Trasnocho Cultural apuesta por la experiencia del arte en la Web

Trasnocho Cultural

Desde hace dos meses las taquillas, salas de cine y teatro, galería, restaurante y café del Trasnocho Cultural han permanecido cerradas, debido al confinamiento por el coronavirus. Sin embargo, desde el pasado 15 de mayo, el Trasnocho Cultural ha sido el epicentro de la cultura caraqueña; transformando sus espectáculos en una alternativa online que ofrece la transmisión de obras teatrales y cine foros para que los usuarios puedan disfrutar desde la comodidad de su hogar.

El Centro Cultural, a través de su nueva página web, ofrece al público ver obras teatrales, cine foros, ventas de artesanía, libros, recetas de cocina, y mucho más, a través de su nueva página web. Asimismo, la plataforma está disponible para todos los interesados, con diferentes opciones de entretenimiento y varias modalidades de pago para disfrutar de cada contenido.

El Trasnocho Cultural desde nuestros hogares

Trasnocho Cultural
Trasnocho Cultural. Fuente: oceandrive.com.ve

Solveig Hoogesteijn, la directora del Trasnocho Cultural asegura que la intención de esta propuesta es darle al público un respiro y un acercamiento en sus espacios:

En este extraño momento en el que estamos viviendo, lleno de miedos, de amenazas contra nuestra integridad, en un país claramente hostil y ante una situación que sale fuera de nuestras manos, queremos decirle que usted sigue siendo para nosotros el protagonista”, explica la directora.

La directora del Centro Cultural Trasnocho, respecto a los esfuerzos de los trabajadores que se han sumado a esta propuesta añade lo siguiente: “Nos hemos mantenido atentos, buscando esa cercanía, creando nuevas maneras de encontrarnos, de darle sosiego ante esta situación inenarrable, reuniéndonos y planificando nuevas maneras para que Usted no pierda ese lugar de encuentro con la cultura, con lo enriquecedor de las artes, con el valor de estar ante un espectáculo que hoy genera comentarios virtuales, pero aplausos reales”.

Espectáculos virtuales con aplausos reales

La Señora Ímber
La Señora Ímber, obra teatral protagonizada por la actríz Julie Restifo y dirigida por Javier Vidal. Fuente: www.trasnochocultural.com

Desde el pasado viernes 15 de mayo, la página web del Trasnocho Cultural se ha transformado en un gran teatro virtual. “La digitalización permitirá que en Trasnocho Cultural, sigamos ofreciéndole momentos increíbles, llenos de sueños, que le inspirarán a abrir su mente, a olvidarse por un instante de este momento cruel e histórico y seguir, como siempre, siendo protagonistas”, comenta la directora.

La cartelera teatral fue activada desde la virtualidad con las presentaciones de las piezas que se han convertido en un clásico del teatro venezolano como “Sangre en el Diván” y “Los Hombros de América”, del Grupo Actoral 80 (GA80); así como “La señora Ímber”, de Samuel Hurtado, dirigido por Javier Vidal con el conjunto teatral Jota Creativa.

Cada montaje ha sido grabado para ser adaptados en un formato digital cómodo para que el público pueda disfrutarlos online. Su distribución contribuye con todos los artistas, autores, directores, productores y técnicos que han trabajado fuertemente para que éstos espectáculos sean posibles para mantener viva la cultura.

El Séptimo Arte presente en esta experiencia

Teatro Trasnocho
Teatro Trasnocho. Fuente: www.eluniversal.com

El cine también está presente en la propuesta del Trasnocho Cultural. Para los que se sienten más atraídos por el cine, podrán ser parte de cine foros. La programación cinematográfica también tendrá protagonismo en éste proceso de digitalización.

En el encuentro, denominado Cineforo Arquetipal, celebrado El 16 de mayo del presente año fue presentada la primera entrega con la producción cinematográfica titulada, “Melancolía”, de 2011 escrita y dirigida por Lars von Trier, con la participación del reconocido médico psiquiatra Dr. Luis Galdona.

Seguidamente, se han exhibido los diferentes ciclos semanales clásicos de la programación: Los martes son para la Ópera Digital; los miércoles para los Clásicos Trasnocho; jueves de Retrospectivas y los viernes, para la programación de Especiales Trasnocho.

La Sala TAC se transforma en una tienda virtual

La Sala TAC (Trasnocho Arte Contacto) se transforma en una tienda virtual para ofrecer profiteroles, productos artesanos nacionales y un catálogo de distintas exposiciones que se han realizado en el espacio.

Por su parte, la librería El Buscón tiene disponible sus libros para la venta, los cuales pueden ser entregados mediante un servicio de Delivery.

Trasnocho Cultural, un complejo cultural

Trasnocho Cultural
Fuente: oceandrive.com.ve

Trasnocho Cultural, también denominado Teatro Trasnocho​ es un complejo cultural, cuyo espacio está destinado a realizar eventos para fines académicos. Se trata de un centro cultural que cuenta con salas de teatro, cine y galería de arte inaugurado en Caracas (Venezuela), el 4 de octubre de 2001. Allí se presentan una variedad de eventos que incluyen numerosas obras de teatro y proyecciones de películas e incluye además, librerías, exposiciones y locales comerciales.

Con 27 años de construcción y una extensión de 5.000 metros cuadrados, el Trasnocho Cultural se convierte en el centro cultural y de entretenimiento de mayor éxito de público en Caracas.

La Fundación Trasnocho Cultural es una Asociación Civil sin fines de lucro que mantiene su operación exclusivamente con los ingresos del público a través de la presentación de numerosos eventos culturales. Asimismo, opera un equipo reducido de profesionales de alta experticia en sus respectivas áreas y de estricta orientación de servicio al público, siendo un centro auto-sustentable que brinda a los visitantes un espacio agradable, seguro, de múltiple oferta de arte y cultura.

Es el único espacio de cultura en Caracas que reúne al arte, la cultura y la gastronomía en un mismo lugar. Consta de 4 Salas de Cine, 2 teatros, una Galería de Artes Visuales TAC con Tienda de Arte y Artesanía, una librería, 2 restaurantes de comida nacional e internacional de fusión, una tienda de música, un espacio para talleres, conferencias y seminarios y un estacionamiento al mismo nivel con Espacio Expositivo para temas de interés de la comunidad.

Este centro cultural coadyuva al proceso de desarrollo, integración, fomento de valores e identificación con la sociedad.

Aquellos que deseen disfrutar de las distintas opciones que  ofrece el Centro Cultural, pueden ingresar a la página Web www.trasnochocultural.com. Para mayor información, podrá acceder a través de las redes sociales Twitter e Instagram @trasnochocult, y colocando la etiqueta #TrasnochoWeb. Facebook y el Canal de YouTube: Trasnocho Cultural.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/zz-breaking-news/el-show-debe-continuar-el-trasnocho-cultural-abre-la-ventana-del-arte-desde-la-web/

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/70415/la-experiencia-trasnocho-regresa-pero-desde-la-virtualidad

http://www.grancine.net/noticias-detalle.php?id=8897

https://es.wikipedia.org/wiki/Trasnocho_Cultural

Isla-E, la plataforma online para disfrutar el teatro venezolano

Teatro

El Centro Cultural Virtual Isla-E es la nueva plataforma online para disfrutar el teatro venezolano en tiempos de cuarentena.

El coronavirus ha causado el distanciamiento social en Venezuela y en gran parte del mundo, siendo esta medida una de las más importantes para evitar el contagio. Esta situación trajo como consecuencia el cierre de los espacios culturales, entre ellos el Teatro.

Por tal motivo, los actores se han visto en la necesidad de reinventarse y ahora ofrecen presentaciones a través de las redes sociales o en plataformas digitales. Y este es el caso del Centro Cultural Virtual Isla-E, que en el mes de abril hizo su lanzamiento en Venezuela para cautivar a los espectadores que están en casa y son consumidores online.

El Centro Cultural Virtual Isla-e es una iniciativa de Richard Patiño, un ingeniero venezolano dedicado al diseño de ambientes virtuales para capacitación, que en el mes de abril hizo su lanzamiento en Venezuela para cautivar a los espectadores y amantes del teatro nacional desde sus hogares. “Al llegar la pandemia tuve la necesidad de contribuir con esta lucha. Tengo un conocimiento, existe una plataforma con resultados interesantes, y decidí colocarla al servicio del entretenimiento”.

Obra de teatro
Obra de teatro. Fuente: www.caraotadigital.net

¿Por qué recibe el nombre de Centro Cultural Virtual Isla-E?

La Isla Asesores en e-learning es una firma personal de Richard Patiño que ofrece servicios de implantación de sistemas de capacitación online, dirigidas a a empresas e instituciones; sin embargo, en los últimos años, han desarrollado ambientes virtuales para actividades no didácticas  como expoferias y, recientemente, el Centro Cultural Virtual Isla-E.

Su etimología consiste en eliminar la palabra learning y mantener el anglicismo “e” que hace referencia al término “electronic”, lo cual resulta decir Isla-E (Centro Cultural Virtual Isla-E).

¿Cómo funciona el Centro Cultural Virtual Isla-E?

Aquellas personas que deseen usar la plataforma, debe suscribirse enviando un correo electrónico a centroculturalislae@gmail.com, a fin de solicitar una cuenta de usuario y contraseña. Luego, podrá ingresar de manera gratuita a las distintas salas de teatro y ver las presentaciones en un horario de martes a domingo, de 8:00 a 10:00 pm.

Para el disfrute de las obras teatrales, el usuario encontrará 4 ambientes en el que el usuario podrá encontrar reseñas del director, los actores o la compañía; una sinopsis de la obra; la presentación de la misma en formato audiovisual, grabada en casa con teléfono móvil u otro dispositivo; así como, un foro de socialización para interactuar con los actores, felicitarlos y hacer comentarios de la obra.

Patiño explicó que: “la planificación y administración de las funciones y asistencia será similar a la de una sala de teatro común; es decir, debe solicitar la entrada, en nuestro caso enviar correo con nombre y apellido, expresando el deseo de disfrutar de la función”.

Asimismo, señaló que la plataforma puede usarse con cualquier navegador, lo único que necesita el usuario es tener conexión en internet, una computadora o un teléfono celular.

Para finalizar, aclaró que es una “plataforma que la hace funcionar cómo un centro cultural físico en cualquier parte del mundo”.

Experiencias en la Isla-E

El proyecto Centro Cultural Virtual Isla-E, no es más que una innovación tecnológica que permite a las compañías teatrales hacer propuestas creativas desde cualquier parte del mundo.

Las obras “Caso de casa”, con Mario Sudano y Desireé Monasterios, y “Realidad muy restringida”, fueron las primeras en ser presentadas en este centro cultural virtual.

Desireé Monasterios, actriz de la obra venezolana Casos de casa, manifestó: “Nos gusta crear para esta plataforma porque tratamos, en lo posible, que la grabación sea en un solo plano, con recursos mínimos para no colocar características cinematográficas en cuanto planos, edición o cortes”.

Actualmente, se están presentando obras teatrales en este Centro Cultural virtual con funciones de lunes a domingo desde las 8 hasta las 10 p.m. Entre ellas: “Caso de casa” protagonizadas por los reconocidos y talentosos Mario Sudano y Desireé Monasterios y “Realidad muy restringida”.

Para mayor información ingrese a través de @la_isla_e y solicite su acceso a la plataforma. Para reservar entradas se debe enviar un correo con nombre y apellido, mediante el correo electrónico centroculturalislae@gmail.com y comience a disfrutar de este recorrido virtual por la sala de la obra seleccionada.

Isla-E
Mario Sudano y Desireé Monasterios en la obra de teatro titulada, «Caso de Casa». Fuente: www.eluniversal.com

Isla-E: Innovación tecnológica en la cuarentena

La cuarentena ha sido sinónimo de reinvento y creatividad en el mundo entero, pero los venezolanos han demostrado ser los pioneros en ingenio y colaboración. Este ha sido el caso del ingeniero venezolano Richard Patiño, creador y especialista en diseño e-learning, un software diseñado para dictar capacitación online adaptado para la realización de Ferias Virtuales Comerciales y, más recientemente, del Centro Cultural Virtual Isla-e.

En el ámbito cultural, los profesionales del teatro se han agrupado para llevar a los hogares de todos los venezolanos propuestas teatrales para niños y adultos, durante el confinamiento.

“En medio de la cuarentena y viendo la situación que se cierne sobre la humanidad, pensé en qué podía hacer yo para contribuir y me dije: tengo una plataforma y un conocimiento que puedo poner al servicio de esta lucha, y me dediqué a acondicionar la plataforma para un formato de Centro Cultural, para llevar opciones de entretenimiento a las familias y ayudarles a quedarse en casa en compañía de los artistas de forma entretenida y gratuita”, explicó Patiño.

Por su parte, los artistas y creadores manifestaron que debía tratarse de un trabajo voluntario y que de esa manera lo han estado realizando, además de incluir al equipo técnico que hace posible este proyecto en particular; entre ellos ingeniero en sistema, diseñador gráfico administrador de redes y edición audiovisual.

“Agenda cultural en tiempos de cuarentena” presentó su primer festival virtual de teatro

La iniciativa “Agenda cultural en tiempos de cuarentena” presentó las novedades del teatro nacional. Las salas virtuales teatrales Isla-E se integran a su programación, mientras que Actores On-line Venezuela dan la bienvenida a nuevos talentos que se involucran en la idea de trasmitir, a través de las plataformas tecnológicas y por redes sociales, las obras teatrales.

En la agenda del primer festival de teatro virtual que se realizó desde Venezuela con la organización de reconocidas figuras de las artes, contó con un jurado calificador para cada presentación; entre ellas: Africa Salomé. «Soul: Los sonidos de la historia afroamericana» (Musical), Valentina Cabrera “Lola Viodegradable”, Toneb Castro y Leandro Campos “Aquí están las rubias” y Jeizer Ruiz ”Los pollitos dicen” .  Las obras fueron presentadas desde el 30 abril hasta el 03 mayo del presente año.

Las inscripciones para el primer festival virtual de teatro fue mediante correo electrónico, “Sin Compañía Festival”, el cual reunió al gremio artístico a través de las plataformas tecnológicas; siendo el primer Festival Internacional de Unipersonales de teatro, danza y pantomima.

En este evento, los artistas fueron los principales protagonistas, donde participaron actores, bailarines y mimos de cualquier país con ejercicio profesional de manera individual.

Los artistas compitieron a través de videos libres grabados desde sus hogares, mediante teléfono móvil, cámara de video tableta, laptop o cualquier dispositivo electrónico, siendo consecuentes con el llamado de #Quedateencasa.
Las categorías participantes fueron: teatro: monólogos, danza (coreografía o partitura corporal) y pantomima (ejecución de una rutina inédita).

La obra “Caso de Casa”

Se trata de una obra con anécdotas humorísticas y de reflexión, a partir de la experiencia de Victoria, la protagonista de la historia, que después de haber roto con su silencio, espera que alguien en verdad la haya escuchado.

Isla-E
Obra teatral «Caso de Casa». Fuente: contrapunto.com

”De una Realidad Muy Restringida”

Es un monólogo de Bernard-Marie Koltès de la obra «Regreso al desierto» que relata la historia de un  sobreviviente a un atentado urdido por su propio tío al volver a Francia de la guerra de Argelia. En esta adaptación, un simple muchacho que confía en lo que (no) sabe de la ciencia, y cree poder salir del mundo con un salto.

”Animalismo” con Alexander Rivera

Es una adaptación de la novela satírica del británico George Orwell, ”Rebelión en la granja”. Se trata de un monólogo en el que se relata cómo el régimen autoritario del Cerdo Napoleón corrompe el sistema político impuesto por el Cerdo Mayor en la granja. Los animales de la granja expulsan a los humanos tiranos y crean un sistema de gobierno propio, el ”Animalismo”, convirtiéndose en otra tiranía brutal.

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Obra de teatro titulada, «Animalismo». Fuente: www.eluniversal.com

Entretenimiento teatral gratuito en medio de la cuarentena

En medio de la cuarentena establecida para prevenir el brote del coronavirus, el ingeniero Richard Patiño desarrolló la plataforma para dar su aporte, en alianza con los actores y productores Mario y Desirée Sudano, e apoyo al teatro venezolano.

Los actores Mario y Desirée Sudano, ambos esposos, están al frente de la Gerencia de Programación que  presentan diferentes montajes de su repertorio, así como de otros dramaturgos, productores e intérpretes.

Las salas de teatro virtuales albergan propuestas de obras totalmente gratuitas, a través del Centro Cultural Virtual Isla-e. El usuario solo necesita una computadora o un teléfono celular con acceso a internet.

Referencias

https://www.kipupress.com/crean-plataforma-online-para-apoyar-el-teatro-venezolano/

https://contrapunto.com/cultura/actualidad-cultura/venezolano-crea-centro-cultural-virtual-para-ver-teatro-en-cuarentena-isla-e/

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/68990/agenda-cultural-en-tiempos-de-cuarentena-presenta-nueva-programacion-y-primer-festival-virtual-de

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/69569/centro-cultural-virtual-islae-entretenimiento-teatral-gratuito-en-cuarentena

https://www.eluniversal.com/entretenimiento/67771/centro-cultural-virtual-islae-innovacion-tecnologica-en-la-cuarentena

https://www.mscnoticias.com.ve/2020/04/centro-cultural-virtual-isla-e-innovacion-tecnologica-en-la-cuarentena/

https://ululeo.com/que-les-parece-se-crea-plataforma-digital-para-renovar-el-teatro-en-venezuela/

https://elpitazo.net/cultura/crean-plataforma-digital-al-servicio-del-teatro-venezolano-en-cuarentena/

Cirque du Soleil lleva la magia del circo a tu hogar

Cirque du Soleil

Espectáculo y malabares, son las palabras que describen al Cirque du Soleil, el show más impresionante del mundo y que ha cautivado miles de espectadores. Gracias a la tecnología, la compañía canadiense ahora lleva toda la magia del circo y algunos de sus performances a tu hogar mediante CirqueConnect.

Cirque du Soleil, fundada en 1984 por Gilles Ste-Croix y Guy Laliberté, es una empresa de espectáculo y entretenimiento con sede en Montreal (Canadá), así como la mayor productora de teatro del mundo. Sus espectáculos combinan música, danza malabarismo, acrobacias, entre otros.

Espectáculos online durante la cuarentena

Debido a las medidas para hacer frente a la pandemia del coronavirus (COVID-19), Cirque du Soleil ha lanza contenidos digitales para que sus seguidores puedan disfrutar de sus espectáculos desde la comodidad de sus hogares.

La mayor productora de teatro del mundo anunció mediante sus redes sociales, de su nuevo espacio online llamado Cirque Connect, como alternativa online, durante la cuarentena ante la pandemia del coronavirus.

La compañía circense canadiense ha lanzado un ciclo de presentaciones de 60 minutos que reúne a tres de sus grandes espectáculos: “Kurios: Cabinet of Curiosities”, «O» y “Luzia”.

Esta plataforma online cuenta con diferentes experiencias de realidad virtual, series y tutoriales con consejos de los artistas y técnicas de maquillaje para circo, rutinas de ejercicio de entrenamiento para que los internautas se conviertan en acróbatas profesionales, así como videos de los soundtracks de sus performances.

Cirque du Soleil
Fuente: www.vogue.mx

CirqueConnect, la opción para disfrutar del Cirque du Soleil

Cirque du Soleil ha creado una plataforma digital para la transmisión de sus presentaciones virtuales, que lleva por nombre «CirqueConnect». La plataforma cuenta con múltiple contenido audiovisual que incluye:

La compañía invita a los fans a disfrutar de un especial de 60 minutos con algunos de los espectáculos más emblemáticos de ‘KURIOS’: Gabinete de curiosidades, ‘O’ y ‘LUZIA’.

Asimismo, la compañía circense también ofrece una experiencia de realidad virtual (VR), mediante la plataforma CirqueConnect, que permite al usuario descargar la aplicación VR Cirque du Soleil. Esta herramienta tecnológica lleva al usuario a subir al escenario y ser parte de algunos de los momentos más emocionantes de la compañía circense.

Por otra parte, la plataforma permite acceder a una serie de contenidos audiovisuales con títulos como Cirque it Out y Color Me Cirque, que contienen consejos de entrenamiento de artistas del circo y tutoriales de técnicas de maquillaje, por parte de sus profesionales.

La mayor productora de teatro del mundo, mediante la plataforma CirqueConnect, ofrece una programación familiar con material musical, donde el público pueda disfrutar, cantar o bailar con una variedad de videos musicales y bandas sonoras de sus grandes espectáculos.

De igual manera, permite acceder a una programación familiar que incluye Luna Petunia, una serie animada de Netflix que está centrada en una pequeña niña llamada Luna Petunia, que vive en el mundo real, pero se puede transportar a la mágica tierra de Amazia, donde los juguetes cobran vida y se pueden encontrar increíbles aventuras en cada rincón. A ella la acompañan en su aventura un grupo extraordinario de jóvenes acróbatas que sueñan con convertirse en artistas de circo.

Los shows online de Cirque du Soleil

El primero show fue estrenado el 27 de marzo, el cual incluye los shows de KURIOS, Cabinet of Curiosities, O y Luzia.

En el segundo especial, publicado el viernes 3 de abril, los espectáculos elegidos fueron  Bazzar, Volta y Amaluna. El tercero será estrenado el 10 de abril.

El contenido digital también está disponible en YouTube. En él se recopila los mejores momentos de tres de los shows de la compañía.

Cirque du Soleil
Fuente: uente: www.vogue.mx

Historia del Cirque du Soleil

En el año de 1980, cerca de la ciudad de Quebec, un grupo de artistas se reunieron con la idea de crear una compañía teatral llamada Les Échassiers de Baie-Saint-Paul (Los caminantes sobre zancos de Baie-Saint-Paul). Esta organización estaba conformada por malabaristas, tragafuegos y músicos que realizaban espectáculos en las calles.

La compañía fue fundada por Gilles Ste-Croix, quien lideraba al grupo de artistas. Luego de varios años de perfeccionar el arte circense en las calles, Guy Laliberté, miembro de los caminantes sobre zancos, toma la decisión de llevar al grupo artístico a realizar una gira a otras provincias de Canadá,

En 1984, la compañía realiza una serie de presentaciones por todo el país con motivo del 450 aniversario del descubrimiento de Canadá. En cada presentación, los artistas comenzaron a lucir atuendos extravagantes, iluminación mágica, y música original en sus espectáculos.

Guy Laliberté decidió llamar a estas puestas en escena Cirque du Soleil, debido a que él expresaba que el sol era símbolo de juventud, energía y fuerza.

En el año de 1987, la compañía canadiense realiza una gira por los Estados Unidos de Norteamérica denominado We Reinvent the Circus. Para el año de 1990 la compañía cisrcense realiza su primera gira por Europa y en 1993, se instala en la ciudad de Las Vegas con un espectáculo permanente llamado Mystere. Luego se irían de gira por Asia, Europa y Latinoamérica, llenando salas y estadios, llevando su grandioso espectáculo y una nueva forma de hacer circo.

Cirque du Soleil
Fuente: lacarnemagazine.com

Los grandes espectáculos del Cirque du Soleil

El Cirque du Soleil ha puesto en escena numerosos espectáculos. Ejemplos de ellos son de Beatles Love, un tributo rendido a The Beatles, cargado de la psicodelia y electricidad;  el show especial para adultos Zumanity, donde exploran la sexualidad de manera cruda, directa e impactante; y el famoso de show Crystal, una puesta en escena que incluye patinaje sobre hielo, el cual se centra en impresionantes acrobacias  y trucos realizados en la pista de patinaje.

 

 

Referencias

https://oceandrive.com.ve/entretenimiento/el-cirque-du-soleil-llega-a-tu-casa-con-cirqueconnect-disfrutaras-de-la-magia-del-circo/

https://www.elnacional.com/entretenimiento/cirque-du-soleil-ofrece-espectaculos-online-durante-la-cuarentena/

https://es.wikipedia.org/wiki/Cirque_du_Soleil

https://www.telesurtv.net/news/cirque-du-soleil-espectaculos-virtuales-coronavirus-cuarentena-20200327-0028.html

https://www.entornointeligente.com/cirqueconnect-una-opcin-para-repasar-lo-mejor-del-cirque-du-soleil-desde-casa/

https://www.vogue.mx/estilo-de-vida/articulo/cirque-du-soleil-estrena-videos-exclusivos-por-cirqueconnect

https://elsolnewsmedia.com/cirque-du-soleil-transmitira-espectaculos-gratis/

https://www.europapress.es/chance/tv/noticia-cirque-du-soleil-crea-nuevo-espacio-web-oportunidad-disfrutar-casa-20200326173606.html

https://cirquedusoleil.fandom.com/es/wiki/Luna_Petunia_(Serie)

https://lacarnemagazine.com/cirque-du-soleil-la-historia-de-una-pasion/

Jean Paul Gaultier se despide de las pasarelas en París

El nombre de Jean Paul Gaultier ha sido una gran referencia en el mundo de la moda, debido a su creatividad, originalidad y gran habilidad para confeccionar sus diseños. Tras cumplir su 50 aniversario dentro de la industria textil, el diseñador francés se despidió este miércoles en París de las pasarelas, arropado por sus musas como Rossy de Palma y Mylene Farmer. Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París, en el marco de la Semana de Alta Costura de la mencionada ciudad.

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier con el elenco de «Fashion Freak Show», el 23 de julio de 2019 en Londres, Inglaterra. Fuente: www.chicagotribune.com

Un talento nato

El conocido “enfant terrible” de la moda francesa comenzó trabajando como aprendiz para Pierre Cardin siendo muy joven. En los años 80, Gautier se convirtió en uno de los grandes referentes del mundo de la moda, haciéndose un icono por sus diseños, así como por sus corsés icónicos como el que lució Madonna.

En 1976, Gautier fundó su firma y lanzó su primera colección individual y  en 1981, estableció su característico estilo irreverente, donde muchas de sus colecciones estarían inspiradas en ropa callejera, pensadas en la cultura popular. Además, creó sus líneas de Alta Costura, las cuales son muy formales e inusuales. Para el año 2014, cambió su negocio dejando sus desfiles de prêt-à-porter  para centrarse más en la belleza con distintos lanzamientos de perfumes, los cuales continúan siendo un total éxito en ventas.

En la actualidad, diseña para tres colecciones: su propia línea de High Couture y de ropa para tiendas, así como para la nueva línea de ropa de Hermès, compañía francesa especializada en productos de cuero, y que ha alcanzado popularidad, debido a sus corbatas y maletas.

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier se despide de las pasarelas con una gran fiesta y repasando sus creaciones icónicas. Fuente: www.harpersbazaar.com

El último desfile

Jean Paul Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París, en el marco de la Semana de la Moda de la Alta Costura. El diseñador colgó su almohadilla de costura y se retiró definitivamente de las pasarelas el miércoles con un gran desfile en París que tuvo como invitado sorpresa al cantante Boy George.

Esto no quiere decir que la maison cerrará sus puertas, sino que la casa Couture Gaultier continúa con un nuevo proyecto, según manifestó el diseñador. Jean Paul afirmó que será el investigador de dicho proyecto y que, muy pronto, saldrá a la luz con “un nuevo concepto” y que más adelante veremos cosas nuevas de la marca.

El desfile abrió con la representación de un funeral, con figuras vestidas de negro estáticas. Mientras el inglés Boy George actuaba, un ataúd irrumpió en el escenario con dos pechos cónicos pegados a la tapa y una corona de flores que tenía escrita la siguiente frase: «La moda para siempre».

Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gautier, arropado por sus musas como Rossy de Palma y Mylene Farmer. Gaultier ofreció su último desfile en el Chatelet Théâtre de París. Fuente: www.harpersbazaar.com

Seguidamente, sus grandes musas de todos los tiempos, la actriz española Rossy de Palma y Dita Von Teese a Bella Hadid y Karlie Kloss, Coco Rocha e Irina Shayk, luciendo las últimas creaciones y recrear todas las tendencias y looks icónicos que han marcado su trayectoria. Entre las prendas icónicas, estaban el sujetador que Gutier diseñó para Madonna en su gira Blonde Ambition, sus looks de estética marinera, el denim o sus diseños más folclóricos, con referencias a la cultura española, a África o al mundo egipcio.

Al llegar al final del desfile, el telón se subió para mostrar a Gaultier con un mono azul de trabajo. Sus colaboradores  lo llevaron sobre sus hombros y colmaron de besos.

Jean Paul Gaultier
Los colaboradores de Gautier lo llevaron sobre sus hombros y colmaron de besos. Fuente: www.harpersbazaar.com

‘La moda para siempre’

Ese ha sido el epitafio del último desfile de Jean-Paul Gaultier. El diseñador de moda francés, en la celebración de  sus 50 años de carrera, ha escenificado su entierro en las pasarelas. Gautier ha asegurado que no piensa dejar de trabajar y que continuará con un nuevo proyecto. El famoso diseñador escribió una nota distribuida entre el público, argumentando lo siguiente: «La moda tiene que cambiar». Asimismo, añadió: «Creo que la moda tiene que cambiar. Hay demasiada ropa, ropa que no sirve para nada. No la tiren, recíclenla».

Gautier
El desfile abrió con la representación de un funeral, con figuras vestidas de negro estáticas. Fuente: www.harpersbazaar.com

El teatro de Chatelet de París despidió al «enfant terrible» de la moda. La colección alta costura primavera-verano 2020 fue una selección de sus creaciones más icónicas: los vaqueros, los corsés, el estilo marinero, la androginia.

«Inconformista»

Subversivo y libre, Gaultier es uno de los modistos más importantes de todos los tiempos. En los años 1980, revolucionó la moda a golpe de geniales creaciones, como el corsé de pechos cónicos que lució Madonna para la gira “Blond Ambition”.

Gautier
Creación de Jean Paul Gautier. El corsé de pechos cónicos que lució Madonna para la gira “Blond Ambition”.  Fuente: www.milenio.com

Gaultier hizo de sus desfiles un mundo aparte: lejos del tradicional formato rígido de la pasarela, lo suyo fueron espectáculos rebosantes de excentricidad y osadía, más cercanos al cabaret.

En esa época, un anuncio que publicó en la prensa decía lo siguiente: «Diseñador inconformista busca modelos atípicas. Rostros deformes no abstenerse». De esta manera, el modisto invitó a la pasarela a hombres mayores y mujeres con sobrepeso. Gautier también creó el vestuario de películas como La mala educación y Kika, de Pedro Almodóvar, El Quinto Elemento de Luc Besson, y colaboró con sus coloridos diseños en el Carnaval de Río y en el Día de los Muertos de México.

Referencias

https://oceandrive.com.ve/moda/por-su-50-aniversario-jean-paul-gaultier-se-despedira-de-las-pasarelas/

https://www.milenio.com/estilo/jean-paul-gaultier-despide-pasare

https://www.sandiegouniontribune.com/en-espanol/noticias/story/2020-01-22/gaultier-se-despide-de-las-pasarelas-en-paris

https://www.harpersbazaar.com/es/pasarelas/a30636954/jean-paul-gaultier-ultimo-desfile-alta-costura-paris/

https://www.chicagotribune.com/espanol/entretenimiento/sns-es-jean-paul-gaultier-se-despide-de-las-pasarelas-20200122-uwjbtfg2ubgttlsyjtqnfiaojm-story.html