Jean-Paul Gaultier y sus diseños más icónicos

Jean-Paul Gaultier

Jean-Paul Gaultier, diseñador de moda de alta costura, ha creado durante su trayectoria diseños vanguardistas que han estado fuera de lo común. Tras el último desfile dirigido por Paul Gaultier, conocido en la industria textil como el L’enfant terrible de la moda francesa, quien se retiró de las pasarelas tras 50 años de trayectoria. Este diseñador logró trascender dentro del mundo de la moda y que, además, dejó huellas imborrables durante su recorrido, con sus innovaciones y creaciones controversiales. A continuación, presentamos algunos de sus diseños más icónicos.

El Jersey Marinero

El Jersey Marinero
El Jersey Marinero de _jean Paul Gautier. Fuente: oceandrive.com.ve

Inspirada en su ropa de su infancia, la camiseta marinera se impuso en el mundo de Jean Paul Gautier. Las camisetas de rayas en blanco, azul y rojo con motivos de anclas y otros elementos relacionados con los barcos, han sido uno de los componentes básicos de un estilo que cada verano vuelve a los armarios. En la película Querelle, Rainer Fassbinder escenifica la figura del “Male” (el hombre), tal como Gaultier se la representa, hasta convertirse en la imagen de sus perfumes.

Jean Paul Gautier fuera los tabúes

Jean-Paul Gaultier
Jean Paul crítico de los clichés indumentarios relacionados con el sexo. Fuente: oceandrive.com.ve

Jean Paul siempre ha ido en contra de la sociedad y lo tradicional, crítico de los clichés indumentarios relacionados con el sexo. En ocasión de su colección Y Dios creó al hombre en 1984, Gautier presentó al público la falda para hombre. Esta prenda de efecto óptico, consta de un pantalón de piernas muy anchas, con un faldón plegable en la parte delantera. De acuerdo a su criterio, “un hombre no lleva su masculinidad en la ropa, su virilidad está en la mente”, expuso. Su talento para jugar con los roles de género queda de manifiesto cuando viste al hombre con estampados escoceses, que se inspira en la prenda más típica de Escocia e Irlanda (una falda que visten los hombres).

Madonna, su musa del corsé cónico

Madonna
Madonna en el Blond Ambition Tour. Fuente: oceandrive.com.ve

Inspirado en un  un corsé de su abuela, Gaultier adquirió “bustiers” con la copa de los pechos cónica y las decoró con cruces militares. Esta prenda se hizo popular cuando el diseñador creó aquel corpiño de conos en el pecho  de color dorado brillante, el cual marcó el concierto de Madonna en el Blond Ambition Tour, a principios de los años 90. La misma se convirtió en la prenda emblemática de las colecciones de Gautier, con versiones en todos los modelos y confecciones.

Jean Paul y Madonna volvieron a unirse en 1991  para la gala de moda a beneficio de AmfAR (la Fundación Americana para la investigación del SIDA), realizada en el Auditorio Shrine de Los Ángeles, todo organizado por el diseñador. El momento más inolvidable fue cuando la reina del pop apareció en la pasarela, causando furor tras quitarse la chaqueta para revelar una falda de talle alto y pechos desnudos enmarcados por un sujetador estilo arnés.

Jean Paul y lo andrógino

Jean-Paul Gaultier
Jean Paul Gautier y lo andrógino. Fuente: oceandrive.com.ve

Al final de la década de 1990, Jean Paul Gautier presentó su primer espectáculo de Alta Costura, teniendo como inspiración el Salon Atmosphere. El diseñador exhibió sus modelos de la sastrería andrógina, el corsé apretado y una mezcla de distinciones de moda “alta” y “baja” con su uso de dením y retazos.

Frida Kahlo, una inspiración vanguardista

Jean-Paul Gaultier
Modelo con un atuendo diseñado por Jean Paul Gautier inspirado por Frida Kahlo. Fuente: oceandrive.com.ve

La influencia de la pintora Frida Kahlo traspasó de la pintura para subirse a las pasarelas y llegar a nuestros armarios. Desde su muerte, Frida se ha convertido en una gran fuente de inspiración para muchos diseñadores. A finales de la década de los 90, Gaultier convirtió a Kahlo en su musa, al crear un vestido negro con tiras abrochadas en el pecho que hacía alusión en gran medida a la pintura de Kahlo de 1944.

En 1998, en el “Paris Fashion Week”, presentó una colección inspirada en Frida Kahlo, en la que todo el desfile tiene una ambientación mexicana, con diseños inspirados en los looks y pinturas de la artista.

‘Perchero que camina’

Jean-Paul Gaultier
Perchero que camina. Fuente: oceandrive.com.ve

El “perchero que camina” es una visión que Gaultier mostró  esta imagen en su show SS03, Flying Jackets Couture. Entre los trajes elegantes de sastrería convencionalmente e impactantes vestidos, había algunas opciones de ropa más inusuales: varias modelos, incluidas Naomi Campbell y Stella Tennant, literalmente representaban perchas llevando chaquetas de esmoquin en miniatura, camisas y jerseys breton con lentejuelas que se fijaban rígidamente como delantales.

Iconografía religiosa

Jean-Paul Gaultier
Iconografía religiosa de Jean Paul Gautier. Fuente: oceandrive.com.ve

Jean Paul reflejó con su espectáculo Couture PV07 Virgins, presentó piezas con suficientes halos para revestir una gran cantidad de santos pintados, así como una variedad de modelos que estuvieron vestidas para parecerse a estatuas llorosas con pequeñas dispersiones de lágrimas negras y rojas que caían de sus ojos.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/moda/un-recorrido-por-la-trayectoria-de-jean-paul-gaultier-sus-disenos-mas-iconicos/

https://www.jeanpaulgaultier.com/es-ar/les-creations-mythiques/

https://www.marie-claire.es/moda/disenadores/fotos/fotos-gaultier-moda-paris/fotos-novia-gaultier-moda-paris-1855

https://culturacolectiva.com/moda/coleccion-jean-paul-gaultier-inspirada-frida-kahlo

 

Jean Paul Gaultier se despide de las pasarelas en París

El nombre de Jean Paul Gaultier ha sido una gran referencia en el mundo de la moda, debido a su creatividad, originalidad y gran habilidad para confeccionar sus diseños. Tras cumplir su 50 aniversario dentro de la industria textil, el diseñador francés se despidió este miércoles en París de las pasarelas, arropado por sus musas como Rossy de Palma y Mylene Farmer. Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París, en el marco de la Semana de Alta Costura de la mencionada ciudad.

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier con el elenco de «Fashion Freak Show», el 23 de julio de 2019 en Londres, Inglaterra. Fuente: www.chicagotribune.com

Un talento nato

El conocido “enfant terrible” de la moda francesa comenzó trabajando como aprendiz para Pierre Cardin siendo muy joven. En los años 80, Gautier se convirtió en uno de los grandes referentes del mundo de la moda, haciéndose un icono por sus diseños, así como por sus corsés icónicos como el que lució Madonna.

En 1976, Gautier fundó su firma y lanzó su primera colección individual y  en 1981, estableció su característico estilo irreverente, donde muchas de sus colecciones estarían inspiradas en ropa callejera, pensadas en la cultura popular. Además, creó sus líneas de Alta Costura, las cuales son muy formales e inusuales. Para el año 2014, cambió su negocio dejando sus desfiles de prêt-à-porter  para centrarse más en la belleza con distintos lanzamientos de perfumes, los cuales continúan siendo un total éxito en ventas.

En la actualidad, diseña para tres colecciones: su propia línea de High Couture y de ropa para tiendas, así como para la nueva línea de ropa de Hermès, compañía francesa especializada en productos de cuero, y que ha alcanzado popularidad, debido a sus corbatas y maletas.

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier se despide de las pasarelas con una gran fiesta y repasando sus creaciones icónicas. Fuente: www.harpersbazaar.com

El último desfile

Jean Paul Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París, en el marco de la Semana de la Moda de la Alta Costura. El diseñador colgó su almohadilla de costura y se retiró definitivamente de las pasarelas el miércoles con un gran desfile en París que tuvo como invitado sorpresa al cantante Boy George.

Esto no quiere decir que la maison cerrará sus puertas, sino que la casa Couture Gaultier continúa con un nuevo proyecto, según manifestó el diseñador. Jean Paul afirmó que será el investigador de dicho proyecto y que, muy pronto, saldrá a la luz con “un nuevo concepto” y que más adelante veremos cosas nuevas de la marca.

El desfile abrió con la representación de un funeral, con figuras vestidas de negro estáticas. Mientras el inglés Boy George actuaba, un ataúd irrumpió en el escenario con dos pechos cónicos pegados a la tapa y una corona de flores que tenía escrita la siguiente frase: «La moda para siempre».

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gautier, arropado por sus musas como Rossy de Palma y Mylene Farmer. Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París. Fuente: www.harpersbazaar.com

Seguidamente, sus grandes musas de todos los tiempos, la actriz española Rossy de Palma y Dita Von Teese a Bella Hadid y Karlie Kloss, Coco Rocha e Irina Shayk, luciendo las últimas creaciones y recrear todas las tendencias y looks icónicos que han marcado su trayectoria. Entre las prendas icónicas, estaban el sujetador que Gutier diseñó para Madonna en su gira Blonde Ambition, sus looks de estética marinera, el denim o sus diseños más folclóricos, con referencias a la cultura española, a África o al mundo egipcio.

Al llegar al final del desfile, el telón se subió para mostrar a Gaultier con un mono azul de trabajo. Sus colaboradores  lo llevaron sobre sus hombros y colmaron de besos.

Jean Paul Gaultier
Los colaboradores de Gautier lo llevaron sobre sus hombros y colmaron de besos. Fuente: www.harpersbazaar.com

‘La moda para siempre’

Ese ha sido el epitafio del último desfile de Jean-Paul Gaultier. El diseñador de moda francés, en la celebración de  sus 50 años de carrera, ha escenificado su entierro en las pasarelas. Gautier ha asegurado que no piensa dejar de trabajar y que continuará con un nuevo proyecto. El famoso diseñador escribió una nota distribuida entre el público, argumentando lo siguiente: «La moda tiene que cambiar». Asimismo, añadió: «Creo que la moda tiene que cambiar. Hay demasiada ropa, ropa que no sirve para nada. No la tiren, recíclenla».

Gautier
El desfile abrió con la representación de un funeral, con figuras vestidas de negro estáticas. Fuente: www.harpersbazaar.com

El teatro de Chatelet de París despidió al «enfant terrible» de la moda. La colección alta costura primavera-verano 2020 fue una selección de sus creaciones más icónicas: los vaqueros, los corsés, el estilo marinero, la androginia.

«Inconformista»

Subversivo y libre, Gaultier es uno de los modistos más importantes de todos los tiempos. En los años 1980, revolucionó la moda a golpe de geniales creaciones, como el corsé de pechos cónicos que lució Madonna para la gira “Blond Ambition”.

Gautier
Creación de Jean Paul Gautier. El corsé de pechos cónicos que lució Madonna para la gira “Blond Ambition”.  Fuente: www.milenio.com

Gaultier hizo de sus desfiles un mundo aparte: lejos del tradicional formato rígido de la pasarela, lo suyo fueron espectáculos rebosantes de excentricidad y osadía, más cercanos al cabaret.

En esa época, un anuncio que publicó en la prensa decía lo siguiente: «Diseñador inconformista busca modelos atípicas. Rostros deformes no abstenerse». De esta manera, el modisto invitó a la pasarela a hombres mayores y mujeres con sobrepeso. Gautier también creó el vestuario de películas como La mala educación y Kika, de Pedro Almodóvar, El Quinto Elemento de Luc Besson, y colaboró con sus coloridos diseños en el Carnaval de Río y en el Día de los Muertos de México.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/moda/por-su-50-aniversario-jean-paul-gaultier-se-despedira-de-las-pasarelas/

https://www.milenio.com/estilo/jean-paul-gaultier-despide-pasare

https://www.sandiegouniontribune.com/en-espanol/noticias/story/2020-01-22/gaultier-se-despide-de-las-pasarelas-en-paris

https://www.harpersbazaar.com/es/pasarelas/a30636954/jean-paul-gaultier-ultimo-desfile-alta-costura-paris/

https://www.chicagotribune.com/espanol/entretenimiento/sns-es-jean-paul-gaultier-se-despide-de-las-pasarelas-20200122-uwjbtfg2ubgttlsyjtqnfiaojm-story.html

 

Oscar Carvallo: El Lord de la Moda Multicultural

Oscar Carvallo

Oscar Carvallo es el lord del mundo contemporáneo. Su vida está marcada por el éxito y la elegancia. Es uno de los hombres más sugerentes de la alta costura.

El diseñador Oscar Carvallo nació en Caracas (Venezuela). Desde niño demostró su preferencia por el arte del diseño, partiendo de la imagen de un retrato de sus abuelos.

Se graduó de abogado para continuar la tradición familiar. Decidió iniciar en el mundo de la moda  con el “couturier” francés Guy Meliet, alumno de Christian Dior, quien estaba establecido en Caracas y de quien aprendió las técnicas de la costura.

En los primeros años, Carvallo desarrolló colecciones de la alta costura, vistiendo a las damas más elegantes de Caracas y Latinoamérica.

Luego, partió a Milán (Italia), para realizar sus estudios de postgrado en moda en la Domus Academy. Sin embargo, hace una pausa para completar su formación profesional hasta 2003 que finaliza sus estudios. Durante ese tiempo, Carvallo trabaja en la producción de los grandes desfiles de las reconocidas firmas italianas como Roberto Cavalli y Vivienne Westwood.

Oscar Carvallo decide mudarse a París (Francia), la capital mundial de la moda, donde resuelve crear su firma denominada Oscar Carvallo París. Un año después, presentó su primera serie Prêt à Porter en la París Fashion Week.

Inauguración de Flagship Store y Haute Couture

En 2006, Carvallo inauguró su primera boutique Prêt à Porter de Paris, en la 10 Rue Cambon, donde todas sus colecciones llevan el sello de Made in Italy; lo que le permitió entrar en el mercado internacional de la moda. En el año 2011, instala su primer atelier en París, en la famosa Rue du Faubourg Saint Honoré, desarrollando colecciones exclusivas de “Haute Couture”, dirigida exclusivamente a clientes con exquisito gusto por la moda francesa.

Bio Haute Couture
Haute Couture. Fuente: https://www.oscarcarvallo.com

Los desfiles que lo impulsaron al éxito

En enero del 2013, Oscar Carvallo debuta durante la semana de la Haute Couture de París, su colección “Femme Poisson“, la cual se inspira en las formas orgánicas de la naturaleza, el movimiento del mar y la elegancia femenina; así como también exhibe su colección titulada, Eagle Eye.

La Combinación de Arte y Moda

Oscar Carvallo, también se ha relacionado con el mundo del arte. En 2008, trabaja con el artista plástico Carlos Cruz-Diez. El diseñador  integra el arte del movimiento en las telas que dieron vida a su serie “Un Voyage Cinétique“. La misma fue presentada para un evento en el Musée des Arts Décoratifs de París, conjuntamente con el artista plástico en enero de 2009.

Arte y Moda
Arte y Moda. Fuente: https://www.oscarcarvallo.com

Voyage Cinétique II

En Enero 2014, se une nuevamente al maestro Carlos Cruz Diez, esta vez para presentar su colección Primavera/Verano, titulada “Voyage Cinétique II”, en la que los juegos de color y movimiento reinaron la pasarela de la semana de la Haute Couture de París. Ambos artistas, convirtieron a la mujer en una obra de arte. Carvallo presentó 35 looks cuyos estampados, formas, texturas y detalles se han creado a partir de seis pinturas realizadas por el artista plástico.

Oscar Carvallo mezcla la seda, la muselina, la seda gazar, el encaje de hormigas con neopreno, malla y tiras de metal. Con la interacción de colores y movimientos, las joyas finas creadas por el artista, completan los looks de colores brillantes. Esta colección puso en perspectiva la fascinante contribución de la obra de Carlos Cruz-Diez en su conjunto.

Voyage Cinetique II
Voyage Cinetique II. Fuente: https://www.oscarcarvallo.com

Save Our Souls

En Julio 2014, Oscar Carvallo presentó su colección couture Otoño/Invierno 2014, en París, titulado Save Our Souls (SOS). La serie de Carvallo finalizó con la participación del maestro Pancho Quilici, quien hizo una reflexión, a través de una estructura corporal aplicada al papel de la vestimenta como refugio de supervivencia.

El Universo Ready to Wear en Miami

En el año 2015, Oscar Carvallo desarrolló la línea Ready to Wear, inspirado en sus colecciones de Haute Couture Parisina. Abrió su primera flagship store en el Design District en Miami, donde ofreció sus piezas de alta costura.

El “Corazón Rojo” de  Oscar Carvallo

Oscar Carvallo, es el diseñador venezolano que viste a la segunda finalista del certamen Miss Universo Sthefany Gutiérrez. La entonces concursante, ha sido una de las encargadas de lucir piezas de la nueva colección denominada Corazón Rojo, alusivo al estampado que lleva la prenda en el lado izquierdo, la cual se vuelto muy reconocida en Estados Unidos.

Oscar Carvallo «Libera Su Alma» en Miami Fashion Week

En 2018, el modisto venezolano inauguró la pasarela Miami Fashion Week, con su colección “Free My Soul”.  El diseñador, una vez más, y reafirma su identidad en el mundo de la moda. Al respecto el Carvallo expresó que esta colección es importante, debido a que es el resultado de 18 años de trabajo en París, y que es la primera que presentada en EEUU.

Oscar Carballo en Miami Fashion Week.
Oscar Carballo en Miami Fashion Week. Fuente: https: www.diariolasamericas.com

Free My soul, según Carvallo, es una personificación de la firmeza y no solo de la tendencia juvenil actual que busca la manera de sentirse libre, sino que también representa el deseo de libertad de su país natal.

Oscar Carballo despide su desfile, jen Miami Fashion Week.
Oscar Carballo despide su desfile, junto a dos modelos, en Miami Fashion Week. Fuente: https: www.diariolasamericas.com

Chocolate con Alta Costura

En Venezuela, María Di Giacobbe y Chloé Doutre-Roussel, expertas en esa industria, tuvieron la iniciativa de llevar a cabo la creación de las 8 tabletas que conforman la colección Paris Haute Couture Chocolate del afamado diseñador.

La idea de esta iniciativa surge tras una visita de Di Giacobbe al atelier del diseñador venezolano en Miami, la cual expone la combinación constante entre la moda, la gastronomía y el arte.

Los chocolates, elaborados con cacao venezolano de las denominaciones Chuao, Carúpano Pintao y Tesoro, están envueltos en empaques con impresiones alusivas a la colección Voyage Cinetique del reconocido diseñador, la cual vibra con el cinetismo del maestro Carlos Cruz Diez. Las tabletas se pueden adquirir en Cacao de Origen, ubicado en la planta alta del secadero 5 de Hacienda La Trinidad, en Caracas.

Referencias:

https://www.oscarcarvallo.com/es/about/el-disenador/

https://www.diariolasamericas.com/cultura/oscar-carvallo-libera-su-alma-la-pasarela-que-inaugura-miami-fashion-week-n4151967

https://peopleenespanol.com/ponte-bella/oscar-carvallo-como-nunca-antes/

https://us.emedemujer.com/miami-lifestyle/oscar-carvallo-en-el-miami-fashion-week/

https://edvardavila.wordpress.com/2016/03/25/disenadores-venezolanos/

http://www.leonardovfashionbook.org/oscar-carvallo-springsummer-2014/

https://www.entornointeligente.com/todo-un-xito-a€-oscar-carvallo-el-diseador-venezolano-que-viste-a-sthefany-gutirrez-en-estados-unidos/

https://www.reporte1.com/el-es-el-disenador-venezolano-que-viste-a-sthefany-gutierrez-en-estados-unidos