallas de ciclista con calcetines.

Estilo Sporty
Estilo Sporty. Fuente: zaidapersonalshopper.com

19 – Surfer

El estilo Surfer presenta vestuarios con colores fluor, mechas, estampados de flores, pieles bronceadas y melenas platinadas. El look es 100% natural, relajada y sexy. Habitualmente, frecuentan la orilla del mar luciendo unos shorts y pulseras de cuerda.

Estilo Surfer
Estilo Surfer. instyle.com

Referencias

https://www.molaunhuevo.com/estilos-moda-diferencias-estilo/

http://elarmariodemama.com/estilos-moda/

https://www.clara.es/moda/looks/estilos-vestir_12818

 

Pasos esenciales para vestir bien

Mujeres

Saber cómo vestir bien es una de las dificultades que cada mujer debe enfrentar a diario. Es uno de los secretos de la moda que toda fémina desea descubrir a la hora de encontrar un estilo que le favorezca. Pero más allá de seguir las últimas tendencias, el vestir bien es esencial para que cada mujer se sienta cómodas con ellas mismas y saber usar las prendas adecuadas que le permitan mejorar su apariencia y expresar su personalidad en un momento y lugar determinado. En resumen, vestirse bien es conocer cuál es la forma de tu cuerpo, los colores y el tipo de ropa que luce mejor.

Es necesario entender que no todas las tendencias son favorables para lucir bien en todas las mujeres. Es por ello que deben elegir bien la ropa ideal. A continuación se describe cómo vestir bien paso por paso:

1. Saber qué te favorece

Para saber qué estilo te favorece y evaluar cada prenda de tu armario, debes tomar en cuenta lo siguiente a la hora de vestir:

  • Concéntrate en cómo te luce la ropa: Debes asegurarte que la prenda elegida te luce bien y escoger la talla correcta.

  • ¿Cómo saber si la prenda luce bien?: Fíjate en que todas las costuras estén derechas y planas. La tela no deben estar estiradas ni fruncidas en tu pecho y caderas. En pocas palabras, debe quedarte a la medida.

    Chica
    Chica probando ropa. Fuente: www.somosmamas.com.ar

2. Conoce tu tipo de cuerpo

Para vestir bien debes conocer tu tipo de cuerpo para saber qué prendas te favorecen más y cuáles atributos puedes resaltar.

La mayoría de las mujeres, se clasifican según 4 formas distintas, a saber: figura ovalada o manzana, de pera o rectangular.

  • Figura ovalada: A las mujeres con esta característica les lucen mejor las prendas con escote en forma de V, los vestidos en forma de A o cruzados, pantalones delgados o rectos, faldas asimétricas y chaquetas.

  • Figura de pera: Las mujeres que tienen su cuerpo con dicha forma deben usar: faldas y vestidos clásicos en línea A, camisas en capas, blusas o vestidos de un solo hombro, cárdigans o chaquetas a la cintura, túnicas llamativas adornadas y prendas inferiores simples de color oscuro.

  • Figura rectangular: Las mujeres que se identifican con esta característica son uniformemente delgadas y suelen lucir bien con casi todo. Sin embargo, pueden resaltar más su figura usando escotes redondeados, blusas de tiritas y sin hombros, pantalones de tipo campana o de talle alto, prendas de cinturas ajustadas, blusas con holanes y las chaquetas estrechas.

  • Figura de reloj de arena: Estas mujeres tienen la cintura delgada, caderas anchas y senos muy llamativos. A ellas les lucen prendas a la medida, como las blusas y vestidos ceñidos a la cintura o cruzados, jeans faldas y chaquetas ajustadas.

Tipos de cuerpos de mujer
Tipos de cuerpos de mujer. Fuente: www.somosmamas.com.ar

3. Descubre los colores que te sientan mejor

Cada mujer debe conocer su tono de piel, lo cual puede ayudar a la hora de aprender cómo vestir bien y lucir las prendas que le favorecen. Las combinaciones de colores, formas y texturas dependen en parte de la tonalidad de tu piel, así que debe fijarse en la tonalidad de las venas que se encuentran en el área de tu muñeca.

  • Si se ven verdes: Quiere decir que tu tono de piel tiende a inclinarse a los colores cálidos como el rojo, amarillo y naranjas. También puedes usar los verdes y azules de tonalidad amarillenta. Evita los colores pasteles.

  • Si se ven azules: Cuando se inclinan a un color azul, tu tono de piel requiere de colores más fríos, como blancos, pasteles y de joyas como el esmeralda, el topacio, entre otros.

  • ¿Tienes dudas? Si la respuesta es afirmativa, ciertos colores no te convencen, debes usar tonalidades neutras, las cuales siempre lucirán bien sin importar la base de piel que tengas. Los colores negros, grises y marrones lucen increíble en cualquier mujer, combinado con toques de color en los accesorios para que tu look no deje de ser llamativo.

¿Tu piel es templada o cálida?

El color de una prenda o accesorio impacta en como se ve tu rostro. Los accesorios y joyas te quedan bien si tu tono de piel es fría o cálida.

  • Una piel templada: Si tienes las venas azules y un tono de piel frio, el blanco y el rosa te quedan mejor. Si este es tu caso, utiliza joyas de plata. También te luce mejor la ropa negra o blanca.
  • Una piel cálida: Si el naranja y el color crema te favorecen más, es porque tienes tonos de piel más amarillentos, por lo tanto, sueles tener venas más verdes, lo que indica que tienes una temperatura de piel cálida. Entonces, te favorece el color dorado,  es por eso que te conviene usar accesorios que armonizan y realzan el brillo natural de tu piel. Esto te permitirá elegir aros, pulseras, collares,  y el maquillaje que mejor te queda.

4. Prefiere los atuendos básicos de armario antes que las tendencias

Para poder elegir las mejores prendas y aprender a vestir bien, debes adquirir piezas claves que sean duraderas y puedas usar en cualquier ocasión. Los básicos de armario son ideales para crear buenas combinaciones y de la manera más favorecedora y que puedes variar según tu estilo.

Estas son las prendas que debes tener en tu armario: Un par de jeans, una camisa blanca, zapatos de tacón negro, un sobre todo beige, un traje elegante con chaqueta, un blazer negro y un Little Black Dress o vestido negro de cóctel.

Estas son las prendas básicas más importantes en las cuales debes basar todos tus look. Lo ideal es que compres atuendos básicos que sean de buena calidad para que perduren a través de los años y puedas usar en cualquier ocasion. Experimenta con nuevas prendas como blusas de tachas o colores flúor, ya que pueden darte ese toque para diversificar tu estilo.

5. Crea tu propio estilo y sé creativa

Define tu propio estilo y elije tu ropa con creatividad de acuerdo a tus gustos.

6. Agrega accesorios a tu look

Una vez que hayas elegido las prendas te quedan bien, puedes darle un toque personal a tu look con algunos accesorios como zapatos, bolsos, pañuelos, bufandas, collares, brazaletes o aretes.

Puedes crear un atuendo de tonos más neutros y añadirle unos zapatos de color fuerte como el rojo o un set de pulseras de distintos colores. Las joyas son el accesorio ideal para resaltar un look simple y darle otro estilo diferente. Asimismo, los anteojos demoda, son otra forma de incluir algo distinto a tu look.

Accesorios de collares.
Accesorios de collares. Fuente: www.somosmamas.com.ar

7. Busca nuevas fuentes de inspiración

La típica expresión de “no tengo nada que ponerme” muchas veces surge porque no sabemos cómo combinar las prendas de ropa que tenemos. Para tener nuevas ideas sobre cómo vestir bien, puedes buscar inspiraciones en varios blogs de moda o aplicaciones para chicas como Pinterest o We Heart it, así como revisar las distintas páginas de revistas. La idea es recrear las ideas a algo parecido con tus prendas y tu estilo. Si te inclinas por un estilo en particular, comienza a buscar imágenes de ese tipo de prendas para que puedas adaptarlas según tu figura y tono de piel.

8. Prepara varios conjuntos de ropa estándar

Tener varios atuendos ya conformados que te quede bien y vayan de acuerdo a tu estilo, te resultará de gran ayuda para crear una serie de combinaciones y conjuntos que sirvan para ir al trabajo, para las salidas de fin de semana, para ir a algún evento o para una ocasión especial.

Chicas con combinación de ropa.
Chicas con combinación de ropa. Fuente: www.somosmamas.com.ar

9. Elabora un plan de compra

A la hora de comprar ropas y prendas debes tener en cuenta lo qué nos hace falta. Debes elaborar un plan de compras donde especifiques bien qué es lo que necesitas, de tal forma que aproveches mejor tu presupuesto.

Chicas de compras
Chicas de compras. Fuente: www.somosmamas.com.ar

Fuente:

https://www.somosmamas.com.ar/moda/como-vestir-bien/

Las Mejores Revistas de Moda Internacionales

Revistas de Moda

Las revistas de moda femeninas ocupan un lugar importante en la vida de las mujeres. Estas publicaciones las mantienen informadas y actualizadas en lo que se refiere a tendencias, diseñadores, estilistas complementos, looks y todos los avances de actualidad que las féminas necesitan saber.

Algunas revistas llevan décadas, siendo el medio más influyente que comunica todo lo relacionado con el imperio de la moda.

A continuación, se hace referencia a una selección de las mejores revistas internacionales de moda femenina:

Vanity Fair

Vanity Fair posee un estilo propio, irreverente y actual que encanta a las mujeres españolas y de todo el mundo.

Su éxito se debe a las polémicas sesiones fotográficas de la mano de artistas profesionales reconocidos a nivel mundial como Annie Leibovitz, Mario Testino y Herb Ritts.

En 1991, la famosa portada de Demi Moore, desnuda y embarazada se convirtió en un símbolo histórico de la cultura pop. Actualmente, Vanity Fair está enfocada sobre todo en política, cultura y moda.

Vanity Fair
Fuente: expofashionmagazine.com

Elle Magazine

Fue fundada en Francia en 1945, cuenta con 44 ediciones impresas en todo el mundo y 37 sitios Web.

Elle Magazine revista es una autoridad en el universo de la moda y brinda un lugar privilegiado a diseñadores, modelos y fotógrafos de renombre internacional.

Es la mayor revista de moda femenina a nivel mundial disponible en 60 países y en 46 idiomas. En España, deja su marca en la cultura popular desde 1986. Sus portadas icónicas y contenidos se han destacado, dándole el dominio del mercado internacional.

Esta revista posee una gran variedad de tópicos que permite al público femenino encontrar información sobre belleza, salud, joyería, astrología, entretenimiento y las últimas novedades referentes a la vida de las celebridades.

En la moda, esta revista es una de las primeras en presentar los avances de cada estación y la que mejor cobertura ofrece de lo que ocurre en las pasarelas mundiales.

Elle Magazine
Fuente: buzz-latino.com

Vogue

Fundada en 1982, Vogue es una revista de moda estadounidense, considerada como la más influyente a nivel global. La misma ofrece las noticias más recientes y calientes de la industria textil, así como lanzamientos de tendencias y reportajes sobre los desfiles del momento.

Debido a su poder e influencia, Vogue ha sido calificada como “la biblia de la moda”. Los diseñadores y modelos sueñan con aparecer en sus páginas.

Desde su primera publicación en 1892, Vogue se destaca por ser líder en temas de belleza, moda, cultura, y lifestyle. Sin embargo, la llegada de Anna Wintour en 1988 la hizo alcanzar el estatus que posee hoy en día.

Vogue es la revista de moda más vendida. Es la publicación con más páginas de moda en el mundo. En ella se encuentra publicada la mejor información relacionada con los diseñadores de moda reconocidos, los más renombrados fotógrafos, las modelos más exclusivas y los escritores más talentosos.

Vogue
Fuente: www.expofashionmagazine.com

Cosmopolitan

Esta revista combina la moda con temas que más se asemejan a la realidad femenina. Su enfoque en la vida sexual es uno de sus puntos que más destacan, dado que rompe las barreras del tabú.

Aun cuando sus temas centrales se vinculan con la moda y las relaciones en pareja, sus páginas también abordan las últimas tendencias en el campo de la moda, recetas de comida y cocteles, comentarios sobre los peinados y estilos de las celebridades e ideas para regalos.

Cosmopolitan está dirigida a las mujeres atrevidas y sus portadas sobresalen de las otras revistas por sus osadas y sensuales fotografías. Se publica en más de 100 países.

 

Cosmopolitan
Fuente: buzz-latino.com

Allure

Esta publicación estadounidense se enfoca, principalmente, en la belleza. Aun cuando dedica algunas de sus páginas a los diseñadores de moda, Allure destaca todo lo relacionado a las últimas tendencias en peinados, maquillaje y manicura. Asimismo, publica artículos informativos de productos y gadgets de belleza.

La clave de su éxito se encuentra en los Allure Awards, los cuales se otorga todos los años a los mejores productos de belleza. La imparcialidad y honestidad de sus votaciones influyen en las grandes marcas que utilizan este premio en sus productos para destacar su calidad.

Grazia

Esta revista se considera la vitrina de la moda italiana, la cual da un enfoque sofisticado y centrado en las tendencias europeas. Sus páginas contienen una mezcla de temas intelectuales con las últimas novedades de la moda que  incluyen noticias, discusiones sobre economía y artículos de arte.

Harper’s Bazaar

Harper’s Bazaar es una de la revista de moda más antigua del mundo. Fue publicada por primera vez en 1867 y en 1980, fue su lanzamiento en América Latina. Su sede se sitúa en la Ciudad de México. La revista también se distribuye en toda América Latina.

Desde su primera publicación en 1862, las páginas de Harper’s Bazaar están dedicadas a las mujeres de clase media alta. Sus contenidos informativos mantienen un lenguaje refinado, siendo los principales puntos de referencia que la han mantenido entre las mejores revistas de moda. Su adaptación a través de los tiempos ha sido otra de sus ventajas.

Su enfoque permanece en la moda y belleza, así como también en las últimas novedades de la alta costura y las tendencias casuales que marcan cada temporada. Sus páginas incluyen también secciones sobre la vida de las celebridades y truco de belleza, entre otros. Además, aborda discusiones sobre los últimos temas de la actualidad.

Harper’s Bazaar
Fuente: es.downmagaz.com

W

Es una revista totalmente enfocada en la moda y en el estilo. Su singular nombre simboliza las preguntas a las que se quiere contestar en sus páginas: whowherewhen y why (en español, significa: quién, dónde, cuándo y por qué).

En sus páginas se describen las últimas tendencias, los diseñadores y modelos más populares; así como, una cobertura completa de lo que acontece en las pasarelas de moda en todo el mundo.

Portada W
Fuente: expofashionmagazine.com

Marie Claire

Fue publicada por primera vez en Francia en el año 1937. Marie Claire es una de las primeras revistas de moda de contenido versátil. Su enfoque es claramente la moda y la belleza; sin embargo, aborda temas dirigidos a la mujer moderna como consejos sobre economía o noticias de política internacional. Además, ofrece consejos de salud, cómo alcanzar una relación de pareja estable y feliz, así como, los chismes sobre los famosos.

Recientemente, la revista incluye una sección mensual inspiradora con historias de mujeres que han logrado hacer diferencia en el mundo. Narrativas que resaltan sus luchas y cómo han vencido en las batallas que parecían perdidas.

Marie Claire
Fuente: buzz-latino.com

Telva

Es la revista número 1en España y dirigida, actualmente, por Olga Ruíz. Telva se adapta a los cambios en la sociedad, a fin de exponer los contenidos actuales de la moda y la belleza, a fin de cubrir la demanda del público femenino.

Telva cubre todas las tendencias de moda y belleza a nivel internacional y ha sido la portavoz de diseñadores, modelos y celebridades españolas.

L’Officiel

Fue inaugurada en Paris, Francia, en el año de 1921. Esta revista  enfoca su contenido a mujeres entre los 25 y 50 años. Sus páginas abarcan temas de moda, belleza, arte y cultura.

Vanidades

Es una revista latina fundada en 1937 en La Habana, Cuba. Su sede principal se sitúa en México. Es conocida por sus temas de moda, belleza, celebridades, salud, etc.

Referencias

https://ellashablan.com/mejores-revistas-de-moda-femeninas/

https://www.expofashionmagazine.com/n-/es/10433/las-10-mejores-revistas-de-moda-en-el-mundo

https://buzz-latino.com/fashion/las-10-mejores-revistas-de-moda/

 

La Moda y su Evolución en el Siglo XX

Moda de los sesenta.

La moda fue un invento magníficamente interesante que conformó la modernidad humana. Su evolución ocurre durante el siglo XX, la cual ha sido muy cambiante. En menos de 100 años, han surgido tendencias que fueron marcando la historia de dicho arte.

En todo este tiempo, miles de tendencias han sido exhibidas en las pasarelas de moda, representando el movimiento cultural a través de las prendas icónicas.

Los diseñadores de moda han aprovechado los cambios sociales y revoluciones para desarrollar estilismo, tendencias y prendas que marcaron la historia del vestir.

La moda desde 1900 hasta 1950

A comienzos de siglo, el corsé seguía presente entre las prendas de vestir de las mujeres, debido a que moldeaba la silueta haciéndola parecer como una “S”. El objetivo principal era conseguir la forma acampanada del vestido, para lo cual era necesario estrechar la cintura al máximo. Pero fue en 1914 cuando se patentó el sujetador, el cual sustituyó el incómodo corsé.

Charles Worth dio inicio a la moda como la conocemos hoy, cuando se promueve el vestido a comienzos de la Belle Époque. En este período, hubo una gran transformación económica y cultural que influyó en la sociedad europea, desde la aristocracia hasta el proletariado. Sin embargo, fue una época caracterizada por la elegancia, el refinamiento y el optimismo, y que luego habían sido anulados por el academicismo burgués.

Vestido de 1900
Fuente: http://www.itfashion.com

La moda worthiana se vio inmersa en la modernidad tras la muerte de la Reina Victoria de Inglaterra con la desaparición de la victoriana.

En la moda francesa, surge un nuevo artista llamado Paul Poiret, quien encontró la inspiración en el Art Noveaux. Este virtuoso es el responsable de la caída de la corsetería.

La moda, como concepto social, se ve afectada por los cambios en la sociedad. Tal es el ejemplo de los rusos que mostraron una rígida oposición ante la influencia de la Modernidad, debido a su estilo de vida aristocrática, ostentosa y poderosa. Sin embargo, a la primera señal de libertad, surgió la constructivista soviética en tan solo tres palabras: comodidad, belleza y elegancia.

Los años 20 era la década feliz de la moda, donde la provocación comenzó a ganar importancia. A partir de esta época, los vestidos sin marcar cintura comenzaron a ganar protagonismo y las faldas hasta las rodillas dominaron entre las mujeres más atrevidas. Este atuendo siempre iba acompañado de un peinado corto y mucho maquillaje.

A partir de la tercera década del siglo XX, el maquillaje perdió importancia al ser considerado vulgar, por lo que se usaba de manera discreta. Los vestidos con la espalda descubierta comienzan a ganar terreno.

En la década de los 40, el escenario político y los conflictos bélicos durante la Segunda Guerra Mundial, atenuaron la evolución en el mundo de la moda. Sin embargo, el uso de los moños ganó importancia en la apariencia femenina. En ocasiones, el moño era cambiado por un pañuelo o un sombrero.

No obstante, al finalizar la guerra en 1945, aparece el «New Look» de Christian Dior.

A partir de la década de los 50, la moda femenina vuelve a ganar protagonismo. Vuelve la elegancia, los colores vivos, el exceso de telas que caracteriza la francesa.

La lucha entre los Estados Unidos y Francia por la hegemonía de la moda está en su momento más ardiente. Por el lado, en los Estados Unidos se instaura el «ready-to-wear», el think-pink y el consumismo; por otro lado el refinamiento europeo.

La producción masiva se pudo ver en todos los sectores de la moda. Esto significó el fin de la alta costura y la aparición de una indumentaria económica y de buena calidad que se llamó prêt-à-porter.

Las antiguas casas de alta costura realizan desfiles con la finalidad de perpetuar el lujo y promover una política de marca. Sirven de escaparates publicitarios y como galerías de arte.

Luego surge el término modernistas.  Dior, Givenchy, Balenciaga y Chanel eran considerados los diseñadores más importantes de la alta costura.

En los años 50 se impusieron los tacones de aguja y los sujetadores de realce, fajas y corsés que contribuían a acentuar el busto y una cintura afiliada. Estas prendas se usaban con el fin de resaltar una silueta con forma de guitarra que algunas mujeres como Marilyn Monroe ya poseían de forma natural.

Marilyn Monroe
Marilyn Monroe. Fuente: lamodaenelsigloxx.blogspot.com

La Década de los 60 marcada por la Moda Hippie y Psicodélica

La década de los 60 vino acompañada con las revueltas juveniles impulsadas por el ideal de la paz, a consecuencia de la guerra que se estaba produciendo en Vietnam. Esta década se destaca por ir en contra de las modas que dirigía el capitalismo.

La moda fue bastante sencilla dentro del mundo juvenil. El estilo hippie ganó importancia, sin olvidar que fue la de las minifaldas. Las mujeres jóvenes de esta época llegaron con la idea de exhibir las piernas para mostrar su elegancia.

La moda hippie consistía en la ropa hecha a mano, pantalones con ruedos acampanados, zapatos de plataforma, cabello largo o afro. Las botas y los estampados florales o de colores brillantes se convirtieron en el sello de esta época así como la aparición del bikini que escandalizó a los más conservadores.

Hippies
Fuente: www.ecured.cu

La cultura de la música y las drogas crean el look psicodélico, la moda disco, las plataformas, los pantalones de campana y el cabello largo y el look militarizado. La ropa femenina tiende a ser  tallada al cuerpo. A partir de ese momento el concepto de vestuario cambió y los modistos comenzaron a diseñar ropa cómoda, que pudiera usarse para el día a día, pero que al mismo tiempo se luciera para cualquier ocasión.

André Courrèges creó la minifalda y Mari Quant  la llevó al mundo de la moda, siendo aceptada como el estilo normal del siglo XX. Pierre Cardin exhibió sus diseños de vestidos futuristas de formas geométricas.

Chicas con minifaldas
Fuente: th.com.ar

Yves Saint Laurent, creó una línea de pantalones sastre como moda urbana femenina, uniendo el arte y la moda con dos de sus modelos más importantes el “Mondrian look” y el “Pop Art look”.

Por otra parte, el mundo de la alta costura, Paco Rabanne confeccionó un vestido con plástico.

La Moda de los 70

La década de los 70 tuvo el espíritu naturalista hippie, y las indumentarias callejeras agregaron elementos importantes en la imagen de finales del siglo XX: los mods, los punks, los rockers, surfistas, patinadores urbanos, así como el vestuario funk y disco urbano.

Las mujeres jóvenes optaron por el uso de los estampados y los colores llamativos, mientras que otras eligieron lo natural y lo convencional.

Por otra parte, el estilo punk también ganó mucha importancia durante esta década.

La Moda Juvenil de los 80

En la década de los 80, las mujeres activas en el mundo de los negocios, vestían con un estilo denominado Power dressing, que presentaba una imagen de autoridad y femineidad con un toque sensual.

En los 80, la juventud ganó protagonismo. Las cirugías y los tratamientos para rejuvenecer ganaron mucha importancia dentro del apartado de las personas conservadoras.

Por otra parte, Madonna se convirtió en un icono de la moda para muchas mujeres jóvenes de todo el mundo. La cantante juvenil popularizó su estilo que consistía en llevar hombreras grandes, peinados llamativos y voluminosos, guantes sin dedos, faldas cortas usada sobre las medias, collares, pulseras de goma, guantes de rejilla, hairbows, capas largas cadenas de perlas, bandas para la cabeza, y cintas de encaje.

Madonna
Madonna. Fuente: www.vogue.mx

La Moda Casual de los 90.

La moda de los noventa se basaba en la variedad y no en una tendencia específica y duradera. Se comenzó a llevar la ropa holgada. Este estilo fue conocido por muchos como la casual.

Referencias

https://ineverycrea.net/comunidad/ineverycrea/recurso/evolucion-de-la-moda-durante-el-siglo-xx/f0a589f1-3ae7-46ac-9516-303e560879e3

https://lamodaenelsigloxx.blogspot.com/2009/06/una-pequena-presentacion.html

https://theamaranta.com/brillo/siglo-xx-segun-la-moda/

https://www.tiki-toki.com/timeline/entry/542757/Evolucin-de-la-Moda-Siglo-XX/

Empresas, Magnates y Celebridades: La Filantropía entre las Grandes Fortunas

Bill Gate

La filantropía corporativa, no necesariamente está relacionada con el  modelo de negocio de cada empresa, sino que se trata de crear un vínculo con la comunidad que genere un beneficio, a fin de contribuir a mejorar su imagen y reputación.

Dentro de las estrategias de negocios, las grandes empresas están cada vez más involucradas en las acciones solidarias, a pesar de que en ellas recaen la sustentabilidad y la responsabilidad social de los negocios.

Muchas empresas han emprendido acciones de labor social que proporcionan a organizaciones sin fines de lucro, a fin de generar un impacto positivo en la sociedad.

Cada compañía emprende misiones de ayuda social con la instauración de programas de donaciones a una determinada causa u organización humanitaria. Asimismo, proporciona becas para voluntarios, a fin de incentivar la labor social en los individuos y ofrecer beneficios económicos a las organizaciones no lucrativas.

Casos de Filantropía Empresarial

Las empresas que se indican a continuación, son ejemplos que impulsan estas acciones filantrópicas. Las mismas han generado un impacto social a través de sus contribuciones dirigidas a mejorar la calidad de vida de las personas más necesitadas. De igual manera, las grandes compañías dan su apoyo a las organizaciones no lucrativas y comunidades:

Apple
Sede de Apple. Fuente: www.expoknews.com

Filantropía en Apple

En 2011, Tom Cook asumió el liderazgo en el gigante tecnológico, donde estableció su programa de donaciones entre los colaboradores. A partir de entonces, la empresa ha otorgado más de 25 millones de dólares. En octubre de 2014, Apple incluyó en el programa a todos los países donde se encuentran ubicadas sus sedes.

Filantropía en Google

Más de 6500 colaboradores de Google han dedicado más de 80000 horas de servicios en organizaciones no lucrativas para distintas causas y la compañía duplicó sus donaciones a más de 9000 fundaciones en todo el mundo.

Microsoft
Sede de Microsoft. Fuente: www.expoknews.com

Filantropía en Microsoft

Desde 1983, la empresa de software Microsoft donó más de 1000 millones de dólares a diferentes causas en las que involucró a todos sus trabajadores en este compromiso.

En el año 2005, Microsoft ejecuta un programa de voluntariado en las organizaciones no lucrativas que reciben más de 25 millones de dólares por hora.

En 2014, Microsoft realizó donaciones tecnológicas a más de 86000 organizaciones no lucrativas en 125 países.

Filantropía en PepsiCo

Su filantropía está orientada a causas relacionadas con la nutrición asequible, el acceso al agua limpia y a la agricultura sustentable. De igual manera, su filantropía también incluye al empoderamiento de la mujer. Sus colaboradores ofrecen su voluntariado por más de 50 horas en una sola organización.

Filantropía en Shell

La petrolera mantiene un compromiso social, pese a sus prácticas de negocio, que la ha llevado a donar casi 25 millones de dólares a la Universidad de Texas situada en Austin.

En 2012 firmó un contrato con UT por 75 millones de dólares, los cuales se destinaron a la investigación y el apoyo a estudiantes universitarios.

 

Casos Famosos de Filantropías

La decisión de Mark Zuckerberg, presidente y fundador de Facebook, de donar el 99% de sus acciones de la compañía a una organización benéfica, inspira a otros grandes filántropos a reflexionar y realizar esta práctica, a fin de ganar seguidores, entre los que se mencionan a continuación:

Filantropo Bill Gates
Bill Gate. Fuente: empresayeconomia.republica.com

Mark Zuckerberg.

Esta gran figura de los negocios ha realizado distintas acciones benéficas desde la creación de la popular red social. Sus compromisos están relacionados con el medio ambiente, los programas educativos en lugares extenuados y ha instado a mejorar las condiciones de sanidad pública estadounidense.

Bill Gates.

El genio creador de Microsoft es uno de los grandes filántropos del mundo actual. Creó la fundación Bill y Melinda Gates, la cual repartió 1500 millones de dólares donaciones en el 2014, por lo que se le considera el mayor donante de los Estados Unidos.

Larry Ellison.

El Presidente de Oracle donó el 95% de su fortuna, la cual ascendía a 50.000 millones de dólares.

Alfred Nobel.

Fue un ingeniero químico que desarrolló tecnologías y sustancias para fines militares. Nobel, antes de su muerte, estaba arrepentido del daño que ocasionarían sus inventos a la humanidad, donó las dos terceras partes de su fortuna a una institución dedicada a premiar a las personas que, por excelencia, realizara aportes en pos del desarrollo humano; lo que da origen a los Premios Nobel en su memoria.

También cabe mencionar a los grandes filántropos como  Warren Buffet, el inversor más famoso de todos los tiempos, quien donó el 99% de su participación en Berkshire Hathaway; Michael Bloomberg, defensor del sueño americano, cuya expresión implica no discriminar a una persona por su condición de pobreza ni estigmatizarlo ni perseguir su riqueza; y Amancio Ortega, quien ha financiado activamente la labor de Cáritas, así como la donación de millones de euros en su colaboración con el sistema sanitario público.

Celebridades Filantrópicas

Muchas celebridades, a pesar de verse involucradas en escándalos vergonzosos, tiende a realizar acciones que contribuyen al mejoramiento del entorno social. Los famosos son poseedores de fortunas millonarias, y es por ello que deciden retribuir a la sociedad, mediante la creación de organizaciones filantrópicas con las que pretenden atender severos problemas sociales.

Filantropa Madonna
Madonna ayuda a los niños de Malawi. Fuente: www.expoknews.com

Brad Pitt recauda fondos para víctimas de Katrina.

Tal es el caso del actor Brad Pitt, quien tuvo la iniciativa de crear su Make It Right Foundation, cuyo objetivo es el de recaudar fondos para otorgar viviendas a las víctimas del huracán “Katrina”, evento ocurrido en 2005.

Oprah Winfrey otorga donativos para el desarrollo educativo en África.

La presentadora de TV Oprah Winfrey ha invertido 40 millones de dólares en la creación de su fundación denominada Oprah Winfrey Foundation, dedicada al desarrollo educativo en el que puso en marcha una escuela para niñas poco privilegiadas en Sudáfrica.

La presentadora también fundó una organización denominada Angel Network, la cual está formado por voluntarios que se dedican a combatir la pobreza y el abandono infantil.

Marc Anthony da asistencias a orfanatos.

Marc Anthony, conjuntamente con el empresario Enrique Cárdenas, crearon una fundación no lucrativa denominada Maestro Cares, cuyo objetivo es suministrar alimentos, útiles escolares y clínicas de salud, entre otros beneficios a orfanatos en Puerto Rico, Colombia y República Dominicana.

Eva Longora apoya a las mujeres latinas en Estados Unidos.

Eva Longoria con la Fundación que lleva su nombre, pretende ayudar a mujeres latinas que viven en los Estados Unidos, a fin de coadyuvar que ellas y sus familias mejoren su calidad de vida, mediante la educación y la promoción del emprendimiento.

Shakira y su Fundación Pies Descalzos.

En 1997 Shakira creó su Fundación Pies Descalzos, la cual busca mejorar las condiciones de vida de los niños de su país, impulsando la construcción de espacios dignos para la educación, coadyuvar con programas de nutrición y promover el desarrollo comunitario.

Madonna ayuda a los niños de Malawi.

La Fundación Raising Malawi, creada por Madonna y Michael Berg en 2006, se dedica a ayudar a los niños que han quedado huérfanos a consecuencia de la epidemia de Sida desatada en Malawi, a través de la ejecución de  programas médicos y educativos.

Lady Gaga combate el Bullying.

Lady Gaga crea una organización denominada Born This Way, la cual pretende atender los problemas de acoso escolar impulsando a los jóvenes alcanzar su individualidad, así como estimular su desarrollo profesional.

Angelina Jolie preserva el medio ambiente en Camboya.

Angelina Jolie creó su Fundación Maddox, la cual dedica sus esfuerzos en frenar la pobreza extrema y la preservación de los recursos naturales de Camboya.

Miley Cyrus: The Happy Hippie.

The Happy Hippie es la organización creada por Miley Cyrus dedicada a ayudar a niños en situación de vulnerabilidad y adolescentes homosexuales víctimas de la homofobia.

Ellen DeGeneres ofrece ayuda humanitaria.

Ellen’s Organizations, fundada por la carismática presentadora de TV Ellen DeGeneres, ayuda a las distintas organizaciones dedicadas a trabajar en la protección de los perros callejeros, así como ofrecer ayuda humanitaria a víctimas de desastres naturales.

Natalia Vodianova ayuda a niños con discapacidad.

Naked Heart Foundation es la organización creada por la exitosa modelo rusa que se dedica a mitigar el abandono de niños con discapacidad, a causa de problemas económicos, otorgando ayuda de un equipo de especialistas multidisciplinario.

Jennifer López promueve los derechos de niñas y mujeres.

La Fundación Familia López, creada por Jennifer López, dedica sus esfuerzos en atender la salud de madres e hijos en condiciones vulnerables en el Bronx, así como promover la sana alimentación y la actividad física.

Elton John apoya a las víctimas de VIH.

Elton John inauguró, hace más de 25 años, AIDS Foundation con el fin de dar apoyo y tratamiento médico a las víctimas de VIH.

Referencias

https://www.expoknews.com

http://empresayeconomia.republica.com

https://www.expoknews.com

https://www.elmundo.es

https://www.vanidades.com