Tommy Nutter, el sastre que vistió a The Beatles

Tommy Nutter

Tommy Nutter  (17 de abril de 1943 – 17 de agosto de 1992) fue un sastre británico, famoso por reinventar el traje Savile Row en la década de 1960. Nutter es el tipo que ‘glamurizó’ un oficio hasta protagonizar una de las fotos más famosas del rock, que hoy cumple 50 años: The Beatles.

Vida temprana

Nacido en Barmouth , Merioneth (anteriormente Barandilla), se crió en Edgware , Middlesex , donde su padre era dueño de un local High Street Cafe. Después de que la familia se mudó a Kilburn , Nutter y su hermano David asistieron a Willesden Technical College . Nutter inicialmente estudió fontanería ,  y luego arquitectura , pero abandonó a los 19 años para estudiar sastrería en la Academia Tailor and Cutter.

Sus inicios en el negocio de la sastrería

A principios de la década de 1960 se unió a los sastres tradicionales Donaldson, Williamson & Ward. Después de siete años, en 1969, se unió a Edward Sexton para abrir Nutters of Savile Row  en No 35a Savile Row.

Fueron respaldados financieramente por Cilla Black y su esposo Bobby Willis, el Director Gerente del Cuerpo de Manzana de los Beatles, Peter Brown, y el abogado James Vallance-White. 

Tommy Nutter
Tommy Nutter. Fuente: savilerow-style.com/

Revolucionó la sofocante Savile Row

Cuando Tommy Nutter abrió Nutters el día de San Valentín, 1969, todas las demás firmas de sastrería en la calle mantuvieron la atmósfera de la oficina de un abogado o una funeraria. Savile Row fue donde un hombre fue a buscar un «traje de ciudad exquisitamente prosaico», como lo describió un escritor: aburrimiento impecable. Tommy Nutter cambió todo eso. Llenó sus ventanas con botellas de champán y plumas fucsias, y su ropa era igual de atrevida. La principal innovación de Nutter fue combinar la artesanía impecable de Savile Row con la moda callejera atrevida que exhiben los Mods en Carnaby Street. Al hacerlo, se estableció como uno de los primeros diseñadores de moda masculina, años antes que Giorgio Armani.

Nutter, un sastre con espíritu de diseñador de moda, tenía todo lo que sus vecinos de calle no tenían: amigos modernos, talento para el marketing y, sobre todo, nuevas ideas. “ El negocio Nutter fue un éxito inmediato, ya que combinó las habilidades tradicionales de sastrería con un diseño innovador. Diseñó para la gama Hardy Amies, y luego para el hombre mismo. Sus clientes incluyeron a sus inversores, además de Sir Roy Strong, Mick Jagger, Bianca Jagger y Elton John. 

En el apogeo de su fama, Savile Row era » el lugar para la ropa de hombres», según el Daily Mail, «un éxito genial», y su carismático director, Tommy Nutter, estaba «en la clase del actor Terence Stamp, el fotógrafo Brian Duffy y el peluquero Vidal Sassoon, todos los jóvenes londinenses con estilo que se han disparado a sí mismos fuera de sus orígenes y en la nueva aristocracia ”.

Durante las tres décadas que Tommy Nutter trabajó como sastre de Savile Row, vistió a los nombres más importantes de la cultura a ambos lados del Atlántico.

 Todos, desde Cilla Black hasta David Hockney, desde Diana Ross hasta Divine, obtuvieron sus nombres en sus libros de pedidos, lo que le valió el apodo de «Tailor to the Stars».

Tommy Nutter
Tommy Nutter, en su tienda de Londres en 1969. Foto: Getty. Fuente: elpais.com

La portada de Abbey Road de The Beatles

En un día claro y húmedo en agosto de 1969, los Beatles marcharon sobre un paso de cebra en Saint John’s Wood para la portada del álbum de Abbey Road.

El propio Nutter estaba muy orgulloso del hecho de que, para la portada del álbum de The Beatles Abbey Road en 1969, vistió a tres de los cuatro integrantes: John Lenon, Paul McCartney y Ringo Star. Por su parte, George Harrison eligió ser fotografiado en el cruce de carreteras en jeans.

La portada de Abbey Road de The Beatles, la famosa banda de rock que hoy acaba de cumplir 50 años, es el mejor resumen del legado de Tommy Nutter precisamente porque no hubo estilismo en esa foto de Ian McMillan: John, Paul y Ringo vistieron sus trajes a medida.

The Beatles: Abbey Road
La portada de ‘Abbey Road’, con John, Ringo y Paul vistiendo los trajes de Nutter. George prefirió vaqueros.

Tommy Nutter vistió a Mick Jagger y a su esposa Bianca

La boda de Mick Jagger en Saint-Tropez de 1971 con Bianca Pérez-Mora Macías fue un espectáculo por muchas razones, entre las cuales se encontraba su extremadamente cómodo traje de nuez de eau-de-nil con las solapas de hoja de plátano. Pero fue Bianca, la nueva esposa de Mick, quien finalmente se convirtió en una de las patrocinadoras más famosas de la marca, luego se pavoneó a través de Heathrow con un traje de hombre blanco mientras giraba su bastón Malacca. Mick odiaba este giro inesperado: «Dijo que el sastre de un hombre era muy especial», dijo Bianca al Sunday Times . “Era algo personal en lo que una mujer no debería entrometerse. Pero fui de todos modos.

Elton John se convirtió en una de sus musas.

Elton John recurrió a Tommy Nutter durante más de 20 años cuando se trataba de su atuendo fuera del escenario, y ocasionalmente también de su atuendo: vea el legendario conjunto blanco y negro de yin-yang que usó en el estadio de Wembley en 1984. Sir Elton empujó a su sastre para ir más ancho, más fuerte, más brillante, y Nutter cumplió felizmente, produciendo algunos de los looks más icónicos del artista. «Fue todo un evento ir a Nutters», recordó más tarde John Reid, gerente de Elton durante 28 años. “Escribirías todo el día libre. Quizás almorzarías, un par de botellas de champán. ”Para el cumpleaños número 36 de Elton, Nutter construyó un traje superpuesto con 1,009,444 cuentas de cornetas, cada una cuidadosamente atada a mano.

Elton John en sillón durante la gira de 1976. Fuente: www.anothermanmag.com

Tommy Nutter diseña para el cine y la televisión

En la década de 1980, describió sus trajes como un «cruce entre el aspecto Miami Vice de hombros grandes y el auténtico Savile Row». Creó la ropa de The Joker que usó Jack Nicholson en la película de 1989 Batman. 

Tommy Nutter hizo la ropa de Joker de Jack Nicholson para Batman

Bob Ringwood creó los bocetos originales para el Joker de Nicholson en 1988, pero cuando llegó el momento de fabricar los trajes, el equipo de producción fue a Savile Row. «Creo que vinieron a verme porque me especializo en ese tipo de ropa de todos modos», dijo Nutter a un periódico. «Son las miradas de Tommy Nutter de los últimos años»: descaradas, elegantes, ostentosas y ostentosas. Pero el equipo de Nutter luchó para ejecutar los diseños de Ringwood: «Los cortarías y era imposible, simplemente no podías hacerlo», recordó un sastre, por lo que simplemente improvisaron su camino hacia los 53 conjuntos finales, algunos de los cuales estaban ocultos trucos para filmar, como mangas alargadas.

Jack Nicholson
Tommy Nutter hizo la ropa de Joker de Jack Nicholson para Batman. Fuente: www.stickpng.com

Tommy Nutter expande su negocio

En la década de 1970, su negocio a medida se volvió menos exitoso, pero se diversificó en ropa  ready to wear, comercializado a través de Austin Reed. También se expandió con éxito al este de Asia, estableciendo la marca Savile Row en Japón. En 1976 Sexton compró a Nutter fuera del negocio. Nutter fue a trabajar para Kilgour French y Stanbury, administrando su propio taller. Sexton continuó dirigiendo Nutters of Savile Row hasta 1983, cuando Nutter regresó a la fila con una tienda ready to wear: «Tommy Nutter, Savile Row». (Esta nueva empresa, que se comercializó en el número 19 de Savile Row hasta la muerte de Tommy, fue respaldada por J&J Crombie Limited, que continúa siendo propietario de la marca registrada «Tommy Nutter»). En este momento, Sexton estableció un negocio en su propio nombre. 

Muerte

Nutter murió en 1992 en el Hospital Cromwell de Londres por complicaciones del SIDA.  En 2018 House of Nutter: The Rebel Tailor of Savile Row se publicó una biografía de Nutter, con reminiscencias de su hermano David, un famoso fotógrafo de Nueva York; Fue escrito por Lance Richardson. 

Tommy Nutter
House of Nutter: The Rebel Tailor of Savile Row por Lance Richardson, publicado por Chatto & Windus. Fuente: http://savilerow-style.com/

Referencias

https://en.wikipedia.org/wiki/Tommy_Nutter

https://elpais.com/elpais/2019/11/28/icon/1574962568_277527.html

http://savilerow-style.com/news/tommy-nutter-rebel-cause/

https://www.anothermanmag.com/style-grooming/10328/everything-you-need-to-know-about-rebel-savile-row-tailor-tommy-nutter

 

Jean Patchett, la modelo que marcó una época

Jean Patchett

Jean Ward Patchett Auer  (16 de febrero de 1926 – 22 de enero de 2002) fue una destacada modelo de moda de finales de los años 1940, hasta principios de los 60. Fue una de las modelos más conocidas de esa época, que incluía a Dovima, Dorian Leigh, Suzy Parker, entre otras.

Patchett fue el tema de dos de las portadas más famosas de la revista Vogue, ambas filmadas en 1950 por Erwin Blumenfeld e Irving Penn.  Era famosa por ser una de las primeras modelos de alta costura. Anteriormente, las modelos parecían cálidas y amigables. Irving Penn la describió como «una joven diosa estadounidense en la alta costura de París».

Jean Patchett
Fuente: jeanpatchett.com

Durante su carrera, apareció en más de 40 portadas de revistas.  La cara de Patchett se usó en la película de 1957 Fred Astaire-Audrey Hepburn-Kay Thompson, Funny Face, que engañó a la industria de la moda.

Si una imagen vale más que mil palabras, entonces las imágenes de Jean Patchett son enciclopédicas. La cantidad de fotografías en blanco y negro y el color son inconmensurables. Muchos han sobrevivido en los archivos de casas de moda, estudios de fotógrafos, galerías, museos, álbumes de recortes de admiradores admiradores y la colección personal de Jean.

Jean Patchett
Jean Patchett. Fuente: en.wikipedia.org

Jean Patchett en su vida temprana

Jean Patchett nació en Preston, un pequeño pueblo en la costa este de Maryland, el 16 de febrero de 1926. Sus padres fueron James Frank Patchett (1891–1962) y Mary Ward Patchett (1891–1970) y tenía dos hermanos; James Frank Patchett Jr. (1919–2002) y J. Patchett.

Asistió a la escuela de secretariado, estudió voz en el Instituto Peabody y asistió a Goucher College antes de decidir convertirse en modelo.

Carrera en el modelaje

A los 21 años de edad, Jean Patchett Jean Patchett llegó a Nueva York en 1948. Firmó contrato con la agencia la Ford Model Agency el 10 de mayo de 1948.

Su carrera de modelo despegó casi de inmediato. Debutó con Vogue en septiembre de 1948 a la edad de 22 años. En octubre apareció en la portada de Glamour. En ese mismo número, la revista Glamour informó que Jean pasaba sus horas fuera de la cámara «simplemente tomando el sol y haciendo su propia ropa». A medida que su carrera se disparó, las tareas de Vogue con reconocidos fotógrafos llegaron en su camino.

La edición de marzo de 1952 de Esquire presentó a Jean en el artículo «La belleza es su negocio: Jean Patchett es una modelo en un millón «. Para cuando se retiró de tiempo completo en 1963, Jean Patchett había aparecido en más de 40 portadas de revistas, según a Eileen Ford. En la cima de su carrera, Jean ganaba $ 50,000 al año.

Jean Patchett en la revista Vogue, octubre de 1948. Fuente: https://elpais.com

Jean Patchett, ícono de una década

En octubre de 1949, Patchett fue fotografiada por Penn junto con Bridget Bate Tichenor para la famosa fotografía The Tarot Reader.  Una impresión de esta fotografía se encuentra en la colección permanente del Museo de Arte Americano del Smithsonian.  Patchett fue el tema de dos de las portadas más famosas de la revista Vogue, enero de 1950 por Erwin Blumenfeld y abril de 1950 por Irving Penn.

En una fotografía en el perfil de Erwin Blumenfeld para la famosa portada de Vogue del 1 de enero de 1950, la inmaculada boca roja de Jean Patchett, el ojo izquierdo a lápiz y la marca de belleza natural, se convirtieron en un ícono durante toda una década. Esta portada.  Esta portada mostró el hermoso detalle de la cara de Jean y ayudó a crear el look «Doe Eye».

Vogue 1950
Jean Patchett en la portada de la revista Vogue en 1950. Fuente: jeanpatchett.com

Aunque Jean trabajó con frecuencia con los fotógrafos Louise Dahl-Wolfe y John Rawlings, Jean se asoció con mayor frecuencia con Irving Penn.

Girl in Black & White

Ninguna otra fotografía ha captado tanta atención entonces y ahora, como la imagen de Jean Patchett en «Girl in Black & White» de Irving Penn. Para el artículo de la revista Vogue «La idea en blanco y negro», la imagen de Penn de Jean Patchett, fue reemplazó las ilustraciones en color que Vogue había utilizado en sus portadas desde 1909.

Las fotografías de Horst P  y John Rawlings

Con el uso deslumbrante de la luz, la fotografía de Horst P. Horst podría verse como una pintura. Jean usa un traje de baño de terciopelo rosa pálido con una cintura alta de Empire y terminado con pantalones de mameluco. La fotografía romántica de Horst P. Horst apareció en la Vogue del 2 de diciembre de 1955.

La foto de John Rawlings de Jean Patchett con un vestido abierto de color marrón dorado con el collar de diamantes de imitación es una de las imágenes más románticas de Jean.

Jean Patchett
Jean Patchett en las portadas de las revistas de moda más importantes. Fuente: jeanpatchett.com

Jean Patchett en el cine y la televisión

Jean Patchett apareció en CBS Television en el programa Person to Person de Edward R. Murrow el 28 de enero de 1955. En la presentación del Sr. Murrow, dijo: «Jean Patchett ha sido la modelo más buscada durante casi siete años». Jean y su esposo Louis Auer V fueron transmitidos en vivo desde su casa al estilo relajado del periodismo televisivo del Sr. Murrow.

Una imagen de primer plano de la cara de Jean Patchett se usó en los créditos iniciales de la película Funny Face .

La historia trata sobre el fotógrafo de moda Dick Avery, interpretado por Fred Astaire, en busca de un telón de fondo intelectual para una modelo con cabeza de aire, interpretada por Dovima.

Vida personal

Poco después de firmar con la agencia de Harry Conover, Patchett se mudó a un hogar metodista de alojamiento para mujeres por $ 13.50 por semana, como le contó al escritor Michael Gross por su libro Modelo: El negocio feo de las mujeres hermosas (Morrow, 1995).

Patchett se casó con Louis Auer, un banquero educado en Yale en 1951. Después de 1962, adoptaron a dos niños llamados Bart y Amy. Se negó a trabajar antes de las 10 a.m. o después de las 4:30 p.m. porque le gustaba cocinar comidas para ella y su esposo.

Muerte

Jean Patchett Auer murió el 22 de enero de 2002 a los 75 años de enfisema.  Está enterrada en el Cementerio Junior Order en Preston, Maryland.

Referencias

https://en.wikipedia.org/wiki/Jean_Patchett

https://elpais.com/elpais/2019/12/12/album/1576173726_090340.html#foto_gal_7

https://jeanpatchett.com/

 

Naomi Campbell: Ícono de la Moda

Naomi Campbell

Naomi Campbell es una actriz, empresaria y supermodelo londinenese destacada en las pasarelas con unas medidas envidiables (86-60-87), así como en publicidad impresa desde finales de los años 1980. Fue declarada como una de las seis supermodelos de su generación por la crítica. Recientemente, fue nombrada la primera mujer afrobritánica icono de la moda durante los “British Fashion Awards” realizados en el London’s Royal Albert Hall.

Naomi Campbell
Naomi Campbell. Fuente: www.hola.com

Reseña Biográfica

Naomi Elaine Campbell nació el 22 de mayo de 1970 en Londres, Inglaterra. A los 15 años, una representante de la agencia Elite la descubrió en Covent Garden (Londres). Su primera aparición pública fue en el vídeo de Bob Marley, Is This Love. En agosto de 1989, se convirtió en la primera mujer afrobritánica en aparecer en la portada de la Vogue París y después en la edición británica de la mencionada revista. Campbell también apareció en Victoria Secret’s desfilando como uno de los «Ángeles». La modelo londinense también posó desnuda para la revista Playboy y en una serie de fotos eróticas con Madonna para el libro de la cantante, Sex.

Naomi Campbell inauguró, junto con  Elle Macpherson y Claudia Schiffer el Fashion Cafe en Nueva York.

En su carrera musical, Campbell es una cantante exitosa; grabó su álbum Baby Woman y participó en el sencillo «Cool as Ice» de Vanilla Ice. Anteriormente, apareció en el vídeo musical Freedom ’91, de George Michael, así como en los de Michael Jackson y Jay-Z.

En 1992, Naomi Campbell fue elegida por la revista People entre las 50 Personas Más Bellas del Mundo. Por otra parte, la supermodelo británica también co-escribió la novela Swan y publicó un libro de fotografías titulado Naomi.

Naomi Campbell es una de las modelos más importantes en la historia de la industria de la moda, siendo la más conocida mundialmente. Es todo un icono durante la década de los 90 y finales de los 80’s. Ha aparecido en numerosas publicaciones y fue una de las primeras musas de Versace e Yves Saint Laurent, entre otros importantes diseñadores. También ha sido una de las modelos más versátiles de la industria, no sólo de moda y alta costura, sino también realizando fotos eróticas, de calendario, etc.

Desde 1999, Naomi Campbell lanzó al mercado 16 fragancias femeninas con la empresa Procter & Gamble.

A sus 42 años, Campbell desfiló para su último desfile en Milán y apareció en unas imágenes para la campaña publicitaria de Cavalli en la cual viste con estampados animales y llamativos colores que realzan su figura. También fue retratada por el fotógrafo Steven Meisel. En 2019 es reconocida icono de la moda en el Fashion Icon Award en el Royal Albert Hall de Londres.

Naomi Campbell es la primera mujer afrobritánica icono de moda

En la noche del lunes 2 de diciembre del presente año, Naomi Campbell es reconocida como la primera mujer afrobritánica icono de la moda en el Fashion Icon Award en el Royal Albert Hall de Londres. La modelo británica recibió su premio en un discurso en el que repasó su trayectoria y recordó a su madre y a sus referentes: «Quiero agradeceros que me allanarais el camino».

Naomi Campbell es una de las modelos más famosas del mundo, proveniente de la saga de las grandes top models de los noventa y que aún se mantienen, ha sido honrada con un premio que define su trayectoria como Icono de la Moda.

La londinense se convirtió en la gran protagonista de los British Fashion Awards. Campbell recibió el premio de honor de la ceremonia, debido a su «contribución a la industria de la moda y su carrera como supermodelo, además de su labor filantrópica con asociaciones benéficas y su increíble esfuerzo por dar una mayor visibilidad y un futuro, especialmente a África».

Naomi Campbell
Naomi Campbell, en los British Fashion Awards celebrados en el Royal Albert Hall de Londres el 2 de diciembre. Fuente: elpais.com

Naomi Campbell y su escultural figura

Esta chica londinense, a pesar de que la agencia Elite le cancelara su contrato ha sido musa de diseñadores y fotógrafos, siendo una de las diez modelos mejor pagadas del mundo. Cuenta con unas medidas envidiables (86-60-87) por lo que se hizo la dueña de las pasarelas de todo el mundo.

La era de las supermodelos llegó a su fin

La diosa de las pasarelas ha posado para los más prestigiosos modistos, como Versace, Yves Saint Laureny, Valentino, entre otros. Sin embargo, afirma que «La era de las supermodelos ha pasado a la historia.». Campbell pertenece a esa generación de mujeres que, además de ser una supermodelo, tiene una cadena de restaurantes, junto a las modelos Claudia Schiffer, Elle Macpherson y Christy Turlington, Fashion Café; invierte su dinero en el sector inmobiliario; se desempeña en Wall Street con los más grandes inversionistas; grabó su disco, Babywoman, en 1994, participó en numerosas películas y ha escrito dos libros, Swan y Naomi, de los que el 40% de los beneficios fueron para la Cruz Roja de Somalia.

Naomi Campbell, una modelo solidaria

Naomi otorga ayuda económica a varias organizaciones internacionales, además de liderar una asociación que promueve a las modelos afrodescendientes. Campbell es consciente de que la xenofobia aún sigue existiendo.

Referencias:

https://es.wikipedia.org/wiki/Naomi_Campbell

https://www.hola.com/biografias/naomi-campbell/

https://elpais.com/elpais/2019/12/03/gente/1575363899_301287.html

https://laverdadnoticias.com/espectaculos/Naomi-Campbell-llora-al-ser-nombrada-ICONO-DE-LA-MODA-en-importante-evento-20191204-0252.html

 

 

Lady Gaga y sus Vestidos más Extravagantes

Lady Gaga

La cantante y compositora Lady Gaga no es solo famosa por sus canciones y presentaciones, sino también es reconocida por su extravagante sentido de la moda durante las presentaciones en directo y los vídeos musicales, convirtiéndolo así en su marca personal y que luce en toda ocasión.

La extravagante artista sorprende con su peculiar estilo. Es por eso que en este artículo se muestran sus looks más extravagantes y que sorprendió a todos por su excentricidad a lo largo de su carrera.

Vestido de carne en los MTV VMA 2010

La cantante se presentó luciendo un vestido hecho completamente de carne. La extravagante indumentaria fue estrenada en la entrega de Premios MTV Video Music Awards (MTV VMA) y enseguida generó muchas críticas y comentarios. Lady Gaga solo respondió, «soy el humano más libre de prejuicios en la tierra y yo no soy un pedazo de carne“.

El polémico vestido estaba hecho con largas lonjas que cubrían su cuerpo, un buen filete de lomo era parte de su sombrero, los zapatos y su cartera también eran de carne.

El vestido de carne de Lady Gaga
El vestido de carne en los MTV VMA 2010. Fuente: www.okchicas.com

Lady Gaga y su Vestido de burbujas

La extravagante artista se presentó con un traje hecho solo de burbujas un escenario de San Diego.

El Vestido de Burbujas de Lady Gaga
El Vestido de Burbujas. Fuente: www.sololistas.net

Lady Gaga y su Vestido de encaje:

La cantante apareció en el lanzamiento del V61 en el 2009, vestida con una enterizo de encaje rojo transparente. Usó este atuendo en los MTV VMA del 2009. La principal peculiaridad de esta indumentaria es que le cubría la cara por completo y terminaba en una corona puntiaguda.

El vestido de encaje rojo de Lady Gaga.
El vestido de encaje rojo. Fuente: wapa.pe

El vestido neoclásico cuando conoció a la Reina Isabel II, en 2009

La cantante se presenta en el escenario del Royal Variety con un vestido al estilo de la reina Isabel I. Elaborado con un plástico rojo brillante, a fin de rendirle homenaje a la monarca.

La excéntrica cantante tuvo la oportunidad de conocer a la reina Isabel II de Inglaterra antes de cantar en la gala Royal Variety Performance en Blackpool. La excéntrica cantante  logró sacarle una enorme sonrisa al saludarla con una gran reverencia fuera de lo común. Para la ocasión, la cantante eligió un vestido de látex rojo que emulaba a los vestidos de las cortesanas.

Durante su turno en el escenario, Lady Gaga le rindió un “homenaje” a un antepasado de la realeza, la reina Isabel II, y vistió un traje rojo con todo y el extravagante adorno del cuello muy al estilo de La Reina Virgen.

El Vestido Neoclasico de Lady Gaga
Lady Gaga conoce a la Reina Isabel II. Fuente: www.okchicas.com

Lady Gaga y su abrigo de la Rana René

Mientras estuvo de gira por Alemania se presentó a una entrevista con un traje cubierto con numerosos muñecos de la rana René, el popular personaje de los Muppets.

El abrigo conocido como el de la Rana René de los Muppets, que la cantante lució en una entrevista concedida a un programa alemán, estaba formado por decenas de peluches de esta marioneta y el look se extendía hasta la cabeza, sobre la cual Gaga llevaba un tocado de dicho personaje.

Lady Gaga y su abrigo de la Rana René
Lady Gaga y su abrigo de la Rana René. Fuente: www.sololistas.net

Vestido blanco con capas

Vestido con el que se presentó en los Brit Awards en Londres. Es un atuendo blanco de tres niveles, con el cual  y en esta oportunidad le rinde homenaje a María Antonieta.

El Vestido Blanco con Capas. Fuente: www.aeromental.com

Una madonna en encaje rojo en el lanzamiento del V61 2009

La excéntrica artista se presentó a cantar con un traje muy ligero y con un adorno muy similar a los que acompañan a los santos.

La madona en encaje rojo
La madona en encaje rojo. Fuente: wapa.pe

Vestido viviente

En una época en la que la moda parece repetirse o reciclarse, Lady Gaga aparece con un vestido que va cambiando de forma de una forma mecánica.

Lady Gaga y su vestido viviente
Lady Gaga y su vestido viviente. Fuente: www.sololistas.net

Vestido de plumas

Se presentó en la MTV VMA del 2009 con un llamativo un traje de grandes plumas negras que le cubrían incluso parte de la cara.

El vestido de plumas. Fuente: www.okchicas.com

Lord Gaga en los VMA 2011

La controversial cantante usó un disfraz de hombre que constaba de una camiseta blanca, saco, cabello negro con peinado estilo años 80 y un cigarrillo puesto sobre la oreja izquierda. Aun cuando Lady Gaga hablaba con su voz de mujer, su comportamiento era como de un hombre, tratando de tener poses rudas, bruscas y con frases muy varoniles.

Lady Gaga disfrazada de hombre en los MTV VMA 2011. Fuente: www.aeromental.com

En los Grammy 2016 rindiéndole tributo a David Bowie

El tributo de Lady Gaga al fallecido David Bowie, uno de los momentos estelares de la gala de los Grammy 2016. El espectacular juego de luces desplegado en el escenario sirvió para reflejar los distintos rostros que protagonizó el británico durante su carrera. La cantante ofreció un espectáculo muy visual y colorido en el que enlazó canciones de Bowie como “Space Oddity”, “Changes” o “Ziggy Stardust” y finalizó con ‘Heroes’, cuya interpretación culminó mientras emergía de una pantalla la imagen de David Bowie sobre un fondo espacial. La artista pop al mismo tiempo que lució un traje blanco y cabello pelirrojo,  tocó un piano que parecía moverse como un robot.

Lady Gaga rinde tributo a David Bowie
Lady Gaga rinde tributo a David Bowie. Fuente: larata.cl

En su debút en la New York Fashion Week 2016

La cantante sorprendió al público tras aparecer en la pasarela en el desfile de su amigo Marc Jacobs. El diseñador presentó su serie otoño/invierno 2016 en la Semana de la Moda de Nueva York. Sin embargo, el centro de atención lo consiguió Lady Gaga tras su aparición luciendo un espectacular abrigo gris con mangas de piel, una blusa blanca con lazada en el cuello y botas de plataforma con más de 20 cm de altura. La famosa artista desfiló ante los ojos de personalidades como la directora de cine Sofía Coppola y la editora de la revista Vogue USA, Anna Wintour.

Lady Gaga en un desfile del New York Fashion 2016Week
Lady Gaga en un desfile del New York Fashion Week 2016. Fuente: us.emedemujer.com

Con orejas de Minnie Mouse, en 2013

Lady Gaga compartió una fotografía suya en Twitter en la que aparece luciendo un look inspirado en la ratoncita de Walt Disney, Minnie Mouse. La imagen en escala de grises, muestra a la cantante pop a contraluz usando un vestido, lentes oscuros y un peinado que asemejan a las orejas del famoso personaje.

Lady Gaga vestida como Minnie Mouse
Lady Gaga vestida como Minnie Mouse. Fuente: hausofthelittlemonsters.blogspot.com

Fuera de órbita:

La artista pop uso una indumentaria espacial para los Premios Grammy 2010.

Lady Gaga Fuera de Orbita en los Premios Grammy 2010
Lady Gaga Fuera de Orbita en los Premios Grammy 2010. Fuente: wapa.pe

La Ninfa dorada:

En  la premiación Bambi 2011, Lady Gaga usó un atuendo simulando ser una ninfa dorada.

Lady Gaga como ninfa dorada.
La ninfa dorada. . Fuente: wapa.pe

La Monja semidesnuda:

Durante una presentación en el 2011, la peculiar manera de representar a una monja que tuvo Lady Gaga en un concierto en Nueva Orleans, dentro de su gira ‘Monster Ball’, donde la cantante se presentó vestida de monja con transparencias.

Lady Gaga como monja semi desnuda
La monja semi desnuda. Fuente: wapa.pe

Lady Gaga celebró su último éxito con un nuevo cambio de look

Un nuevo color en su cabello acompañó la celebración de un año de éxitos tras el lanzamiento de la película ‘A Star is Born’. La cantante ha utilizado varios tonos en su cabellera entre lila, azul, y platino, pero el tono rosa es el nuevo protagonista del look de la artista pop.

Referencias

https://wapa.pe/famosos/1179368-lady-gaga-y-sus-10-looks-mas-excentricos-y-extravagantes-fotos

http://www.aeromental.com/2010/09/13/el-vestido-de-carne-de-lady-gaga-en-los-premios-mtv-vma-2010/

http://www.aeromental.com/2011/08/29/lady-gaga-disfrazada-de-hombre-en-los-premios-mtv-vma-2011-jo-calderone/

https://www.24horas.cl/tendencias/espectaculosycultura/el-homenaje-de-lady-gaga-a-david-bowie-en-los-grammy-2016-1933134

https://www.lavanguardia.com/musica/20160216/302197627074/lady-gaga-david-bowie-grammy-2016.html

https://www.quien.com/espectaculos/2009/12/08/lady-gaga-hace-sonreir-a-isabel-ii

https://www.zocalo.com.mx/new_site/articulo/lady-gaga-conoce-a-la-reina-isabel-ii

https://us.emedemujer.com/moda/lady-gaga-debuto-como-modelo-en-el-new-york-fashion-week/

https://www.sdpnoticias.com/estilo-de-vida/modelo-debuta-gaga-lady-new.html

https://hausofthelittlemonsters.blogspot.com/2011/07/lady-gaga-con-look-estilo-minnie-mouse.html

http://www.aeromental.com/2009/07/19/lady-gaga-vistiendo-un-traje-con-la-rana-rene-de-los-muppets/

https://www.okchicas.com/moda/looks-lady-gaga-iconicos-carrera-loco-guardarropa-2008/

https://www.guioteca.com/celebridades/los-10-vestidos-mas-extravagantes-de-lady-gaga/

https://ohhmygaga.com/2013/04/que-hay-tras-los-provocativos-vestidos

https://elpais.com/elpais/2016/03/28/album/1459154034_561149.html#foto_gal_4

https://www.vix.com/es/moda/194493/que-cambiada-mira-la-evolucion-de-los-looks-de-lady-gaga

https://www.canalrcn.com/super-like/gente/articulo-nota/con-un-nuevo-cambio-de-look-lady-gaga-celebro-su-ultimo-exito-8978

Las Nuevas Acciones Filantrópicas de los Famosos

Kim y Kanye

En los últimos días, las celebridades continúan haciendo noticias tras sus acciones que muestran el lado humano de los famosos. Tal es el caso de Oprah Winfrey con su millonario donativo a una de las mejores universidades de Georgia; la conmovedora donación que hicieron Jennifer López y su prometido Alexander Rodríguez en una escuela de niños; así como el regalo de cumpleaños que Kanye West dio a su esposa Kim Kardashian con la acción benéfica que hiciera a organizaciones benéficas a nombre de su cónyuge. A continuación se hace una breve reseña de para dar mayor detalle de dichas noticias:

Oprah Winfrey hace millonaria donación a Universidad

Es oportuno recordar que en días pasados, el 9 de octubre del presente año para ser exacto, la empresaria televisiva Oprah Winfrey donó la cantidad de 13 millones de dólares al Morehouse College en Atlanta.

Una semana despúes de la donación que hiciera de 1 millón de dólares al United Negro College Fund, la magnate de los medios ha emitido un cheque a Morehouse College, a fin de contribuir con la educación de los alumnos afroamericanos.

Oprah hizo el anuncio de haber acumulado 12 millones de dólares en sus 30 años para cubrir con la educación de 600 estudiantes, aproximadamente. Winfrey se encontraba en Atlanta después de ayudar a su amigo Tyler Perry a lanzar su nuevo complejo de estudios durante el fin de semana.

Con esta donación, el fondo alcanzó un total de 25 millones de dólares. Al respecto, Oprah, mientras hacía entrega del obsequio, expresó: “No puedo esperar para ver qué hacen (los estudiantes) con su futuro”.

Opra Winfrey
Opra Winfrey. Fuente: www.eluniversal.com

Jennifer Lopez y A-Rod hacen conmovedora donación para los niños

El 23 de octubre del presente año, la cantante Jennifer López y su prometido, el ex pelotero de grandes ligas, Álex Rodríguez, hicieron una conmovedora donación a los niños de escasos recursos en una escuela en Tennesse, Estados Unidos. La «Diva del Bronx»compartió en su cuenta de Instagram, el abastecimiento de alimentos saludables por un año que hiciera al mencionado centro educativo.

La cantante se conmovió al saber que los maestros de la escuela Jacksboro contribuían trayendo comida a los estudiantes, la cual no era suficiente. Por tal motivo, “Diva del Bronx” decidió hacer la donación en colaboración con Tiller & Hatch, la nueva compañía de alimentos de la que es copropietaria junto a Alex.

Mediante una video llamada JLo y su prometido estuvieron presentes durante la entrega de los alimentos, donde expresó lo siguiente: “No sé si ustedes saben chicos que Alex y yo somos propietarios parciales de la compañía Tiller y Hatch y decidimos dar un año de su deliciosa y saludable comida para los estudiantes y la despensa de comida de la escuela”.

La “Diva del Bronx” compartió a través de su cuenta oficial de Instagram, un vídeo en donde anunciaba que abastecería con alimentos saludables a la escuela Jacksboro Elementary, ubicada en Tennessee, durante un año. Sin embargo, no es la primera vez que la actriz y cantante, junto con el dominicano Alex Rodríguez hacen donaciones. En el año 2017, ofrecieron 50,000 dólares para los afectados del huracán Harvey y en el mismo año, López, donó un millón de dólares para ayudar a Puerto Rico.

Jennifer Lopez y Alex Rodriguez
Jennifer Lopez y Alex Rodriguez. Fuente: lateletuya.com.

Kanye West dona un millón de dólares a asociaciones de reforma penal por el cumpleaños de Kim Kardashian

El rapero Kanye West y sus hijos colaboraron, en nombre de la empresaria, con varias asociaciones que se dedican a la reforma penal en las prisiones el pasado 23 de octubre.

Una de las mayores preocupaciones de la gente en su entorno es qué regalar a alguien que tiene todo en la vida como Kim Kardashian. Por tal razón, con motivo al 39° cumpleaños de la modelo y empresaria, su esposo Kanye West tuvo que recurrir a su ingenio para obsequiarle algo que en verdad la sorprendiera y emocionara. Finalmente, el rapero llegó a la conclusión de que lo mejor que podía reglar a su famosa esposa, apoyar su compromiso con la reforma penal haciendo una donación a sus asociaciones favoritas.

Según se observa en las redes sociales de la estrella del reality show “Keeping Up With The Kardashian’s”, el rapero le ha regalado un millón de dólares en forma de donaciones a las asociaciones benéficas.

Kim explicó a través de su cuenta de Twitter, lo siguiente: “Mi familia me hizo unos regalos maravillosos y Kanye también me compró unos bolsos increíbles, pero, además, hizo una donación de un millón de dólares en mi nombre y en el de nuestros hijos a mis organizaciones benéficas favoritas que trabajan muy duro en distintas reformas penales. ¡Me ha hecho muy feliz!”. También compartió una imagen del certificado que acreditaba las donaciones realizadas por su marido a las iniciativas Cut 50, Buried Alive Project, Equal Justice Initiative y Anti-Recidivism Coalition.

Kim y Kanye
Kim Kardashian y Kanye West. Fuente: www.lavanguardia.com

Referencias:

https://labotana.com/oprah-winfrey-hace-millonaria-donacion-a-universidad/

https://www.telemundo.com/entretenimiento/2019/10/23/jennifer-lopez-y-rod-hacen-conmovedora-donacion-para-los-ninos-tmna3558831?image=8953157

https://www.luminariastv.com/jennifer-lopez-y-alex-rodriguez-hacen-donacion-a-ninos-de-escasos-recursos/

https://lateletuya.com/news/jennifer-lopez-y-a-rod-hacen-donacion-para-los-ninos/

https://www.lavanguardia.com/gente/20191023/471161899546/kim-kardashian-kanye-west-regalo-39-cumpleanos-un-millon-dolares-donaciones-asociaciones-reality.html

https://www.vanidades.com/celebs/kanye-west-dona-un-millon-de-dolares-a-asociaciones-beneficas-por-el-cumpleanos-de-kim/

https://www.quien.com/espectaculos/2019/10/22/millonario-regalo-de-kanye-a-kim-por-su-cumpleanos-donacion